Excellent travail. Félicitations! Introduction :
Eugène Ionesco affirmait que « le théâtre est le lieu de la plus grande liberté, de l'imagination la plus folle » ; ainsi le genre théâtral permettrait­ il toutes les fantaisies et toutes les interprétations d'une œuvre. La scène serait l’espace d’une imagination sans limites : de la part de l’auteur lorsqu’il écrit sa pièce, de la part ensuite du metteur en scène et enfin du lecteur (et du spectateur) qui a une liberté de penser par rapport à une oeuvre. Le genre théâtral apparaît comme un genre assez conventionné, cependant ces conventions semblent exister surtout par leur abolition, leur destruction par les auteurs des différentes époques (phrase peu claire). Dans quelle mesure le genre théâtral permet( ­ elle) une grande liberté, notamment grâce à la force de l’imagination (et quelles sont les limites de cette liberté ) (tu peux enlever cette partie car tu la répètes dans la phrase suivante) ? Nous étudierons les barrières fixées à la créativité ainsi que la manière dont les auteurs parviennent à s’affranchir de ces limites.

Développement de la première partie : La liberté d’interprétation des lecteurs (et spectateurs ) peut parfois être encadrée et limitée par différents acteurs: en premier lieu, l’auteur peut imposer sa conception de la pièce au moyen de didascalies indiquant des mouvements, des descriptions physiques ou des costumes particuliers, comme l’a fait Samuel Beckett dont le personnages d’
En attendant Godot s ont toujours coiffés d’un chapeau melon. Jean Genet avait également critiqué les différentes mises en scène de sa pièce
Le Balcon
, reprochant aux costumes d’être exagérés et entrant en contradiction avec l’image faite des personnages ainsi qu’avec leur origine. (Pourquoi ?)
Ces barrières peuvent également être mises en place par la société au moyen de conventions.
Par exemple, la règle des trois unités du théâtre classique, que l’on peut résumer par