Lorenzaccio est un drame romantique de V actes écrit par Alfred de Musset en 1833. Pour l’éccrire il s’est inspiré de l’ouvrage que George Sand lui a confié : Une conspiration en 1537. Il y décrit un héros romantique, Lorenzo de Médicis. L’intrique de cette pièce est une reprise d’évènements réels racontés dans une chronique de Benedetto Varchi : la Storia fiorentina. Cependant, musset apporte quelques modifications. IL est publié en août 1834 dans le premier tome du second volume d’Un spectacle dans un fauteuil. La critique est embarrassée devant un texte aussi déroutant et la pièce est réputée injouable. Nous pouvons alors nous demander en quoi l’écriture de Lorenzaccio rend-elle sa représentation théâtrale difficile ? Dans une première partie nous étudierons le contexte politique l’époque puis dans une seconde nous verrons que la pièce, à cause de ses nombreuses didascalies et ses nombreux personnages est difficile à mettre en scène.

Musset a choisi Florence au XVIème siècle parce que la situation ressemble beaucoup à celle que connaît la France au moment où il écrit sa pièce (vers 1830) : dans les deux cas, des Républicains ont essayé de renverser le pouvoir, mais ont échoué. L’auteur nous donne un reflet caricatural de la révolution avortée après les Trois Glorieuses Du vivant de Musset, la pièce n’aura jamais été jouée. C’est en 1863 que son frère Paul arrangea un texte pour le Théâtre de l’Odéon. La censure impériale le refuse pour cause de ‘spectacle dangereux à montrer au public car cela provoquerait une sorte de débat autour du fait du droit d’assassiner un souverain (régicide) par envie de vengeance.
Un problème de société qui était également tabou à l’époque est l’adultère, qui est plutôt présent dans cette pièce, en particulier avec la marquise de Cibo.

Suite à son 1er écher : Nuits Vénicienne » en 1830, Musset décide que les pièces qu’il écrirait seraient désormais destinées nons pas la représentation mais uniquement à la lecture. C’est pour