Musset, On ne badine pas avec l’amour, 1834

Introduction : Musset est introduit au cénacle romantique très jeune et suscite rapidement l’intérêt de ses maîtres non seulement par sa désinvolture mais surtout par sa personnalité hors norme. Mais cet « enfant de génie », selon Sainte-Beuve, après avoir donné l’essentiel de son œuvre en l’espace de 7 ans (1830-1837), sombre Dans un oubli relatif puis resurgit, usé, sous la lumières des théâtres. Raillant les exigences étriquées des romantiques et des classiques, il cherche une voie personnelle où explorer les passions humaines : son originalité le mène droit au désastre dès ses premiers pas au théâtre. La Nuit vénitienne (1830) marque un échec sans appel et la décision de Musset de ne plus faire représenter ses pièces sur scène. Il écrit alors deux pièces, pour la seule lecture le pratique du théâtre dans un fauteuil. Ce qui es inconcevable à l’époque : les caprices de Marianne (1833) et On ne badine pas avec l’amour (1834). Dans ces deux œuvres, l’inconstance des sentiments, la douloureuse expérience
De l’amour, la fragilité de l’être apparaissent comme des thèmes récurrents et fondateurs d’une œuvres à part dans l’esthétique romantique. On ne badine pas avec l’amour évoque la découverte de l’amour de Perdican et de Camille. Leur orgueil réciproque les mène à jouer, à mentir, pour ne pas se dévoiler et pour provoquer l’autre. Perdican rusera avec la sœur de lait Camille, Rosette à qui ce premier fait une demande en mariage. Mais, elle découvre que Perdican aime Camille et que leur amour est mutuel. Par émotion, elle en meurt. Un drame abouti, mêlant le « grotesque et le sublime ». Dans l’acte I, scène 1 les 2 personnages principaux ne se sont pas encore présents, leur précepteur, Blazius et Dame Pluche, par un dialogue assez particulier avec le Chœur nous les présentent.

Lecture du texte :

Question : En quoi cette scène d’exposition est-elle à la fois traditionnelle et originale ?