Anachronisme Lorenzaccio

Dans la pièce d’Alfred Musset, Lorenzaccio, il y a un grand nombre de personnages. La plupart sont masculins mais il ya aussi, quatre féminins : la Marquise Cibo, Louise Strozzi, Marie Soderini et Catherine Ginori. Elles apparaissent tout au long de la pièce et elles ont des rôles particuliers et significatifs dans le déroulement de l’histoire. On remarque aussi que les femmes et la féminisation de quelques éléments (Lorenzo, la ville de Florence…) sont présentes. Alors, quel est le rôle des personnages

I) LE PERSONNAGE DU DUC Lorenzaccio est un drame romantique écrit par Alfred de Musset en 1834. Il y décrit un héros romantique, Lorenzo de Médicis. L'intrigue de cette pièce est reprise d'événements réels racontés dans une chronique de la Renaissance sur la vie de Florence au XVIème siècle. Florence est alors gouvernée par Alexandre de Médicis, duc et cousin de Lorenzo, il règne sur Florence en tyran avec l'appui du Saint-Empire et du Pape ; une garnison allemande assurant sa protection. Lorenzo

Littérature Française • Sujet : Quels commentaires vous inspirent le discours final de Côme de Médicis qui constitue le dénouement de Lorenzaccio? Lorenzaccio, écrit en 1834 par Alfred de Musset, est publié dans un recueil d'oeuvres dramatiques intitulé Un spectacle dans un fauteuil. La réalisation de cette pièce est basée sur une idée de George Sand, qui lui fait lire son manuscrit Une conspiration

dans certaines scènes à celui que les Florentins appellent Lorenzaccio, en ajoutant à son nom un suffixe marquant le mépris. Incarnant toute la débauche de sa ville, Lorenzo jouera donc un double jeu pendant toute la pièce, celui de « Lorenzino », héros romantique par excellence, empli d'idéaux et inspiré par les deux Brutus, et celui de « Lorenzaccio », personnage corrompu et pervers, qui lui collera bientôt à la peau. La pièce de Lorenzaccio d'Alfred de Musset, place Lorenzo en personnage centrale

Les premières mises en scène de Lorenzaccio ont toutes évacué non seulement la scène VI, mais aussi toute la partie centrale de l'acte V, sans parler de l'adaptation d'Armand d'Artois en 1896, qui s'est passée de celui-ci tout entier. L'épilogue annoncé sur l'affiche de Mucha n'a en fait été publié qu'en 1898, « pour donner satisfaction aux critiques - et peut-être aux spectateurs - qui ont regretté la suppression de l'acte V». Mais même ainsi récupéré, l'acte V se réduit à un collage des deux scènes

INTRO Le corpus se compose de trois textes extraits de pièces de théâtre de différentes époques. Le premier est extrait de l’œuvre Le Barbier de Séville de Beaumarchais écrit en 1775. Le second est tiré de Lorenzaccio écrit par Alfred de Musset en 1834. Enfin le troisième est extrait de Rhinocéros d’Eugène Ionesco écrit en 1959. Dans ces scènes de théâtre, quelles fonctions peut-on attribuer aux lieux aux objets et aux sons ? Nous allons analyser dans une première partie, leur fonction dans le décor

faire se rencontrer des connaissances livresques sur le contexte social et politique et les enjeux de la pièce. Ils plaquent d’abord des connaissances générales auxquelles, dans le meilleur des cas, ils font succéder quelques exemples tirés de Lorenzaccio. Ils ont toutefois utilisé les pistes données par la citation, ce qui les a aidés à trouver les exemples, mais l’analyse est toujours restée succincte et ils n’ont pas su les intégrer à une réflexion sur l’écriture de Musset. À l’inverse, quelques-uns

En quoi la suppression de la scène 6 de l’acte 5 appauvrit- elle le sens de la pièce ? Lorenzaccio est un drame romantique écrit par Alfred de Musset en 1834, sur une idée de George Sand, qui lui avait offert son manuscrit Une conspiration en 1537 lors de leur relation amoureuse. Il est question d’une tentative désespérée de Lorenzo de Médicis de changer le cours de l’Histoire en faisant triompher la cause républicaine en assassinant son cousin le Duc de Florence. L'intrigue de cette pièce est

Question 1 : En 1896, Lorenzaccio est mis en scène pour la première fois avec Sarah Bernhardt dans le rôle-titre; le metteur en scène Armand d’Artois décide de supprimer l’intégralité de l’acte V. En quoi ce choix de mise en scène modifie-t-il profondément le sens de la pièce de Musset? Celle-ci possède cinq actes, mais tous ne sont pas de densité égales. L’acte 5 est plsu court que les autres,de ce fait, peut donc paraître moins complet et plus insignifiant que les autres, allors qu’il détient

 Commentaire littéraire acte IV scène III Lorenzaccio Ce monologue de la scène 3 de l’acte IV présente les doutes de Lorenzo sur son identité même ainsi que sur son acte futur. Il reste un parfait exemple de l’art du drame romantique. C’est dans un premier temps que nous aborderons ses interrogations à propos de son identité. Enfin nous terminerons par les contradictions et doutes que le personnage remarque vis-à-vis de son