Musicothérapie
La musique semble toujours avoir existé. Elle se manifeste, au tout début, sous différentes formes : claquement de main, choc de roches, chants, etc., puis elle se raffine, et prend de plus en plus de place au cœur de nos vies. Intimement lié à la spiritualité pendant des millénaires, c’est au début du vingtième siècle, pendant la Première Guerre mondiale, que la musicothérapie fait officiellement son entrée en Amérique. La musique est alors reconnue à la fois comme une science et comme un art et prend sa place dans un domaine particulièrement important à travers le monde : la santé. Le concept de la musicothérapie et ses bienfaits sur la santé physique, sur la santé mentale et sur la perception de soi sont les principaux termes abordés dans cette recherche.
Qu’est-ce que la musicothérapie?
‘’ La musique devient musicothérapie lorsqu’elle est utilisée pour susciter un changement précis chez la personne qui l’écoute ou qui la joue’’. Il s’agit d’une pratique qui se base sur les croyances que la musique peut influencer les émotions et les fonctions physiologiques. Il existe deux approches en musicothérapie ; la musicothérapie active et la musicothérapie en mode réceptif. La différence entre les deux est fort simple. En mode ‘’active’’ la musicothérapie facilite l’expression de soi. Elle fait appel au chant, à l’improvisation instrumentale ou gestuelle, à la composition de chanson et à une forme de danse. Ainsi, le musicothérapeute demandera au patient de choisir un instrument et d’improviser. Si le patient s’exprime librement par le chant, en tapant du pied ou des mains, etc., on pourra continuer la thérapie sur le mode actif. À l’opposer, si le client ne semble pas à l’aise avec l’improvisation musicale, on pourra lui proposer l’approche ‘’réceptive’’. Cette forme de musicothérapie fait appel à l’écoute de la musique pour stimuler l’énergie créatrice ou faire ressurgir des émotions sur lesquelles le thérapeute pourra ensuite travailler. La