Anachronisme Lorenzaccio

Littérature Peut-on parler de pittoresque et de couleur locale dans Lorenzaccio ? Lorenzaccio, écrit en 1834 par Alfred de Musset, se déroule en Italie, où l'action se passe principalement à Florence en 1536. Tout d'abord définissons les termes pittoresque et couleur locale à l'aide du dictionnaire Larousse. Quelque chose de pittoresque est une chose qui attire l'attention, qui a du charme, comme par exemple une ville pittoresque, cela peut aussi être une ville dont la beauté est frappante

Lorenzaccio : Le contexte politique et social en 1830 : les trois glorieusesLes républicains dans la pièce de Musset…Lorenzaccio fait référence à la situation politique et sociale de 1830. D’ailleurs, dans la pièce, Lorenzo dit à son oncle : “LORENZO. Je suis des vôtres, mon oncle. Ne voyez vous pas à ma coiffure que je suis républicain dans l’âme ? Regardez comme ma barbe est coupée. N’en doutez pas un seul instant ; l’amour de la patrie respire dans mes vêtements les plus cachés.” Or, la barbe

c’est trois ans après cette affirmation que parait Lorenzaccio, une œuvre traitant de la politique menée par le duc Alexandre dans l’Italie du XVIe siècle. Puisque Musset choisi de parler de ce thème dans sa pièce de théâtre, il est important de se demander si Lorenzaccio n’est qu’une « grande œuvre politique ». Cette œuvre n’aurai-t-elle pas un autre message à transmettre ? Nous étudierons dans un premier temps l’œuvre politique qu’est Lorenzaccio, puis nous nous attarderons sur ce personnage éponyme

certaines pièces de théâtre tel que On ne badine pas avec l’amour ou encore Lorenzaccio. Musset est une grande figure du mouvement romantique et il compte parmi les dramaturges qui au milieu du XIXème siècle, mettent au gout du jour le drame romantique. Musset s’inspire de Une Conspiration en 1537 de George Sand pour écrire un drame romantique fidèle aux principes définis par Victor Hugo. C’est comme ça que nait la pièce Lorenzaccio, qui propose un tableau de Florence au XVIème siècle ainsi que de la grande

nouveau   siècle   marqué   par   l’effondrement   de   l’Ancien   régime   et  l’apogée de l’Empire.  Ensuite, Musset est l’enfant  d’un siècle  sécularisé : dans « Rolla »,  publié à l’été 1833, quelques mois seulement avant la rédaction de  Lorenzaccio, il dénonce  avec la virulence d’un héritier de Chateaubriand le culte de la raison instauré par les Lumières  et leur prophète, Voltaire, rendu responsable de la ruine la spiritualité chrétienne qui cimentait  depuis des siècles la société française1

Lorenzaccio, un drame romantique Introduction C’est au cours des années 1920 qu’est théorisé le drame romantique, dans des textes de Victor Hugo, Stendhal ou de Vigny. Ces grands auteurs du XIXe siècle prônent le renouvellement du théâtre, en l’opposant au classicisme qui a marqué le XVIIe siècle. En effet, ce nouveau genre théâtrale s’affranchit des règles strictes du théâtre classique (règles des trois unités, bienséances), abandonne le vers au profit de la prose et cherche à montrer le

 L'influence de Titus Andronicus (Shakespeare) sur Musset I- L'histoire, ses ressemblances et ses divergences d'avec Lorenzaccio A- Résumé de l'intrigue La pièce est une tragédie sanglante qui a pour cadre l'empire romain au temps du déclin de sa puissance. Le sujet principal est la soif de vengeance de Tamora, la reine des Goths, contre le général romain Titus Andronicus. La pièce commence avec l'élection du nouvel empereur de Rome : Saturninus et son frère Bassianus revendiquent

limite pas seulement à des clichés, il prend une véritable dimension idéologique, sociale et politique, à travers laquelle, des auteurs atteints du « mal du siècle » tel que Alfred de Musset, s’engageront dans une quête du sens. Dans son œuvre Lorenzaccio, quelle image de la France des années 1830, ce dernier parvient-t-il à donner à travers un jeu comparatif avec la Florence de 1537 ? Pour cela, nous analyseront dans un premier temps l’image de la débauche et de la tyrannie dont Florence est atteinte

LORENZACCIO Ce drame romantique de Musset paraît en août 1834 et s’inspire d’un ouvrage de George Sand, Une conspiration en 1537, ainsi que des évènements relatés dans la Storia fiorentina de Varchi. La pièce, malgré son immense succès aujourd’hui, a attiré les foudres de la censure, comme en témoigne ce rapport : « Nous ne croyons pas que cette œuvre, arrangée telle qu’elle est, rentre dans les conditions du théâtre. Les débauches et les cruautés du jeune duc de Florence, Alexandre de Médicis,

plein vent le bavardage humain ; il faut que le monde sache un peu qui je suis et qui il est. Dieu merci, c’est peut-être demain que je tue Alexandre ; dans deux jours j’aurai fini. " II. Lorenzaccio, ou l’apparence de l’antihéros débauché. a. La dualité du personnage, comment est-il passé de Lorenzo à Lorenzaccio ? « Je ne voulais pas soulever les masses, ni conquérir la gloire bavarde d’un paralytique comme Cicéron. Je voulais arriver à l’homme, me prendre corps à corps avec la tyrannie vivante