Cinema, Films et Récompenses

L’idéologie du cinéma Hollywoodien est un système d’idées et de représentations philosophique du monde et de la vie selon les valeurs et l’éducation. Le cinéma Hollywoodien est une réflexion de valeur et de l’éducation des américains. Depuis l’Indépendance des États-Unis d’Amérique en 1776, nous savons que les américains sont très fiers de leur pays. Ils véhiculent des valeurs qui tourne autour de leur patriotismes comme la liberté, la foi, l’indépendance politique, l’individualisme, l’égalité et

conception des sous-titrages dans les films muets. C'est en 1923 qu'il devient assistant puis metteur en scène. Son talent lui permet une ascension rapide dans le milieu cinématographique alors florissant. Son premier film important, Les cheveux d'or (The Lodger), sort en 1926. Dans ce film, une blonde séduisante est assassinée, et de lourds soupçons pèsent sur le nouveau locataire d'un appartement voisin, bien qu'en fait il soit innocent du crime. Les films d'Hitchcock montrent souvent des personnes

Prévert au cinéma "Le cinéma n'a jamais été muet, il avait tant de choses à dire" Le tandem Prévert-Carné Les deux hommes s'étaient rencontrés à l'époque du Front populaire. Prévert est un homme de Saint-Germain-des-Prés, Marcel n'a jamais vraiment quitté le Xe arrondissement. Il cueille volontiers la fleur bleue sur les fortifs, les cafés pris sur le zinc, les cris des marchands de journaux. Il a forgé sa sensibilité dans les baraques foraines, les cafés-concerts, et le Casino de Paris. Le

star du cinéma muet à qui tout sourit. Quand à Peppy miller, c' est une jeune figurante qui tente sa chance dans le monde du cinéma. Lors de la sortie du cinéma parlant, zimmer le producteur de Valentin décide d'abandonner le muet pour se consacrer au parlant. Valentin décide alors de réaliser son propre film muet et dépense sans compter. Mais lors du krach boursier de 1929, il se retrouve ruiné et sombre dans l'oubli alors que la carrière de Peppy est en pleine ascension dans la cinéma parlant

d'Hollywood. Il fut aussi l'une des personnes les plus créatives du cinéma muet. Il fut fortement inspiré par l'acteur burlesque français (il apprend le théâtre avec sa mère) Max Linder. Il gagnera plusieurs récompenses et fut nommé pour plusieurs Oscars. Le personnage le plus connue de Charlie est Charlot. Ses films dénonceront les injustices de la société américaine, tout en refusant initialement le passage au cinéma parlant. Ses films les plus importants sont « Charlot soldat », « Le Kid », « La

MACE Morgane Dossier de forme littéraire: Le fantastique au cinéma et en littérature Introduction: Le fantastique est produit par l’imagination, il est basé sur le surnaturel. Le genre fantastique vient du fait que l’esprit humain a tendance à matérialiser des phénomènes provenant de son imagination (angoisse, hantise de l’invisible, goût pour l’insolite, l’imaginaire) ou à assembler des éléments réels selon un ordre propre à la fantaisie de l’artiste. Dans quelles mesures peut on

INTERVIEW D'ALEXANDRE SOKUROV Cette interview date du 28 mai 2001. Alexandre Sokurov était venu, à mon invitation, parler à l'Université de Genève et au Centre Animation Cinéma (CAC) de Genève. Il passa trois jours chez moi, dans mon village haut-savoyard. Le temps était splendide, il avait l'air heureux. Pour l'interviewer je lui proposai une balade au bord du Léman. Nous allâmes au charmant bourg médiéval d'Hermance, entre bord du lac et côteaux plantés de vigne. L'Auberge de la Croix Fédérale

Le jazz dans le cinéma 1. Jazz et documentaire Pourtant, il faut attendre l’après-guerre et l’apparition des documentaires pour que la rencontre se concrétise. La spécificité rythmique du jazz retient l’intérêt des documentaristes et se marie parfaitement avec ce type de narration. Le premier exemple marquant est «Le Vampire » De Jean Painlevé en 1947. Un documentaire sur les chauve-souris sur une musique de Duke Ellington. Quelques années plus tard, en 1956, André Hodeir met en musique

Les 400 coups, film phare de l'histoire du cinéma français Les 400 coups est un chef d’œuvre du cinéma français, il a été récompensé par de nombreux prix. Ce film en noir et blanc, appartient au genre dramatique. Il a été tourné en 1959 par François Truffaut avec un jeune garçon qui deviendra par la suite son acteur fétiche : Jean -Pierre Léaud. Les autres acteurs principaux sont Claire Maurier dans le rôle de la mère, Albert Rémi dans le rôle du père et Patrick Auffray dans le rôle du meilleur

présenter les films en nomination et vous faire un bref résumé afin de ne pas paraitre trop perdu lors des nominations. C’est films sont en nomination pour le meilleur film de l’année (Best Picture) : L’Artiste (The Artist) est un film muet et en noir et blanc. C’est un film Franco-Belge. L’histoire se déroule à Hollywood, en 1927, George Valentin (Jean Dujardin) est un acteur très célèbre. De son côté, Peppy Miller (Bérénice Bejo) est une jeune figurante. L'arrivée du cinéma parlant va bouleverser