Analyse de texte

Novembre 2011

Le corps caméra

Le performer et son image

L´ouvrage « Le corps-caméra. Le performer et son image » de l’historienne de l’art et enseignante à l’université de Paris I, Sophie Delpeux, remplit les promesses de son titre. Ce livre est divisé en quatre chapitres, une introduction claire et provocatrice et une conclusion précise qui ouvre les possibilités du spectateur par rapport à son propos. Ce livre présenté sous forme d’essai, réexamine les ouvres de Carolee Schneeman, Gina Pane, Valie Export, Michel Journiac, Otto Mühl, Günter Brus, Chris Burden, Vito Acconci, Dennis Oppenheim, Hermann Nitsh ou Rudolf Schwarzkogler. Il est assorti de l’apparat scientifique de rigueur: la bibliographie, l’index des notes. Les sous-titres de chaque chapitre, le déroulement simple et progressif des images, les analyses, permettent la compréhension de référents proposés, en croisement avec les théories photographiques de : Roland Barthes, Rosalind Krauss, Alice Maude-Roxby, Catherine Perret ou Philip Auslander. Il ne s’agit toutefois pas d’une synthèse mais essentiellement d’une proposition originale sur la place de la photographie dans la performance.

Dès l’introduction S. Delpeux souligne le fils conducteur qui gouverne l’ouvrage : le présupposé entre le corps de l’artiste et la représentation. En utilisant comme outil d’analyse la performance, elle confronte ces deux modes de représentation, la performance et la photographie, pour aborder la place de la photographie dans les œuvres d’une dizaine d’artistes. Il s’agit de revoir ces images mettant en exergue ces questions : Le corps est un médium ? La photo document d’un événement qui a eu lieu est-ce une photographie de performance? Delpeux propose une relecture historiographique des mises en scène du corps : le happening, le body art, la performance. Ainsi, soulève-t-elle la question du geste autorisé par la photo qui met en cause l’idée de l’original et celle de la copie. A