Le Baroque.

Sommaire :
I] Définition du Baroque.

II] Opposition entre Art Baroque et Art Classique a) Théâtre b) Musique c) Peinture d) Sculpture e) Architecture

III] Biographie de Shakespeare

IV] Lecture analytique de la scène d’exposition d’Hamlet. (Annexe écrite.)

Définition du Baroque.

Le mot « Baroque » vient du Portugais « Barrocco », qui signifie « Perle de forme irrégulière ».
Le baroque est un mouvement artistique qui apparaît en Italie entre le XVIè et le XVIIè siècle. Le baroque est un style qui est présent dans tout les arts, sculpture, littérature, peinture, architecture et musique. Ce style est défini par le mélange, l’exagération, et l’abondance de décors et de détails.
Le baroque poursuit le mouvement de la Renaissance Artistique.

Le terme « Baroque » a été inventé par la critique d’art longtemps après l’âge d’or de ce mouvement. En effet, les artistes qui le pratiquaient ne se pensaient pas baroques, mais classiques.
La popularité et le succès du baroque sont encouragés par l’Église catholique quand elle décide que le côté théâtral du style des artistes du baroque pourrait promouvoir des thèmes religieux. C’est un art du catholicisme tel qu'il fut défini en 1545-1563 par le concile de Trente. C’est donc une esthétique de la Contre-réforme. Cette esthétique rencontre de fortes résistances dans les pays acquis à la Réforme, où se développe un art protestant. L’Angleterre et la France restent très réfractaires.

Le Théâtre Classique.
Durant la première moitié du XVIIè siècle, on apprécie les tragicomédies à l’intrigue romanesque et aux décors complexes. Au fur et à mesure du siècle, les intrigues se simplifient et les décors se dépouillent pour arriver à ce que l’on apelle aujourd’hui le théâtre classique.
La règle principale du théâtre classique est celle des trois unités, résumée par Boileau en deux vers :
« Qu’en un jour, qu’en un lieu, un seul fait accompli, Tienne jusqu’à la fin, le