Alessandro Scarlatti

caractéristiques de la prosodie française. XVIIIe siècle : L’évolution du genre À l'orée du XVIIIe siècle, Venise perdit progressivement sa place de citadelle de l'opéra pour la céder à Naples. L'opéra napolitain était principalement incarné par Alessandro Scarlatti (1660-1725), pionnier de l'opera seria (opéra sérieux). Généralement bâti sur une intrigue mythologique ou historique, l'opera seria se caractérisait par une alternance très codifiée de dialogues en recitativo secco (ou parlando) et d'airs

indépendance financière s'il se consacrait dorénavant au drame lyrique. Installé chez la Romanina, Métastase lia connaissance avec les plus grands compositeur de son temps : Porpora qui lui assura une formation musicale, mais aussi Hasse, Pergolèse, Alessandro Scarlatti, Vinci, Leo, Durante et Marcello. Tous devaient par la suite mettre ses œuvres en musique. Dans le même cénacle, il apprit l'art du chant, et se familiarisa avec le style de gens tels que Farinelli. Extraordinairement doué pour la composition

Ouverture à la française Elles présentent des similitudes au niveau A Scarlatti (1660-1725) opéra seria (p 315 guide ill mus) Le premier extrait écouté est l’ouverture ou prologue de la tragédie en musique Roland (en 5 actes) de Jean Baptiste Lully (1632-1687), compositeur d’origine italienne, mais aussi musicien, danseur, chorégraphe, homme de cour ambitieux. Ecrit pour le roi, la première représentation de Roland, à

D'Alembert (1717 - 1783), mathématicien et philosophe français. Musiciens Wolfgang Amadeus Mozart Antonio Vivaldi (1678 - 1741), compositeur italien, Tomaso Albinoni (1671 - 1751), , compositeur italien, • Domenico Scarlatti (1685 - 1757), compositeur italien, • Jean-Philippe Rameau (1683 - 1764), compositeur et théoricien français, • François Couperin (1668 - 1733), compositeur français, • Jean-Sébastien Bach (1685 - 1750), compositeur allemand,

(cé) Androuet du Cerceau, Jacques (arch, déc, gr, éb) Angelico, Fra Giovanni da Fiesole (pt) Avelli, Francesco Xanto (cé) Avernier, Antoine (sc) Bataille, Nicolas (tex) Bellini, Giovanni (pt) Bosch, Hieronymus, en fr. Jérôme (pt) Botticelli, Alessandro di Mariano di Vanni Filippepi, dit Sandro (pt) Boucher, Guillaume (orf) Boulin, Arnould (éb) Bourdichon, Jean (pt) Bramante, Donato di Angelo (arch) Bronzino, Agnolo ou Angiolo Torri, dit (pt) Bruegel le jeune (pt) Bruegel le vieux (pt)

qui ont illuminé de leur génie cette période, mais ce serait extrêmement réducteur de n'en rester qu'à ces trois-là ; nombre d'autres compositeurs talentueux se sont émancipés partout en Europe comme Alessandro Scarlatti en Italie, François Couperin et Jean Philippe Rameau en France, Domenico Scarlatti en Espagne et Georg Philipp Telemann en Allemagne, pour citer les noms les plus connus. Il paraît que c'est la musique baroque que nous écoutons le plus aujourd'hui. Il faut dire que les " baroqueux

l'emploi du pouce sur les touches noires, pour l'élégance du jeu). Le pouce et le cinquième pouvaient donc rester en retrait du clavier. Dans le courant du XVIIIè siècle, toutefois, comme l'impliquaient les difficiles compositions de Bach et de Scarlatti, cette technique avait déjà évolué, était devenue plus pratique. L'initiateur de la technique moderne et, notamment, de l'emploi du pouce, fut Philippe-Emmanuel, dans son ouvrage déjà cité. Nous avons envisagé plus haut l'interprétation sur le clavicorde

RIEU ANDRE CARMIGNOLA GIULIANO PAVAROTTI LUCIANO PIERLOT PHILIPPE KLEIBER ERIC HAHN HILARY CALLAS MARIA PERAHIA MURRAY & LUPU RADU THARAUD ALEXANDRE RACHMANINOV SERGE JOCHUM EUGEN COMPILATION COIN CHRISTOPHE BOHM KARL RINALDO ALLESSANDRINI / SCARLATTI ALESSANDRO / PERGOLESE JEAN-BAPTISTE PACHELBEL JOHANN PERAHIA MURRAY COMPILATION HARNONCOURT NIKOLAUS RIEU ANDRE FLEMING RENEE LUGANSKY NICOLAI RIEU ANDRE COMPILATION JACOBS RENE CLEMENCIC RENE / CLEMENCIC CONSORT HERREWEGHE PHILIPPE COMPILATION COMPILATION