Les galeries
Aujourd’hui l’art est revenu sur le devant de la scène publique notamment grâce à la politique culturelle mise en œuvre de l’Etat. Tout le monde sait ce qu’est le musée avec ses grands artistes qu’il expose, et on commence à murmurer les foires et les salons d’art. Mais il reste une catégorie de distributeur de l’art qui reste encore trop méconnu : le galeriste. Même si les galeries se sont décentralisées, allez demander une définition de la galerie dans la rue à un simple passant, novice dans le domaine de l’art, vous n’obtiendrez pas une grande réponse. Et pourtant les galeries occupent tout de même le second marché dans le milieu de l’art après les institutions. C'est-à-dire, il n’y a pas de rapport direct entre l’artiste et son acheteur. On parle souvent de la galerie comme une plate forme des œuvres d’art. Dans ce reportage, nous nous interrogerons sur d’abord comment définir une galerie, son rôle dans le marché de l’art, comment elle fonctionne et surtout comment se présente le métier de galeriste.
Il reste rare qu’un jeune artiste, nouveau dans le métier ou même d’autres avec du talent mais encore reconnu puissent arriver à exposer directement dans le musée ou une grande institution ; Car il faut savoir qu’un artiste reconnu et célèbre doit d’abord être repérer et faire ses preuves. Et pour tout cela, il y a les galeries. La galerie reste un milieu un peu fermé, c’est pour cela que cette entreprise privée reste un peu floue. En France, 73 %des galeries se trouvent à paris. 85 % des ventes se font à Paris et surtout 75 % du marché de l’art contemporain se fait dans les galeries. 58 % sont des hommes et 59 % ont plus de 50 ans. 16 % sont des sociétés anonymes, 10 % des entreprises à responsabilités limitées, 20 % des entreprises individuelles et enfin 53 % sont des entreprises anonymes à responsabilité limitée. Il n’y aucune école ou de diplôme pour être galeriste. Il y a environ 400