A Une Passante Modernité Du Poème

dans la nature, enfin, en second lieu, nous analyserons la poétisation d’un monde à la fois mystérieux et inquiétant. I – Promenade dans la Nature 1 –Une promenade urbaine Le poème en vers libres s’ouvre sur l’évocation d’une promenade urbaine suggérée à travers « les rues », vers 1, « les gares », vers 2… Une description au premier abord ordinaire qui connote pour l’essentiel le mouvement des passants et celui des voyageurs. Une ville animée reflétant une réalité bien concrète et pourtant

cursive 1. Faite quelques recherches biographiques sur Baudelaire Charles-Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867. « Dante d'une époque déchue »1 selon le mot de Barbey d'Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité », il occupe une place qui lui est propre dans l'histoire littéraire du XIXe siècle. Au cœur des débats sur la fonction

analytique n°3 Problématique: De quelle façon Marseille se trouve-t-elle ici associé à la vie ? Éléments pour l'introduction : Supervielle proche des surréalistes mais qui a toujours garder son indépendance pour proposer des poésies plus humaines. Il est né à Montevideo en Uruguay. Il est orphelin très tôt et voyagera beaucoup entre la France et l'Amérique du sud avant de s'installer a Paris avec son oncle à l'age de 10 ans. Le voyage est donc un thème qui traverse sa vie et son œuvre. Ainsi

pourrait produire. A sa manière et à son niveau, un candidat de 1ère abordera sans doute et développera quelques- uns de ces éléments. S’il proposait d’autres pistes d’interprétation, s’il adoptait un angle de lecture que ce document ne présente pas, il conviendrait bien entendu de les examiner dans un esprit d’ouverture et en toute bienveillance. La commission d’harmonisation académique appréciera la qualité des copies en examinant : - d’une part, ce qui relève des attentes liées à l’exercice (un

Chambers, à un contexte qui est la ville de Paris, la « parisianité » de ces tableaux étant donnée ainsi comme la source de leur signification. Mais « la notion de Paris qui est pertinente n’est pas une idée spatiale, mais un concept discursif. Paris n’est pas un lieu, par exemple la capitale de la France sous le Second Empire, mais le moyen de désigner un code de lecture, signalant la présence contextuelle d’un groupe de propositions implicites que l’on peut regrouper sous le nom de «  modernité ». »[1]

Introduction :Baudelaire, poète de la modernité, publie son grand recueil Les Fleurs du mal en 1857. Il expérimente en passant du romantisme au mouvement parnassien puis au symbolisme. De même, il remet au goût du jour la forme oubliée du sonnet, et popularise le poème en prose (Spleen de Paris). Il mène une vie de tourments et de difficultés dont l’angoisse se retrouve dans son concept central du Spleen (humeur dépressive). Le poème « L’Albatros » est le troisième poème de Les Fleurs du mal après le prologue

Apollinaire, paru en 1913. Ce recueil, qu'Apollinaire mit 15 ans à élaborer (de 1898 à 1913), annonce la quête de la modernité, du renouvellement de la poésie. Les textes n’y sont pas rangés dans l’ordre chronologique. Par exemple, Zone qui est le premier poème, a été écrit en 1911, alors que Vendémiaire, écrit bien avant est celui qui clos le recueil. Ce recueil devait à l'origine s'intituler Eau de vie (-> la vie semblable à une source qui coule) ; Alcools, moins directement transparent, qualifie

voie, celle de la modernité qu'il nous fait découvrir dans son recueil Les Fleurs du mal publié pour la première fois en juin 1857. Poète symboliste du XIX° siècle, dans le poème « La musique », extrait du recueil Les Fleurs du mal, l'auteur se compare à un bateau à travers un paysage naturel. Il nous décrit son ressentit dans un décor musical et marin, visuel mais aussi sensoriel. Que se soit la mer ou la musique, elles sont tantôt paisibles, tantôt tumultueuses donnant ainsi cour à notre voyage.

Hymne à la Beauté        Ce poème  de 1860,  soit  un  an  avant  la  seconde et  dernière édition du vivant de Baudelaire, celle de  référence,  en  fait  une  fleur  du mal  qui semble répondre  ainsi à sa  condamnation  pour  outrage aux  bonnes moeurs, a une place spécifique dans ​ les Fleurs du mal​  :  Il  fait partie  de  ​ la  section ​ Spleen et idéal​ , qui  en annonce le plan en hystéron­protéron  (après­avant);   elle relève  donc de l’Idéal, ce que  corrobore le sujet des  pièces précédentes

« A une passante » Intro : « A une passante » est un sonnet écrit par Charles Baudelaire, extrait du recueil Les Fleurs du mal qui a été publié en 1857. Ce sonnet appartient à la section des « Tableaux parisiens ». Dans ce recueil, Baudelaire fait le constat que l’Homme est enfoncé dans le mal : le Spleen. Avec la première section de ce recueil, « Spleen et Idéal », il expose la contradiction de l’Homme : Il considère que l’amour est un moyen d’échapper au mal. Dans cette section, nous retrouvons