Près du coeur sauvage (premier roman de Clarice Lispector - 1944) est connu pour le rapprochement avec les auteurs de fiction d'avant-garde de l'époque, James Joyce, Virginia Woolf et de William Faulkner, l'utilisation intensive de la métaphore inhabituelle, la livraison au flux de la conscience et de la rupture avec l'intrigue finale.

Cette oeuvre est caractérisée par l’exacerbation du moment intérieur si intense qu'à un moment donné dans l'oeuvre, la subjectivité elle-même est en crise. L'esprit, perdu dans le labyrinthe de la mémoire et de l'auto-analyse, revendique un nouvel équilibre, transcende le plan psychologique pour la métaphysique. La narratrice révèle la conscience quand elle dit: "La «psychologie» ne m'a jamais intéressée. L'aspect psychologique m'a fait impatiente, est un instrument qui perce seulement. Je pense que depuis mon adolescence, j'avais quitté la scène du psychologique."

La prose léger est montrée avec l'aisance et la fluidité dans les subtilités de la protagoniste dans sa vision du monde et d'interagir avec les autres personnages. Tout ceci a révélé Clarice Lispector comme plus qu'une simple promesse de la génération 45. C'est le texte et les images du "sensible", parfois confrontés, parfois dilués aux incidents réels de Joana.

Le récit innovant a provoqué frisson dans les cercles littéraires. La technique de Clarice Lispector fusionne la subjectivité à l'objectivité, le temps chronologique donne lieu au psychologique (flash-back ponctué par intermittence). Joana est inondée par son flux de conscience, sa vie intérieure, ses expériences contrastées de la jeune fille à l'âge adulte, parfois plongée dans le passé, maintenant dans le présent, selon le fil de la mémoire.

La lecture est kaléidoscopique. Le protagoniste a une couleur, puis une autre, que le temps le donne («réel» ou le temps onirique). Les couleurs dansent sur le scénario et les sentiments sont mitigés entre la fille-femme-amant. Joana défile dans la vie des