Album studio

fin des années 2000 2.12 Les années 2010 3 Soutien aux œuvres humanitaires 4 Influences 5 Discographie 5.1 Au sein du groupe Taï Phong 5.2 Au sein du trio Fredericks Goldman Jones 5.3 Carrière solo 5.3.1 Albums studio 5.3.2 Albums live 5.3.3 Compilations 5.3.4 Chansons hors albums 5.3.5 Chansons sorties en simples, 45 tours, ou diffusées en extrait promo 5.4 Chansons écrites pour d'autres 5.5 Compositions 6 Vidéographie 7 Récompenses 8 Notes et références 9 Voir aussi 9.1 Articles

Kingston, Gudda Gudda. En 2010, il publie sa première mixtape, Crash Landing, avec Tristan Berube et Alexis Mayer qui l’aident à l’écriture de plusieurs chansons, comme Hell & Back (qui apparaîtra dans son 2e album ''Up & Away'') et I Just Want It All (qui apparaîtra dans son premier album "DayDreamer". Cette mixtape, qui comprend des featurings de Sean Kingston et Meek Mill, lui apporte le succès. Elle est appréciée par la critique et devient l'une des plus téléchargées sur Internet. Après avoir

Child, Beyoncé sort son premier album solo Dangerously in Love, qui contient les singles populaires Crazy in Love et Baby Boy. Le disque devient l'un des albums à succès de l'année et obtient également le record de cinq Grammy Awards[2],[3]. Après la dissolution du groupe en 2005, Beyoncé sort son second album studio, B'Day, en 2006. Il débute numéro un dans les classements Billboard et inclut les succès Déjà Vu, Irreplaceable et Beautiful Liar. Son troisième album solo I Am... Sasha Fierce, sorti

revendicatif où les textes prennent une importance capitale. Le style musical évolue aussi et on assiste à la naissance des monstres sacrés comme le Wu-Tang Clan, Dr Dre, Snoop Dogg, NWA. Les rappeurs français commencent, eux, à sortir leurs premiers albums et Mc Solaar réussit à intégrer le rap dans le paysage musical français par son style calme et poétique avec le tube "bouge de là". Les compilations se multiplient, notamment les cool sessions de Jimmy Jay et on voit arriver de nouveaux groupes de

dans une course effrénée après les femmes, qu'il séduit en grand nombre, ce qui l'éloigne de son épouse, Élisabeth Levitzky. Ils divorcent en octobre 1957, six ans après leur mariage12. En studio, il commence sa fructueuse collaboration avec Alain Goraguer, déjà arrangeur de Boris Vian13. Son premier album, Du chant à la une d'où est extrait Le Poinçonneur des Lilas, premier succès en 1958, détonne, mais est un échec commercial. Il sera remarqué par Marcel Aymé, qui dit que ses chansons « ont la

James Ingram. III Portée du chant : Les artistes participant au projet se réunissent au A&M Recording Studios à Hollywood, Californie, le 28 janvier 1985. Kragen avait fait son casting lors de la précédente nuit des American Music Award afin d'obtenir le plus d'artistes possible. Quincy Jones, dans son invitation, leur écrit « Check your egos at the door » (« Laissez vos égaux à la porte du studio »). En tout plus de 45 artistes se joignent au projet, dont 21 chantent au moins une ligne de la chanson:

artistes. Trois ans plus tard, Nougaro réussit à surmonter sa timidité maladive et chante pour la première fois au « Lapin Agile », dans le quartier de Montmartre. En 1958, il enregistre un premier morceau, « Il y avait une ville », et sort son premier album un an après. Si Nougaro fait la première partie de Dalida, le succès n’est pourtant pas au rendez-vous : la renommée viendra en 1962 avec le titre « Une petite fille », qui marque le début de l’ère jazz pour Nougaro. En 1965, il se marie avec Sylvie

compositions, puissance de l’interprétation. Au finish, un album coup-de-poing, Fulgurotongue, enregistré dans le studio de Canal 93, et une prestation scénique qui arrache. Amar Sundy + Mike Greene (BLUES/WORLD) Amar Sundy a croisé la route des plus grands: Albert Collins, James Cotton, Otis Rush, Screaming Jay Hawkins, Albert King, Jimmy Johnson… et plus récemment Eric Bibb, Pura Fé, Joe Louis Walker et Khalil Chahine invités sur Sadaka, nouvel album encensé par la critique. Son blues à lui est imprégné

rencontre Rick Allison dans un piano-bar de Bruxelles en mai 1990. Cette rencontre se révèle déterminante pour la suite de sa carrière. Ils décident de tenter leur chance au Québec6. Avant cela, le père de Lara Fabian produit et finance son premier album, Lara Fabian. Départ pour le Québec à vingt ans[modifier] C'est en août 1991 que son premier opus Lara Fabian sort au Canada. Le disque se vend à 100 000 exemplaires7, porté par les titres Le Jour où tu partiras et Qui pense à l'amour8. Il sera certifié

folk4 des styles aussi différents que le rockabilly5, le reggae6, la soul et le funk7, les musiques classique, celtique, indienne, arabe, pop, rock psychédélique, ou country, etc8… ont été également abordés en concert comme en studio lors de l'enregistrement de leurs huit albums originaux publiés de 1969 à 1979. Led Zeppelin a également bâti sa réputation sur ses prestations scéniques devenues légendaires, donnant une large part à l'improvisation (solos de guitare ou de batterie extensifs), à de longs