Censure et Critique d'art

L’imagination, L’association mensuelle, La caricature provisoire, Le Charivari... Un de ses dessins publié dans La Caricature, représentant Louis-Philippe en Gargantua avalant les écus des pauvres, lui vaut 6 mois de prison. Après la loi de 1835 sur la censure dans la presse, il arrête la satire politique pour se tourner vers la caricature de mœurs, puis s'y remet dès 1848 lorque Napoléon arrive au pouvoir. Il expose plusieurs fois au Salon, en 1849, 1850 et 1861. Il était proche d'artistes tels que Dupré

latine, l’art désigne aussi bien une pratique habile que tous ce qui relève des beaux arts. Tout ce qui renvoi au savoir faire technique. Quand on parle d’art aujourd’hui, on fait référence aux beaux arts (tout ce qui relève de l’esthétique). Il faut avoir également des connaissances théoriques et aussi pratiques. Pour pouvoir fabriquer une œuvre d’art, il faut l’imaginer, suivre son inspiration puis ensuite la fabriquer. Il faut savoir concrètement utiliser des techniques, des savoirs faire. Dans

 Apprécié dès l’antiquité, le théâtre à su se distancer des autres formes d’arts, comme la poésie ou le chant. Il a réussi à traverser des siècles sans pour autant perdre sa popularité, et ses spectateurs venant de plus en plus. Aujourd’hui encore, le théâtre reste un art respecté, et admiré de tous. De nombreux auteurs ont sublimé celui-ci, comme Marivaux, Shakespeare, Racine, ou encore Corneille. Pour comprendre ce succès, il faut savoir si le théâtre exprime le réel.

en Russie, la formule le « théâtre russe » doit encore être mis entre parenthèses pour la période qui suit, car le répertoire était d'emprunt, le texte traduit, les acteurs s'évertuaient à imiter des modèles étrangers et, loin de voir là matière à critique, on en tirait une sorte de gloire. Ainsi le dramaturge Soumarokov, nommé directeur du théâtre nationale, annonce fièrement : « C'est moi, ô Russes, qui vous ai révélé le théâtre de Racine… » Enfin, au début du ΧIΧ ͤ siècle, s'engage la lutte pour

a de transmettre et d’avancer des idées, des réflexions sur le monde. Qui, certes, peuvent se retrouver dans bien des formes d’art mais qui sont bien souvent beaucoup plus faciles à percevoir dans ce qu’on appel le 7 ème art. Une personne plus cultivée que la moyenne et intéressée par l’art, vous dira, ampli de vanité, que le cinéma (dit non indépendant) est la forme d’art la moins exploitée du point de vue intellectuelle de la chose, et pourtant il est celui qui est le plus rependu. On peut se poser

forcément à envisager l’art comme un travail peu différent des autres, et ceux que l’on appelle artistes comme des travailleurs peu différents des autres, singulièrement peu différents de ces autres travailleurs qui participent à la réalisation des œuvres d’art. » Howard Becker, préface de Les mondes de l’art Usant les bancs de l’Université de Chicago pendant les années 50, Howard Becker a ainsi pu suivre les enseignements des professeurs du département de sociologie qu’on appelle l’École de Chicago, dont

sens des réalités.et l’œuvre d’art comme un monde a part, imaginaire, et sans aucun lien réel avec le monde qui nous entoure. Ainsi le roman ou le film déréalisent en quelques sortes notre quotidien. A cause de cette distance, nous pouvons alors nous demander quel rapport existe-t-il entre l’art et l’imagination A-l’art I-Concept de l’art 1-définition et problème Dans l’usage courant, on associe souvent le thème art à celui de beauté.une œuvre d’art pourrait être définir comme la

L’art doit-il plaire ? Face à une œuvre d’art, plusieurs sentiments différents peuvent nous envahir : soit un sentiment plaisant reflétant une joie, soit un sentiment contraire comme la surprise ou le choc. L’art doit-il provoquer ce type de sentiments ? L’Art c’est la production consciente d’une œuvre manifestant la volonté esthétique d’un artiste et sa sensibilité. L’Art, se veut donc de rechercher le beau et par conséquent de transmettre un plaisir esthétique, l’art cherche aussi à éveiller

PHILIPPE 09/01/13 M1 Conception et gestion de projets culturels Le scandale de l’origine du monde Éthique et Politique de l'art – Semestre 1Par son sujet même, le tableau L'origine du monde de Gustave Courbet est une provocation et un pied de nez à la censure. Représentant des cuisses écartées, laissant apparaître un sexe féminin vu de face, ce tableau a fait dès sa sortie l'objet d'un scandale tout en devenant un sujet de fascination et de répulsion. Exécuté en 1866 pour le

plusieurs contes, poèmes. En 1908, il décide de vivre de sa plume : il passe un contrat avec La Bibliothèque des Curieux, il tient une chronique des romans à La Phalange et il fait des conférences. Il commence également à se faire connaître comme critique d'art en écrivant sur Braque et le Douanier Rousseau. En mai 1907, des poèmes majeurs paraissent, dont «La Chanson du mal aimé» dans le Mercure de France. Il tient la rubrique de «La Littérature féminine» dans la revue Les Marges sous le masque