Ce que l’on voit :

Supermarket Lady est peut-être la sculpture la plus connue de Duane Hanson. Cette femme porte des bigoudis et fait ses courses en chaussons. Elle pousse un caddie qui déborde de provisions en tous genres qui symbolisent l’Amérique.
L’embonpoint de son modèle représente l’opulence de cette société de consommation.

Contexte historique : (connaissances à compléter avec le programme d’Histoire)

Rappel : Dans les années 60, au États-Unis, le contexte politique et social est agité. La guerre du Vietnam, les contestations étudiantes, les émeutes raciales et la criminalité urbaine émeuvent le pays.
Les artistes du Pop Art mettent en question les fausses promesses du rêve américain.
Duane Hanson choisit de travailler de façon réaliste et d’exprimer ses préoccupations sociales. Il est séduit par les travaux de Georges Segal qui réalise des oeuvres en plâtres moulées d’après de modèles vivants et par celle d’Edouard
Kienholz qui souhaite, par son art, se mobiliser pour les faibles et les nécessiteux.
Dans les années 70, des créations des hyperréalistes comme Richard Estes et celles de Chuck Close attirent Hanson. Le sculpteur retrouve dans leurs oeuvres un traitement réaliste et une approche critique des événements sociaux. Duane
Hanson a le désir de rendre plus attentif le public aux travers de la société : Ses défauts, et imperfections.
Ce que Duane Hanson exprime à travers son œuvre : ici, Duane Hanson veut vous montrer l’Amérique telle qu’il la voit. Il ne nous présente pas le «rêve américain » : pas de star, d’acteurs ou de chanteurs qui brillent à Hollywood, mais les gens tels qu’ils existent au quotidien (une femme de ménage, un serveur, des ouvriers...). Ce sont des gens que l’on rencontre tous les jours, dans la rue, au supermarché... Ils sont
« statufiés » dans un épisode de leur vie.
Les personnages sculptés de Hanson nous paraissent réels parce que leurs attitudes, les moments où ils sont plongés dans leurs pensées et