Acte 1 Scene 5 Le Plus Heureux Des Trois Monologue

Bérénice montrent à quel point cette pièce constitue une tragédie politique à part entière. Acte I; Scène 1. À Rome, Antiochus, le roi de Comagène, ancien compagnon d'armes du nouvel empereur, Titus, et ancien amant de Bérénice, la reine de Palestine que le Romain a emmenée à Rome après la conquête de la Judée, et qu’il est sur le point d’épouser, envoie son confident, Arsace, la chercher. Scène 2 . Resté seul, Antiochus frémit à l’idée de voir pour la dernière fois avant son départ celle

accusé du forfait mais croyant qu’on lui reproche d’avoir ravi le cœur de Phédrie (fille d’Euclion), les mots fameux de l’acte I: «les autres [mains]» et le «sans dot». Molière a trouvé chez son confrère Boisrobert — la Belle Plaideuse (1655) — la scène où sont mis en présence le père usurier et le fils emprunteur, ainsi que l’idée de compter dans la somme prêtée tout un lot de marchandises inutilisables. Harpagon, par ruse, fait avouer à Cléante, son fils, qu’il aime Mariane; le vieillard prétend

aussi au public de s’attarder d’être trop dans la critique et ne pas savoir apprécier ce qui lui plait dans la pièce : « il condamne toute une pièce pour une scène qu’il n’approuve pas ». Racine adresse quelques critiques indirectes à Corneilles, notamment quant aux invraisemblances contenues dans ses pièces. * Deuxième préface (1676) : Plus de critiques à Corneille. Racine insiste davantage sur les choix de ses personnages (Burrhus plutôt que Sénèque en « honnête homme à cette peste de cour »)

-Evaluation . Commentaire de texte . Sujet de dissertation Né avec le culte du Dionysos, le théâtre était dans l’antiquité plus une affaire de spectacle qu’une activé littéraire. On organisait des compétitions de théâtre ou chaque groupe devait présenter une tétralogie (trois tragédies et un drame satyrique). La meilleure troupe était récompensée et plus tard le dramaturge. Ce n’est qu’au XVIIème siècle que le théâtre comme genre littéraire occupera vraiment une place de premier choix

Analyse linéaire du texte 5 : Beaumarchais, Le Mariage de Figaro Acte V, scène 3 : le monologue Scène qui représente le dénouement de la pièce. Ce monologue est un des plus longs de la scène française (ici nous n’en étudions qu’un extrait). Il permet de créer une pause dans l’action : le personnage, porte-parole de l’auteur s’adresse directement au public et l’action ne progresse pas : c’est un moment statique pendant lequel Figaro attend le développement de la « crise » engagée et l’arrivée

contextualisation (histoire littéraire) : Le Cid est la neuvième pièce de théâtre de Corneille et sa seconde tragi-comédie. Elle connaît un grand succès mais est attaquée car elle ne respecte pas les règles du théâtre classique, entre autres la règle des trois unités. Cela donnera lieu à ‘’La Querelle du Cid’’. Problématique et objectifs : Le but de ce travail est d’étudier ce que représente le dilemme cornélien pour les divers personnages du Cid, comment ils le ressentent et les issues ou solutions

surveillé 1ère – objet d'étude : théâtre (texte et représentation) Commentaire – Ruy Blas (1838), Victor Hugo, Acte III, scène 4 |La reine vient d'avouer son admiration et son amour à Ruy Blas. Celui-ci se laisse alors aller à un monologue où il | |exprime son bonheur. | | |Scène IV - Ruy Blas, seul. | |

Le personnage de comédie : mise en scène d’un type humain I- Déroulement de la séquence Objet d’étude : le théâtre Perspective dominante : genres et registres Perspective complémentaire : histoire littéraire et culturelle Corpus : groupement de textes Lectures cursives : Beaumarchais Le Barbier de Séville Molière L’école des femmes Séance 1 : Entrée dans la séquence ; questionnement sur les comédies étudiées au collège ; examen du parcours proposé par le manuel. Séance

Pierre Corneille lePetitLittéraire.fr RÉSUMÉ 3 ÉTUDE DES PERSONNAGES 5 Don Rodrigue Chimène Les pères : don Diègue et don Gomès Don Diègue Don Gomès Don Fernand Les amoureux déçus : l'infante et don Sanche L'infante Don Sanche CLÉS DE LECTURE 8 La querelle du Cid Le pouvoir royal Le héros cornélien PISTES DE RÉFLEXION 10 POUR ALLER PLUS LOIN 11 Rendez-vous sur lePetitLittéraire.fr et découvrez :   plus de 1200 analyses   claires et synthétiques   téléchargeables en 30 secondes

Amphitryon Comédie en trois actes et en vers écrite par Molière, créée en 1668. Qualifiée de « baroque », elle est largement calquée sur l’Amphitryon de Plaute. Prologue  Jupiter, le roi des dieux, est tombé amoureux d’Alcmène, la jeune épouse d’Amphitryon. Mais celui-ci est parti à la guerre. Profitant de l’absence de ce dernier, il envoie donc Mercure, son messager, demander à la Nuit de prolonger sa course, pour que Jupiter (qui s'est métamorphosé en Amphitryon) puisse profiter plus longtemps de l’alcôve