Adieux Hector Homere

Homère, L'Odyssée Problématiques soulevées et pistes d’analyse Plusieurs figures mythologiques sont présentent dans l’oeuvre d’Homère, et elles servent même souvent à contraster le personnage d’Ulysse. Par exemple, Éole (le vent) représente l’agitation et le mouvement, en opposition à la stabilité et au calme d’Ulysse. Quant à Circé (qui signifie cercle), elle drogue Ulysse. Elle représente ainsi le rapport entre la vie et la mort qui recommence sans cesse. Le rapport qu’Ulysse entretient avec

lamentations de l'héroïne éponyme y constituent un attrait aussi marquant que la fureur finale d'Oreste. Ces deux tonalités contrastées habillent d'une aura tragique la chaîne amoureuse (Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector - qui est mort), inspirée des pastorales contemporaines, ces romans d'amour entre bergers et bergères, qui imprègnent l'imaginaire sentimental de l'époque. Pendant plus de deux actes, le sort du petit Astyanax et le devenir d'Andromaque semblent

L'Iliade - Une épopée par Homère L'Iliade est la première grande épopée de la littérature européenne. On pense que l'auteur est un aède, Homère, qui a vécu aux VIII-VII siècles avant J.C. il y a 2600 ans. La guerre de Troie s'est déroulée vers 1180 avant J.C. A cette époque, la Grèce était divisée en plusieurs cité-états. Souvent fort jalouses de leur indépendance, elles se créent autour de villes comme Argos, Mycènes, Sparte et plus tard Athènes et Corinthe. Les sanctuaires : Olympe, Delphes

parole, il ne peut exprimer sa douleur, ses craintes, dans cette fameuse scène des adieux entre Hector et Andromaque chez Homère (chant VI), scène que le dramaturge réécrit en mode halluciné. L'épouse, comme une devineresse habitée, fait parler à travers elle, en style direct, le défunt c'est une forme de prosopopée plus aboutie encore que la simple invocation d'Hector, deux scènes plus tôt (« Pardonne, cher Hector, à ma crédulité… » v. 940-47). Après avoir ainsi fait revivre son mari l'espace d'un

les règles de la tragédie et aux tragiques et poètes grecs pour le choix de son sujet et la peinture de ses caractères. Le couple que forment Hector et Andromaque dans l’Iliade est considéré dans la littérature occidentale comme le modèle achevé de la tendresse conjugale. La fin du chant VI représente les adieux du couple dans une scène bouleversante : Hector sait par une prédiction qu’il ne rentrera pas vivant du combat ; Andromaque le sent avec son intuition de femme aimante. Leur amour est d’autant

l’essentiel de sa vie de poète. Les Poèmes à Lou, œuvre posthume (publiée pour la première fois en 1947 sous le titre Ombre de mon amour), ont été extraits des Lettres à Lou. Voici, dans cette sélection de dix textes, Adieu !, poème dont la voix ne peut révéler la forme en acrostiche : « Adieu ! L’amour est libre, il n’est jamais soumis au sort O Lou, le mien est plus fort encor que la mort Un cœur, le mien te suit dans ton voyage au Nord Lettres ! Envoie aussi des lettres ma chérie, On aime

lamentations de l'héroïne éponyme y constituent un attrait aussi marquant que la fureur finale d'Oreste. Ces deux tonalités contrastées habillent d'une aura tragique la chaîne amoureuse (Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector - qui est mort), inspirée des pastorales contemporaines, ces romans d'amour entre bergers et bergères, qui imprègnent l'imaginaire sentimental de l'époque. Pendant plus de deux actes, le sort du petit Astyanax et le devenir d'Andromaque semblent

circuler partout en Grèce des versions différentes de l'Iliade. L'aède, agent essentiel de cette circulation, est une sorte de poète chanteur qui puise dans un répertoire ancien et improvise de manière plus ou moins créative sur des formules figées. Homère fut-il l'un d'eux ? Nous n'en savons rien. En tout cas, la composition de l'Iliade paraît plus élaborée que n'importe quel autre poème transmis par la tradition orale, même si le texte que nous connaissons a été l'objet de transcriptions et de découpages

des Bourbons au Louvre. On l'y descendit en 1855 et on la remplaça la même année par une copie due aux artistes Paul et Raymond Balze (en collaboration avec Michel Dumas). Le livret du tableau au catalogue de l'époque décrivait ainsi la toile : «Homère reçoit l'hommage de tous les grands hommes de la Grèce, de Rome et des temps modernes. L'Univers le couronne, Hérodote fait fumer de l'encens. L'Iliade et L'Odyssée sont a ses pieds.» Ingres travailla à cette œuvre, par laquelle il voulait rivaliser

scène représentée est fidèle au récit de L'IIiade. Hector gît sur le lit : le torse dénudé laisse voir la musculature du guerrier mais le corps est livide, la nuque rejetée en arrière ne se tient plus. Les bras sont allongés le long du corps, l'attitude est figée, seule l'épaisse chevelure bouclée témoigne encore de cette vie qui a fui. - Au premier plan, à gauche, le casque du héros avec ce cimier en crins cheval qui effraya tant, selon Homère, Astyanax lorsque son père partit au combat. - Derrière