« Le théâtre, et notamment la comédie ont toujours servit à dénoncer les vices d’une société, pourquoi ? »

Depuis toujours, le théâtre sert à divertir le peuple. Le théâtre met en scène une histoire, avec des acteurs qui se mettent dans la peau du personnage joué, avec des costumes et un décore. Le théâtre permet de faire ressortir des émotions, des idées grâce aux jeux des acteurs. Ce moyen permet de faire ressortir une idée, mais la plupart du temps cette idée et une critique de la société ou une morale, ou encore montrer se que personne ne voit. Le théâtre a pour cela toujours était réputé pour être un reflet de la société. De plus, beaucoup d’auteurs choisissent la comédie pour dénoncer. La comédie dénonce et critique par l’intermédiaire du rire et de l’humour. Mais pourquoi les auteurs ont-ils choisis de faire rire le peuple tout en critiquant leur société ?

Grâce au théâtre, le message que veut faire passer l’auteur est compris de tous, que ce soit de l’aristocratie ou du tiers-état. Dans les sociétés passées beaucoup de personnes ne savaient pas lire, il fallait donc illustrer ce message. Les auteurs de théâtre ont réussi cela grâce au théâtre populaire. La Comedia dell’arte est un genre de comédie d’origine d’Italienne, né au XVème siècle. C’est un théâtre populaire joué par une troupe ambulante – au départ, puis sédentarisée – constituée de comédiens professionnels jouant masqués (ce qui leur permet de jouer plusieurs personnages). Dans chacune des scénettes un message y est glissé, souvent pour critiquer les riches. Le personnage d’Arlequin, créé par Goldoni, revient souvent, il s’agit d’un valet employé par deux maîtres, n’en ayant pas un pour rattraper l’autre. Il s’agit d’une pièce tragique puisqu’Arlequin se fait maltraiter, rabaisser, et battu, tout le temps par ses maîtres, mais Arlequin prend tout avec humour, de plus son double jeux entre ses maîtres pour qu’aucun ne se rend compte qu’Arlequin les « trompe », cela donne une comédie très