Analyse Des Personnages Du Le Rouge Et Le Noir

réelles ; il n'inventait rien, ses documentations étaient authentiques. Les faits sont tous réels, tirés par la Gazette des Tribunaux pour son œuvre ‘’le Rouge et le Noir’’ et d'une chronique italienne pour ‘’la Chartreuse de Parme’’. Stendhal considérait l'industrialisation comme le dernier progrès de la société et il montre, dans le Rouge et le Noir, ses avantages, comme l'argent que les gens ont gagné pour rebâtir les villes, mais aussi les désavantages, comme le bruit des machines.

Communication audiovisuelle ANALYSE D’UN TABLEAU « L’Absinthe » d’Edgar Degas, 1876, Paris Musée d’Orsay. Taille : 92cm x 68cm - Format : 1x0,73 1. Description de la scène La scène semble se dérouler dans un bistrot. Deux personnages sont assis sur une banquette derrière une table rectangulaire. La femme le regard vide fixe un point face à elle, l’homme lui semble regarder à sa gauche à travers une fenêtre avec rideaux. La femme se tient face à un verre

rêveries du promeneur solitaire » où il se décrit comme exilé et rejeté par les autres hommes. Ce thème sera repris et amplifié par de nombreux auteurs romantiques, qui décriront des personnages eux aussi en marge des autres hommes et donc solitaires. C’est le cas de Julien Sorel, le héros du roman de Stendhal « Le Rouge et le Noir ». Julien Sorel est en effet seul dans un monde qui ne le comprend pas. « il se trouva debout sur un roc immense et bien sûr d’être séparé de tous les hommes. » Car la

different, so appealing ? DOSSIER HISTOIRE DE L’ART PLAN : 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. Le sujet L’artiste Le mouvement artistique représenté : Le Pop Art Le contexte (en mots clé) Inspiration Les autres artistes du PoP Art L’œuvre : Analyse et Interprétation Mon opinion –Que ressentez-vous à la vue de cette œuvre ? qu’en pensez-vous ? Vous aimez ? Oui/Non ? Pourquoi ? 1. Sujet : Ce document est un collage crée en 1956 par un artiste anglais : Richard Hamilton. Il est actuellement

France. La ligne de la Gare de l'Est a joué un rôle important lors des 2 guerres car les soldats partent et reviennent du front avec l’Allemagne, et en 1939-45 ce sont aussi les déportés qui sont envoyés par train dans les camps de concentration. Analyse de l ‘œuvre et interprétation : Cette huile sur toile est un tableau qui représente la réalité de l’histoire. Maximilien Luce a planté son chevalet devant la gare et a peint de nombreux croquis et esquisses sur le vif. Cette œuvre est tridimensionnelle

accroupi, sur un talus, Hitler. Ce personnage prend la quasi totalité du tableau dans sa hauteur. Il a les cheveux noirs, une petite moustache, porte une chemise déchirée et un pantalon rentré dans ses bottes. Il s’éponge le front, d’où tombe des gouttes de sueur à l’aide d’une éponge. Il semble également avoir peur. - Au deuxième plan, à droite du tableau, un homme mort est allongé sur le ventre, il est dans la boue. Il a le côté gauche percé. Ce personnage est Abel. Son frère, Caïn, l’a tué,

Analyse picturale : Le Cri d’ Edward Munch. [pic] Biographie d’Edvard Munch. Fils d’un docteur militaire ayant de fortes convictions religieuses, Edvard Munch vient au monde en 1863 à Loten, en Norvège. Les revenus de ses parents sont modestes, mais de son enfance, Edvard Munch retiendra surtout la maladie et la mort qui endeuillèrent sa famille, puisqu’il est à peine âgé de cinq ans lorsque sa mère et sa sœur décèdent des suites de la tuberculose. Ces décès lui donneront le goût des représentations

« scène américaine ». Il est particulièrement attentif à l’évolution de la société américaine et son œuvre, à travers des paysages ruraux et urbains, dresse un portrait de la classe moyenne, à la fois laborieuse, authentique et solitaire. Ses personnages sont le plus souvent esseulés et mélancoliques. Il fais parti du mouvement hyperréaliste . Description de l’œuvre Il crée les noctambules en 1942. C’est une huile sur toile qui fait 84,1 cm sur 152,4cm, elle est conservé a art institute of chicago

compagnons en train de tailler un tronc afin de percer l’œil du cyclope. B. L’iconographie : « écrire sur des images » : la production d’un savoir scientifique. -Questions à se poser devant une œuvre : -Qui est représenté ? Quels sont les personnages ? -De quand date cette œuvre ? -De qui est cette œuvre ? -Que raconte cette œuvre ? -Dans quel but ? -Etc… -Etude d’une femme lisant un rouleau de papyrus, lécythe attique à figures rouges, Ve s. av. J. C. (Musée du Louvre). Cette image nous

Musée : Musée du Louvre Analyse : Dans cette peinture je peux voire un homme assez âgé qui pratique sont métier de menuisier en compagnie d’un petit garçon qui tien une bougie. L’endroit où se trouvent les personnages semble être petit et il y a plusieurs outils au sol. Les personnages ont des habits simples qui pourraient appartenir à des villageois. La composition des couleurs se maintien au noir, blanc et dans beaucoup de teintes de brun. Peut-être même un peu de rouge foncé. Chez le vieille