FICHE REVISION : Marivaux, L’Ile des esclaves (scène d’exposition)
INTRODUCTION : La commedia dell'arte est un genre de théâtre populaire italien où des acteurs masqués improvisent des comédies marquées par la naïveté, la ruse et l'ingéniosité. Ce genre est apparu avec les premières troupes de comédie avec masques, en 1528. Des dramaturges français comme Molière, Beaumarchais ou encore Marivaux sont des héritiers français de la commedia dell’arte. Ce dernier est le cinquième auteur le plus joué par la comédie française, et il écrivait pour les comédiens Italiens de 1722 à 1740, des pièces sur mesure et d’un ton nouveau, telles que L’Ile des Esclaves par exemple. Parue et représentée pour la première fois en 1725, il s’agit d’une comédie en un acte de onze scènes. Réutilisant le couple traditionnel maître-valet, cette pièce est à la fois une satire sociale et un regard de moraliste sur l’homme, dans laquelle Marivaux fait réfléchir le spectateur à de nouveaux rapports sociaux au moyen de l’utopie. Dans la scène d’exposition, l’auteur nous situe dans le cadre spatio-temporel de l’action, et le spectateur assiste à l’arrivée sur l’île des personnages.
I. Une scène informative
1. La présentation des personnages principaux
Iphicrate, le maître, qualifié comme le supérieur d’Arlequin dès les premiers mots
P : déterminant possessif p.19 « Mon patron ! »
A : Arlequin semble accepter cette situation dans laquelle il est sous les ordres d’Iphicrate
Arlequin, le valet (cf commedia dell’arte), qui évoque sa situation avant le naufrage)
P : ironie p.23 « Vos compliments me charment ; […] gourdin »
A : Arlequin a subi des mauvais traitements de son maître

2. La présentation du cadre spatio-temporel à l’origine de l’intrigue
L’époque renvoie à l’antiquité grecque, Athènes est la cité dominante
P : référence spatiale précise p.20 « Je ne reverrai jamais Athènes »
A : la cité renvoie au monde antique et à la relation maître-esclave
Le lieu est symbolique,