Analyse Baudelaire La Mort Des Amants

la lumière, font écran. Laurent a manifesté un désir d'évasion, mais son destin, comme la pente raide du plafond, éclairé d'un jour gris, sera de demeurer prostré dans le spleen du criminel. Zola retrouve l'imagination morbide et crépusculaire de Baudelaire, « quand le ciel bas et lourd pèse comme un couvercle / Et [qu'il] nous verse un jour noir plus triste que les nuits » ! On va jusqu'à rattacher l'obsession du trou, du caveau, de la tombe… à un cauchemar ancien et récurrent de l'auteur, transposé

ne veut pas que sa chanson pour Laure sorte du bois, il épreuve un sentiment si fort que la nature est la seule à lui offrir refuge. Il veut que ce moment dure pour toujours. Laure dans cette poésie lui rend un effet de drogue, pour lui Laure est la mort délicieuse qu’il veut expérimenter : « Da indi in qua mi piace questa herba sí, ch'altrove non ò pace. Se tu avessi ornamenti quant'ài voglia, poresti arditamente uscir del boscho, et gir in fra la gente.  » Un autre thème a part de la nature

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente Charles BAUDELAIRE (France) (1821-1867) [pic] Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘’Les fleurs du mal’’ et ‘’Petits poèmes en prose’’). Bonne lecture ! Son père, Joseph-François Baudelaire avait été le précepteur des enfants du duc de Choiseul-Praslin, avait été marqué par la fréquentation des philosophes d'Auteuil, avait été un prêtre que la Révolution avait défroqué ;

Jean Racine, Phèdre (1677) Explications de texte Phèdre : Acte II, Scène 5 (623-670) Situation : ils viennent d’apprendre que Thésée est mort. C’est l’un des aveux les plus envoûtants et les plus tragiques de la pièce. C’est le moment où Phèdre tente de vivre son amour en confondant Hippolyte et Thésée. Par le mécanisme du fantasme, elle récrit l’aventure du minotaure et par une série de glissements successifs, elle remplace Thésée par Hippolyte et Ariane par elle-même. Problématique :

esquisser  tout  un  trajet  qui  le conduit d'une façon inexorable vers le mort; il s'agit pour lui de mourir pour être ce que l'on est.             Ce que Julien cherche ce n'est pas à parvenir, c'est à oublier Sorel, pour faire advenir une race nouvelle. Julien, au plus profond de lui­même, a choisi d'effacer Sorel, chose qui explique ses "migrations" socioculturelles, autrement  dit,  son  parcours  romanesque:  précepteur,  amant,  séminariste,  secrétaire,  émissaire  politique, lieutenant.      

essayer de mettre en évidence le côté réaliste de la peinture que nous avons choisie intitulée  « Olympia » peint par Manet. Ceci va être fait en plusieurs étapes : la biographie de Manet, le contexte de création de son œuvre et ses particularités, une analyse picturale de l’Olympia, le but de l’auteur, l’histoire racontée à travers cette peinture, les caractéristiques réalistes de cette peinture et pour clôturer cet exposé ; l’avis général du groupe. Biographie d’Edouard Manet Edouard Manet (1832-1883)

Ma mie, ainsi toujours courtisons nos rancoeurs, Et, dédaignant la vie aux chants sophistiqueurs, Laissons le bon Trépas nous conduire aux Erèbes. Tu nous visiteras comme un spectre de givre; Nous ne serons pas vieux, mais déjà las de vivre Mort ! Que ne nous prends-tu par telle après-midi. Languides au divan, bercés par sa guitare, Dont les motifs rêveurs, en un rythme assourdi, Scandent nos ennuis lourds sur la valse tartare ! Violon de villannelle Sous le clair

Analyse linéaire n°15 « La froideur de Foedora après la scène au théâtre », partie 2 « La femme sans cœur », La Peau de chagrin (1831), Balzac. Intro : mouvement littéraire  : les débuts du Réalisme - Balzac précurseur du Réalisme/son œuvre et son projet de la comédie humaine - Résumé rapide de la Peau de chagrin - Situation

première personne). Le théâtre, ce n'est donc pas seulement un texte, ni un bâtiment équipé d'une scène, c'est un moment de vérité qui s'exprime dans un langage protéiforme. III – Texte et langage théâtral Dans cette dernière partie, nous allons analyser comment le rapport entre le spectacle et le spectateur a évolué, et combien l'importance du texte est désormais relativisée par rapport à d'autres composantes de la création dramatique. A – Apparition récente du metteur en scène dans le processus

inassouvissable" ont un rapport avec le roman que Flaubert met en chantier au retour d'Orient: explicitement, il présentera plus tard le roman flamand comme la "première idée" de Madame Bovary ; il y a aussi quelque chose d'Anubis en Emma qui déifie ses amants, mais surtout beaucoup de Don Juan. C'est le seul des trois projets dont un scénario nous soit parvenu: il a été publié dès 1884 dans la longue étude que Maupassant consacre au maître disparu [10]. On a tenté de montrer ailleurs [11] le lien entre