Adagio pour cordes

Pourquoi entend-on le bruit de l’eau à ce moment-là ? Quelle importance a-t-il dans l’histoire ? « C’est de l’eau qui coule. » « Les enfants sont près de l’eau. » « Ils boivent car ils ont soif ». Extrait musical : Adagio pour hautbois, violoncelle, orgue et orchestre à cordes. Domenico Zipoli. (1,10 min) Sélective Ecoute évocatrice : faire appel à l’imaginaire « Ils rentrent chez eux ». « La maman va pas être contente. » « le papa va être content de voir Hansel et Gretel. » Phases Durée

partita, ordre (utilisé par Francois Couperin pour ses pièces pour clavecin) Ouverture pour désigner les célèbres suites pour orchestre de J.S.Bach.En Italie elle prend la forme de la sonata camerata qui mêle parfois des mouvements libres comme un adagio aux danses.En France se developpe la suite de ballet (Lully et Rameau )de structure assez libre. En Allemagne les suites pour instrument seul de Bach s'appuient encore sur les quatre danses de base qui sont Allemande courante Sarabande et gigue

pittoresques, danses, quatre mains et deux pianos), Orgue (25 morceaux avec ou sans pédale obligée), Musique de chambre (notamment un septuor intitulé Fantaisie pour piano, quatuor à cordes et 2 flûtes, Trois Sonates, pour violon et piano, flûte et piano, et violoncelle et piano, un Septuor à vents, deux Quatuors pour cordes et piano, plusieurs Duos, Trios et Quatuors pour formations diverses qui constituent des œuvres majeures), Mélodies, chœurs (chœurs de femmes profanes, chœurs religieux dont une

l’utilisation des gammes et de rythmes aux vertus divers. Les mélodies sont classifiées selon leur « éthos » De là la musicothérapie se voit apparaitre. Harmoniai  Des hauteurs de sons différentes correspondant à des tensions plus ou moins fortes des cordes. Viriles : dorienne et phrygienne Féminines : mixolidienne, syntotydienne et lydienne Toutes les harmoniai st appliquées pr cultiver les âmes Vie sociale et religieuse L’un des arts majeurs, avec la poésie, la danse et les pratiques

Structure de l’œuvre: Forme couplet/refrain - forme strophique - forme libre Caractère global de la musique: joyeux - tragique - dansant - « planant » - effrayant - entrainant - comique Tempo: Moderato (modéré) - Allegro (rapide) - largo (très lent) - Adagio (assez lent) Rythme musical (on parle aussi de « métrique » ou de « mesure): 2 temps (ex: une marche) - 3 temps (ex: une valse) - 4 temps (ex: un tango, du rock) Formation: solo instrumental - orchestre - voix soliste accompagnée - voix a cappella

nous pouvons constater que Dvorak utilise un grand orchestre symphonique : vents (flûtes, hautbois, clarinette, bassons), cuivres (4 cors, trompettes, 3 trombones dont un trombone basse), percussions (timbales) et les cordes. L’introduction commence par des mesures sourdes aux cordes, avec un appel lointain de cor, qui fait penser à ce pays lointain de l’Amérique. Ensuite, après un silence, et soudain, une série de vigoureux sursauts, partagés entre les timbales et les vents. ♫ Piste n°9: Premier

l’annonce de la venue du Christ et l’entrée de ce dernier dans Jérusalem la veille de sa Passion, le dimanche des Rameaux ». * Effectif : -Effectifs : soprano, ténor et basse solistes, chœur, cordes (violons I et II, altos I et II, violoncelle), basson, continuo -ISOYAMA: «…L’orchestration pour cordes et continuo est très simple et une caractéristique des premières cantates. Les altos sont divisés en deux sections. L’écriture contient aussi des tournures originales typiques du jeune Bach. -NYS

d’inspiration mythologique gréco-latine (ou vient de la chevalerie) et les airs y sont plus carrés. Les deux ouvertures sont écrites pour une formation identique, orchestre à cordes et basse continue. Elles sont toutes deux binaire et leur tonalité est Do Majeur. Le prélude de Lully est de tempo assez lent, adagio avec des passages environ deux fois plus rapide. Le caractère de la partie lente est assez solennel. La partie plus rapide est une écriture plutôt horizontale, avec un enchevêtrement

Rituel.La FM lui a lui inspirée ses plus purs chefs-d’œuvre composés durant les 7 dernières années de sa vie, et tout particulièrement pendant l'année 1791 qui verra naître entre autre : la «Clémence de Titus», «l'Ave Vérum Corpus», «le Quintette à cordes en mi b majeur», «le Concerto pour Clarinette en la M», «le 27éme concerto pour piano et orchestre», «la cantate Maçonnique «l'Eloge de l'Amitié» et bien entendu «la Flûte Enchantée» et «le Requiem».Les œuvres de Mozart Franc-Maçon peuvent se classer

café, débit de boissson. Colophane: Résine solide, résidu de la distillation de la térébenthine, utilisée notamment par les musiciens sur les crins des archets. Archet: Baguette souple tendue de crins, qui sert à faire vibrer, par frottement, les cordes de certains instruments. Aloyaux: Morceau de bœuf correspondant à la région du rein et de la croupe, et renfermant le filet, le contre-filet et le romsteck. Andouilles: Produit de charcuterie cuite, emballé dans un boyau noir, constitué principalement