Sarah Elfarissi 2nd H
Scène à l’italienne
I Espace théâtrale :
Un peu d’histoire : Tout d’abord, le théâtre à l’italienne a été conçue au 17eme siècle, c’est en plein cœur de Venise que cette architecture a été inventée. C’était un lieu de divertissement, un lieu où les spectateurs venaient assister aux pièces théâtrales ou comédie musical. Cette idée d’architecture c’est développer dans l’Europe, et aujourd’hui l’opéra a repris la structure de la scène à l’italienne.
J’ai choisi une scène à l’italienne car son architecture qui varie entre la forme ovale et le –U- permet aux spectateurs de voir en finesse le jeu des acteurs. L’idée que la salle soit structurée en plusieurs étages offre aux spectateurs une vue sur la scène beaucoup plus ample. Auparavant les personnes aisées étaient positionnées au siège près de la scène et les personnes plus modestes étaient sur les balcons, en hauteur. Cette structure est beaucoup plus chaleureuse qu'une simple salle, et la scène est l’endroit principal où les yeux sont rivés.
Plan d’une scène à l’italienne

Je trouve que cette scène est parfaite pour illustrer la scène 5 de l’acte II lorsque Phèdre avoue à Hippolyte sa flamme car cette scène est un moment important dans la pièce et que la scène à l’italienne a une scène parfaitement situé.

II L’ESPACE SCENIQUE : DECORS/ACCESSOIRES

Peu après l’apparition du théâtre à l’italien, un décor spécifique de la scène à l’italienne apparaît. Le décor est munit de grands lustres, de bougies de cires ainsi que de chandelles, sachant que chaque acte dure à peu près trente minutes le metteur en scène met une bougie ou chandelle le temps du déroulement de l’acte. Le décor est aussi constitué de miroirs sur la scène pour refléter les sources lumineuse placés sur la scène. Des lampes à huile sont ensuite installées sur une eau colorée pour donner une ambiance chaleureuse et affectueuse. La couleur des sièges et des murs est rouge pour créer une atmosphère