On définit souvent l'Art comme le lieu de toutes les libertés de l'expression humaine ; pourtant, la poésie, démarche artistique dans son fond comme dans sa forme, semble être la discipline qui souffre le plus de la régence de la théorie dans sa construction mettant ainsi en péril le naturel et la sincérité de l'émotion du poète. Paul Claudel dira à ce propos : " La poésie ne peut exister sans l'émotion ou, si l'on veut, sans un mouvement de l'âme qui règle celui des paroles. Un poème n'est pas une froide horlogerie ajustée du dehors ou alors il n'y a plus qu'à versifier sur les échecs ou le jeu de billard". A la lueur de cette reflexion, il semble légitime de se poser une question : la poésie se caractérise t'elle avant tout par son fond lyrique, miroir des émotions du poète, plus que par la rigueur de sa forme et de sa composition ? Dans un premier temps, nous verrons l'importance de l'authentique et du naturel dans la poésie ; dans un second mouvement, nous tenterons de comprendre comment la forme rigoureuse du poème peut en elle-même caractériser le genre ; et enfin, nous étudierons l'aspect indissociable du fond et de la forme dans l'art de la poésie.

I. L'authentique et le naturel dans la poésie

a/ En laissant parler naturellement ses émotions, le poète se fait le reflet de l'homme qui retrouve son propre ressenti dans l'oeuvre. Ce sont les impressions, les souvenirs qui construisent l'œuvre et permettent une communication avec le lecteur. (CF: Hugo, préface des Contemplations / Dorval et moi - Second entretien sur le fils naturel) b/ La versification est un carcan qui empêchent les émotions de l'auteur de s'exprimer dans leur intégralité. La théorie tronque les ressentis : l'important est le fond, la forme doit s'y adapter. (CF : Baudelaire, dédicace des Petits poèmes en prose à Houssaye / André Breton) c/ L'art est un média libre qui ne s'inscrit pas dans l'époque et transcende le temps et l'espace. Cette utilisation des émotions, dont parfois la