Age D Or Rimbaud

contraire : sur scène, bien charpenté, osseux, charnel, de peau épaisse sous le fard ; à la ville, plane, lisse, le visage poncé par la vertu, aéré par la douce lumière du studio d'Harcourt. A la scène, quelquefois vieux, tout au moins accusant un âge ; à la ville, éternellement jeune, fixé à jamais au sommet de la beauté. A la scène, trahi par la matérialité d'une voix trop musclée comme les mollets d'une danseuse ; à la ville, idéalement silencieux, c'est-à-dire mystérieux, plein du secret profond

demeure au royaume unique de l'exil. La phrase pivot, prononcée par Bérénice, et que nous trouvons au centre du roman de Ducharme : « Maintenant je sais que l'univers est la maison d'un autre » (V'Avalée des avalés, p. 154), résonne comme le cri de Rimbaud s'apercevant que quelqu'un a volé la Clef du Festin, ou comme la plainte poignante du Charles Cros de Lassitude (« Mais mon âme est comme une maison désertée par les serviteurs...32»). Cette découverte de l'indignité inaccep30. A. Memmi, «Pourquoi

«Pourquoi la littérature respire mal», où se remarque l'influence des thèses d'Oswald Spengler sur le « déclin de l'Occident[70] ». De cet ensemble émergent effectivement les préférences littéraires de Gracq : son goût pour Jünger, Lautréamont, Rimbaud, Poe, Breton, les romantiques allemands, et certaines œuvres marginales d'auteurs classiques (Béatrix de Balzac, Bajazet de Racine...), son refus de l'esthétique existentialiste et de la littérature techniciste que constitue selon lui le Nouveau roman[71]

grise. sante, aveugla : radieuse, étincelante, ner, inonder nte ; réverbération, clartééblouisde lumière. ; illumi• Les jeux de lumière : reflet, tillement, phosph miroite orescence, transpa ment, scintion. rence, vibra• Les couleu quoise, bleu, rs : or, argent, plomb, rose, mauve azur, turchâtre ; couleu , gris, bleu, rs couleurs diffuse tranchées, franch vert, blans, juxtaposées. es, nettes ; et les coule urs 17/02/11 20:01 94635_RB _CHAP2_4 2-47.indd 43 2 - La peintur

vie moderne, p. 790-815. 9 Arthur Rimbaud, Œuvres complètes, éd. Pierre Brunel, Paris, Le Livre de Poche, coll. « La Pochothèque », 1999 : « Chant de guerre parisien » [1871], p. 239-243 ; « Adieu », Une saison en enfer [1873], p. 441. 10 Le coup d’envoi est donné malgré lui par Manet (avec le scandale d’Olympia et du Déjeuner sur l’herbe) et surtout par Baudelaire, qui ouvre malgré son aspiration à l’éternel le culte de l’Inconnu, formellement radicalisé par Rimbaud jusqu’à l’Absolu, au risque que

comme un moyen privilégié d’exprimer le sentiment amoureux, ses nuances, ses bienfaits et ses dangers. L’envie de saisir sa plume pour traduire ce que l’on ressent pour l’être aimé n’est pas rare, même chez le plus modeste des « écrivains en herbe ». Or, la forme d’écriture qui accorde une large place à l’expression de la sensibilité et des sentiments personnels est le lyrisme. Aussi cette séquence t’aidera-t-elle à mieux comprendre ce que signifie ce mot et quelles en sont les particularités. Le lyrisme

sur le réel. Platon montre que l’art est une dégradation de la réalité dans son attachement à des apparences des copies de la réalité. Platon met en garde contre une imitation qui se rallierait exclusivement à la fidélité aux apparences. Or, selon Platon, la fonction de l’art consiste à modéliser le réel pour mieux le révéler. L’art ne doit pas être une imitation servile de l’apparence. La volonté de faire prendre la copie pour le modèle qui caractérise le réalisme consiste à renoncer

: le baiser de Sigismonde Situation finale : ils vécurent heureux… Moments clés :  - la formule incomplète. On peut penser que c’est pour ça qu’il n’a pas grandi - La fin qui n’est pas celle attendue | Vocabulaire lié à la sorcellerie, au moyen-âge Le registre de langue Connaissance préalable des personnages et de leur histoire dans les contes traditionnels (la grenouille qui se transforme) La connaissance du cycle de la grenouille L’apparition de la princesse, la disparition de la grenouille

montrerez comment se développe une ambiance angoissante. Dissertation Le philosophe Michel Onfray constatait en 2001, dans L’Archipel des comètes, qu’« on associe toujours le roman à l’affabulation, au mensonge, à l’invention et à l’imagination ». Or, de grands romanciers, comme Balzac, Flaubert ou Zola, ont prétendu donner dans leurs œuvres une image fidèle de la réalité. Le roman vous semble-t-il capable ou non de restituer le réel ? Vous illustrerez votre réflexion par des références aux textes

le symbolisme. Les créateurs les plus importants échappent cependant à un étiquetage étroit et offrent des œuvres multiples et encore proches de nous, particulièrement dans le domaine de la poésie (avec Lamartine, Vigny, Musset, Hugo, Baudelaire, Rimbaud, Verlaine, Mallarmé…) comme dans le domaine du roman (avec Stendhal, Balzac, Dumas, Hugo, Flaubert, Zola, Maupassant, Verne…) et dans une moindre mesure au théâtre avec le drame romantique et ses épigones (avec Musset, Hugo, Edmond Rostand…).