Andromaque Personnages Principaux

Thébaïde, la même année. Celle-ci n'a pas un grand succès. Racine publie deux pamphlets contre Port Royal et ses anciens maîtres qui désapprouvent fortement sa carrière théâtrale, il se brouille avec Port Royal. L'important succès de la tragédie Andromaque, placée sous la protection de Madame Henriette d'Angleterre, (1667) assure sa réputation . Après une unique comédie, les Plaideurs, en 1668, il revient définitivement à la tragédie et donne successivement Britannicus (1669), Bérénice (1670) (qui

fontaines cristallines. Les voix chuchotantes de ces ruisseaux s'élèvent si nombreuses et si hautes, qu'elles couvrent le chant des bouvreuils. On se croirait dans quelque parc enchanté, avec des cascades tombant de toutes parts.» Les personnages principaux en sont le père Merlier. veuf, meunier de son état, maire du village. Françoise, sa fille de 18 ans, et le fiancé de celle-ci. Dominique Penquer. Belge établi dans le pays, braconnier et beau garçon. La nouvelle débute par les fiançailles

de Homère. Autre personnalité féminine antique et ici femme Troyenne, Andromaque, durant la Guerre de Troie, vit son père, son époux Hector et ses sept frères mourir sous la force guerrière d'Achille, et fut obligée d'épouser le fils de celui qui avait tué sa famille, Néoptolème. A la mort de ce dernier, elle se maria au frère d'Hector. Andromaque pleurant Hector mort, J.L. David (XIXème siècle) 7 Pénélope et Andromaque sont les deux femmes de l'Antiquité Grecque qui symbolisent la fidélité

progressivement expulsés des édifices religieux. Ils seront montés sur la place publique: • soit à même le sol • soit sur une estrade montée sur des tréteaux. Parfois ronde, elle dispose dans certains cas de trappes pour les substitutions de personnages. Des panneaux décorés distinguent les lieux de l'action et les acteurs passent de l'un à l'autre. Parfois des rideaux enrichissent cet appareil technique. En cas de mauvais temps, on joue dans les salles de sport (Jeu de Paume). Théâtre "à la

Etude de Britannicus. * Schéma de l’œuvre. * Etude de la scène 1 de l’acte I. * Etude de la scène 3 de l’acte II. * Etude de la scène 2 de l’acte IV. * La communication autour de Néron. * La structure au XVIIème siècle. * Le système des personnages. SCHEMA DE BRITANNICUS Acte 1 sc 1 Agrippine se plaint de Néron devant Albine, puis sc 2 Bhurrus. exposition sc 3 Elle propose son alliance

donne plus de force à son plaidoyer en faveur du théâtre et entraîne malgré lui le public à adhérer à son point de vue. Les personnages, tout comme le spectateur, sont, à un moment ou à un autre, victimes de l’illusion. Pridamant croit son fils mort au vers 977, Matamore croit en ses propres mensonges. L’Illusion Comique ne fait pas que parler du théâtre : par ses personnages, cette pièce convoque aussi d’autres genres littéraires répandus au XVIIe siècle. Clindor est un héros picaresque, c’est-à-dire

particulière au sein de la société athénienne. Les tragédies grecques ont inspiré de nombreux auteurs dans les siècles suivants, et constituent jusqu'à aujourd'hui une référence incontournable, qui se traduit par la fréquence de la reprise de sujets et de personnages propres aux tragiques grecs. Sommaire [masquer] * 1 Origine religieuse et place dans la société athénienne * 2 Aspects formels o 2.1 Chœur et acteurs + 2.1.1 Le chœur + 2.1.2 Les acteurs

Princesse de Clèves * Incipit : En quoi cette première page laisse-t-elle transparaître le regard critique du narrateur ? * - En quoi cet extrait justifie-t-il le terme « incipit » ? * Portrait de M lle de Chartres : Comment perçoit-on le personnage de M lle de Chartres à travers le portrait qu’en propose l’auteur ? * Nuit des rubans : En quoi ce passage relate-t-il un moment capital du roman ? * Dénouement : Quelle image de l’héroïne le dénouement nous propose-t-il ? - Comment interprétez-vous

Dionysos et par extension un poème élogieux. Et enfin, la comédie et la tragédie. Aristote dit aussi que c’est Thespis, un choreute (choriste du théâtre) qui aurait fondé l’art dramatique. Il introduit le premier acteur, le protagoniste (personnage qui joue le rôle principal dans une pièce de théâtre). Pendant que le chœur chante, l’acteur, Thespis en l’occurrence, intercale des vers parlés. Le protagoniste joue tous les rôles. C’est la forme primitive du théâtre. 2° Son évolution Plus tard, au

et fugitif. Néoclassicisme. Environ 1750-1830. Partie d'Italie (où des archéologues redécouvrent Pompéi), il arrive en France par l'intermédiaire des peintres et sculpteurs de l'Académie de France à Rome. Retour à la rigueur et l'austérité. Principales caractéristiques du baroque et du classicisme Baroque Classicisme émotion et passion raison et ordre mouvement -> déséquilibre (peinture) stabilité, équilibre -> inconstance et rebondissements dramatiques (théâtre) pluralité et exubérance ->