Analyse Pop Art

quotidiennes dans des lieux d'exposition à fin que le spectateur prenne du recul, s'arrête, réfléchisse et juge. Son art est une critique de la société américaine. L'hyperréalisme : mouvement artistique né dans les années 60 après le Pop Art. Courant artistique très réaliste, voir photographique. Son but est de montrer objectivement le monde tout en restant neutre . Tout comme le Pop art, il utilise des symboles populaires liés à la consommation de masse. Contexte historique : Aux Etats-Unis le contexte

quotidiennes dans des lieux d'exposition à fin que le spectateur prenne du recul, s'arrête, réfléchisse et juge. Son art est une critique de la société américaine.  L'hyperréalisme : mouvement artistique né dans les années 60 après le Pop Art. Courant artistique très réaliste, voir photographique. Son but est de montrer objectivement le monde tout en restant neutre . Tout comme le Pop art, il utilise des symboles populaires liés à la consommation de masse.   Contexte historique : Aux Etats-Unis

Histoire de l’art Nouvelle figuration Contexte : contemporain du nouveau réalisme et du pop art. Position contre pop art car esthétisme jugée dangereuse. On privilégie le sens, le discours. Artiste veulent travailler l’idée de correspondance. On questionne la liberté de l’artiste, la technique, le fer, la signification de la représentation. Ransillac Presse, photos, magasines Télémaque (Haïti) Propre vocabulaire plastique. Dans ses tableaux se retrouvent des objets

Le Pop Art est un mouvement artistique très intéressant, car il reflète la culture de masse populaire et également la société de consommation, il utilise des images populaires et s'oppose la culture dans l'art. SOMMAIRE : La technique de sérigraphie est parfois utilisée dans le Pop Art, consiste à reproduire en série un image en changeant parfois la couleur par exemple. C'est aussi un art simple et à la porté de tous, en effet aujourd'hui on peut créer soit même un tableau de type Pop Art

Le Pop Art : Le Pop Art est un mouvement artistique né au milieu des années 1950 en Grande Bretagne et en parallèle vers la fin des années 1950 aux États-Unis. Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg ou encore Jasper Johns sont les principaux représentants de se mouvement, c'est surtout la branche américaine qui va populariser ce courant artistique devenu majeur, en questionnant la consommation de masse de façon agressive (technique de sérigraphie). Le concept du Pop Art se présente

quarante années après les États-Unis, à la société de consommation. Duane Hanson est aussi reconnu pour ses œuvres critiques comme Florida shopper qui montre à l’apparence très modeste proche de la misère tenant ses sacs d’achat. 2) Description et analyse « Supermarket Lady ou Caddie » est une oeuvre réaliste. La sculpture réalisée à partir d'un moulage est de taille réelle. Le caddie est rempli de produit de consommation que l'on peut trouver dans n'importe quel supermarché partout dans le monde

synthétique sur toile. Elle est constituée de 32 petits tableaux de 50,8x40,6 cm. Elle est exposée au MoMA (Museum of Modern Art) à New York. Warhol présenta ce travail le 9 juillet 1962 lors de sa première exposition en tant qu’artiste, à la galerie « Ferus » de Los Angeles en Californie. Cette exposition marquera le début du Pop Art sur la côte Est des États-Unis.   Analyse et contexte artistique de l'oeuvre.   Le nombres de toiles correspond aux différentes variétés de soupe vendus par « Campbell

allez voir que l'oeuvre que j'ai choisi démontre très bien son côté étrange. Andy Warhol ou Andy Warhola de son vrai nom à créé plusieurs toiles dans le style du pop-art. Son oeuvre qui ma accroché le plus est bien entendu l'oeuvre que j'ai choisi. Elle se nomme Campbell's Soup Cans ou les cannes de soupe Cambell's. Dans cette analyse je vais vous parler de la vie et de la carrière de monsieur Warhol ainsi que de quelques oeuvres dont bien évidemment l'oeuvre que j'ai choisi...Allons-y. Warhol

d’Andy Warhol 1. Biographie d'Andy Warhol Andy Warhol (de son vrai nom Andrew Warhola) est né le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie et mort en février 1987 à New York. Andy Warhol était un artiste américain, figure centrale du Pop Art dont il est l'un des promoteur. Il commença sa carrière comme illustrateur pour la publicité avant de se faire connaître comme peintre, photographe, et réalisateur de films. Ses thèmes favoris sont l'image, la société de consommation, la société

métallique est visible en haut et en bas de la boite. Les variations, mineures, portent sur le lettrage du nom de la variété, sur la taille et sur le style de la police. Lors de son exposition, l'œuvre est présentée est quatre lignes et huit colonnes. 2. ANALYSE : On ne sait pas réellement pourquoi Warhol a peint des boites de soupe, on sait que Warhol mangeait de ces soupes a presque tous ses repas, il déclare même à un critique d'art « J'avais l'habitude d'en manger, j'ai mangé le même repas tous les jours