Lobjet dans l'art
L’EXPÉRIENCE CUBISTE
• Georges Braque (1882-1963)
• Pablo Picasso (1881-1973) DÉTOURNER L’OBJET RÉEL
DE DUCHAMP AUX SURRÉALISTES
• Marcel Duchamp (1887-1968)
Les ready-made
• L’objet insolite des surréalistes UNE SOCIÉTÉ D’OBJETS
POP ART AMÉRICAIN ET NOUVEAU RÉALISME
• Le Pop Art américain
• Les Nouveaux réalistes MISES EN SCÈNE DE L’OBJET
DES MYTHOLOGIES PERSONNELLES
• Joseph Beuys (1921-1986)
• Bertrand Lavier (1949) BIBLIOGRAPHIE SÉLECTIVE INTRODUCTION L’objet traverse la tradition picturale occidentale dès l’antiquité. Mais c’est au XVIe siècle que la représentation de l’objet inanimé devient autonome et constitue un genre à part entière, celui de la nature morte, qui se canonisera alors en tant que peinture d’objets qui posent, comme suspendus dans le temps et agencés par la main de l’artiste. Crânes, instruments de musique, miroirs, corbeilles de fleurs et de fruits semblent enfermer le spectateur dans le monde muet des choses. Les XVIe et XVIIe siècles hollandais seront riches en tables servies de verres transparents et de fruits épluchés, tandis que les vanités s’affirment en France où brillera un siècle plus tard le génie incontesté de ce genre : Chardin.
Cézanne fera de la nature morte, car elle présente un répertoire inépuisable de formes, de couleurs et de lumières, le champ de prédilection de sa création picturale. Les cubistes y verront le genre le mieux adapté pour rendre, en peinture, la question de la représentation de l’espace. Déjà en 1912 avec sa révolutionnaire Nature morte à la chaise cannée, Picasso introduit dans le tableau un bout de toile cirée pour le cannage et une corde pour matérialiser l’ovale du cadre. Des éléments prélevés au réel remplacent donc, par endroits, la représentation et dialoguent avec les parties peintes. L’objet ou plutôt des fragments d’objets réels envahissent la représentation. Mais c’est à Duchamp que revient le geste radical