A Qui Donc Sommes Nous Les Contemplations

« Camus, philosophe? » Julie Rieth _ Si Camus hérite en partie du nihilisme nietzschéen, comme en témoignent des personnages tels que Caligula, ou à travers la récusation de toute transcendance, il s'y oppose néanmoins en affirmant la « non-acception » de l'absurde. Il écrit en effet dans Le Mythe de Sisyphe qu'on ne doit pas consentir à l'absurde, qu'il ne faut s'y résigner, et propose la Révolte comme alternative de l'existence et comme conséquence naturelle du sentiment de l'absurde. Si

pourrait-il contribuer à notre bonheur ? Si l'on considère le désir comme manque, c'est-à-dire comme la quête insatiable de ce que nous n'avons pas, il semble certain que nous sommes condamnés à rester insatisfaits ; d'une manière générale, on pourrait dire que si nous désirons être heureux, c'est que nous ne le sommes pas effectivement. Le désir serait donc ce qui éloigne du bonheur considéré comme un état de repos et de satisfaction. Cependant, cette conception nous invite à penser que l'homme peut

s’illustre ici dans un poème lyrique intitulé «  Crépuscule », appartenant au mouvement romantique, tiré de son recueil de poésies, Les Contemplations , composé de 158 poèmes et publié en 1856. Ce poème, constitué de sept quatrains d’alexandrins en rimes croisées, évoque un paysage crépusculaire et ambivalent. Le crépuscule est à la fois cette lumière incertaine qui succède immédiatement au coucher du soleil, et la lueur qui précède le lever du jour. Le poème montre cette alchimie

l''"il : « L''"il, organe de la perception visuelle, permet d'analyser la lumière afin interagir avec son environnement ». Cependant, l''"il est naturellement et presque universellement le symbole [pic] de la perception intellectuelle. Il faut donc considérer successivement l''"il physique -dans sa fonction de réception de la lumière- et l''"il du c'"ur -qui reçoit la lumière spirituelle-. D'un point de vue physique … [pic] Dans le monde animal il existe au moins quarante types d'organes

sa propre fin. Toute œuvre d’art, et particulièrement une belle œuvre, présente une cohésion interne si puissante qu’elle renvoie davantage à elle-même qu’au monde. Dans l'usage courant, on associe souvent l'art à la beauté. Une œuvre d'art pourrait être définie comme la représentation d'un idéal esthétique. Pourtant, toutes les œuvres d'art ne sont pas belles à nos yeux et certains artistes revendiquent même l'art non esthétique. Qu’il s’agisse d’une chanson engagée en matière de musique, d’un livre

l’œuvre d’art est-elle bien de l’ordre de l’instruction ? N’attend-on pas d’abord qu’elle nous plaise ? Or tout plaisir peut se suffire à lui-même, alors qu’une connaissance à ce propos risquerait d’en compromettre l’intensité. L’étude des œuvres d’art peut procurer de nombreux renseignements sur l’époque à laquelle elle a été créée. Mais peut-on dire pour autant qu’elle a été créée dans ce but ? Le propos de l’artiste est-il bien de faire un travail d’historien ? Enfin juger que l’œuvre d’art ne nous

citons Hugo ! anthologie de citations classées par thèmes Ce recueil de citations présente les contributions des internautes qui étaient invités à envoyer, tout au long de l’année 2002, leurs citations préférées. Ces citations ont toutes été vérifiées par l’équipe de la coordination avec le concours d’universitaires spécialistes de Hugo avant leur mise en ligne et regroupées autour des thématiques suivantes : Victor Hugo et l’amour Victor Hugo et l’art Victor Hugo et Dieu Victor Hugo et l’enfance

MAITRISER SES DESIRS, EST-CE POUR L'HOMME LA SEULE VOIE VERS LA LIBERTE? « Malheur à qui n’a plus rien à désirer ! Il perd pour ainsi dire tout ce qu’il possède. On jouit moins de ce qu’on obtient que de ce qu’on espère, et l’on n’est heureux qu’avant d’être heureux. » Pourquoi Rousseau rend-il un tel hommage au désir ? Fait-il notre bonheur, notre malheur ? Est-il la marque de la misère de l’homme, ou constitue-t-il son essence et sa grandeur ? Au sens étymologique, « désirer » signifie « regretter

la Vème République? Le voyage de De Gaulle à Bourges est marqué de solennité. Sa visite est mêlée d'une « crainte révérencielle » que le peuple lui confère à la bienfaisance du sauveur qu'il incarne. En effet, les militaires sont extrêmement présents ce qui donne une impression de rigidité et d'ordre lorsqu'il traverse la ville. Les plans de caméra s'attardent sur des édifices imposants comme l'église ou la marie. Le discours même du Général est à certaines reprises filmé du haut d'un bâtiment

question de l’Homme dans les genres de l’argumentation, du XVlème siècle à nos jours. Texte A : Victor Hugo, Les Misérables, Avertissement, 1862. Texte B : id., extrait de « Melancholia », in Les Contemplations, Autrefois, III, 2, 1856. Texte C : id., Les Misérables, Première partie, Premier Livre, chapitre 10, extrait, 1862. Texte D: id., L’homme qui rit, 1868. Texte A - Victor Hugo, «Melancholia», Les Contemplations, 1856. Écoutez. Une femme au profil décharné, Maigre, blême, portant