Andy Warhol Autoportrait Au Crane

Andy Warhol (1928-1989) Sérigraphie : sorte de pochoir superposé à l’encre à partir d’une photographie. Se sont souvent des polaroïds. C’est une photo pas très précise Andy Warhol était considérer comme le roi du pop’art. Le pop-art 950-1960 présenter l’art comme un produit à consommer éphémère, jetable, bon marché. Tout au long de sa vie Andy Warhol à réalisé de nombreux autoportraits, il était l’amis des stars. Andy Warhol visage très pâle, crâne coloré, opposition avec A.W inexpressif

INTRODUCTION : Andy WARHOL Andy Warhol (de son nom Andrew Warhola), né le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie et mort à New York le 22 février 1987 est un artiste américain, figure centrale du Pop Art, dont il est l'un des pionniers. Le pop art est un mouvement artistique majeur qui questionne la consommation de masse de façon agressive. Il s'agit principalement de présenter l'art comme un simple produit à consommer : éphémère, jetable, bon marché... Warhol est connu dans le monde entier

américaine (« 80 billets de 2$ », œuvre d’Andy Warhol en 1962). Autre thème abordé par Warhol : la mort (« suicide » et accident avec une ambulance « ambulance disaster » ). Ce thème ce traduit encore par l’exemple de la soupe Campbell’s (big toal campbell’s soupe can) avec une version dégradée, la mort des objets. Mort utilisée dans le Pop Art pour montrer le côté éphémère de la vie des objets, de la société de consommation. Andy Warhol : Autoportrait avec crâne, dialogue avec la mort. George Segal

ANDY WARHOL ICÔNE DU POP-ART SOMMAIRE 1 Sa Biographie. 2 Liste des Oeuvres Principal. 3 Analyse de Plusieurs Oeuvres. 4 Sources. SA BIOGRAPHIE Andy Warhol ou Andrew Warhola est né le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie, il est mort à New York le 22 fevrier 1987 a l'age de 58ans. Fils d'immigrés Tchèques catholiques, il grandit pendant les années de crises economique près des acieries de Pittsburgh,

GEORGE L.K. MORRIS 1905-1975 Composition, 1947 Huile sur panneau signé en bas à droite, contresigné, daté et titré au dos 31 x 28 cm 25 000 / 30 000 ¤ PROVENANCE Succession de l'artiste Salander-O'Reilly Galleries, New York EXPOSITION Londres, Crane Kalman Gallery, American Modernism from Realism to Abstraction, 1996 New York, Salander-O'Reilly Galleries, L.K. Morris : Paintings, 1998 ƒ4 GEORGE L.K. MORRIS 1905-1975 Indian Composition, circa 1930 Huile sur panneau 25 x 20 cm 25 000 / 30

Réaction en France au fauvisme des 1907 : le cubisme chef de file: Picasso. Ils veulent représenter l'objectivité. Ce que l'esprit sait et que l'oeil ne voit pas. Ex: portrait d'une personne l'oeil voit le visage de face mais l'esprit sait qu'on a un crane, un profil droit et gauche,...  Picasso veut représenter ce que son esprit sait et pas ce que son oeil voit.  En Italie en 1909: le futurisme Chef de file: Marinetti Ils ont confiance en l'avenir, ils veulent détruire les bibliothèques veulent la

Josep Dalmau. Il se tient en permanence informé des dernières actualités de la scène artistique européenne, entre autres grâce aux revues L’Esprit nouveau d’Ozenfant et Le Corbusier, et Valori plastici, auxquelles il est abonné. Autoportrait cubiste,1923 Autoportrait cubiste, 1923 Huile et collage sur carton et bois, 104 x 75 cm Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid Lors de sa visite à la Galerie Dalmau, Dalí est particulièrement marqué par Nu descendant l’escalier N°2 de Marcel

Josep Dalmau. Il se tient en permanence informé des dernières actualités de la scène artistique européenne, entre autres grâce aux revues L’Esprit nouveau d’Ozenfant et Le Corbusier, et Valori plastici, auxquelles il est abonné. Autoportrait cubiste,1923 Autoportrait cubiste, 1923 Huile et collage sur carton et bois, 104 x 75 cm Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid Lors de sa visite à la Galerie Dalmau, Dalí est particulièrement marqué par Nu descendant l’escalier N°2 de Marcel

l’effet de relief qu’il suggère, sans recourir { la perspective et au modelé traditionnels, témoigne de cette volonté du peintre de sacrifier le réel au profit de solutions picturales. Au début on devait avoir un personnage masculin portant un crâne, qui donnerait une image de la maladie et de la mort. Mais les corps sont tellement anguleux, triangulaires qu’il radicalise la peinture, la femme est explicite, il n’a donc plus besoin de la présence de l’homme. Il rend ainsi compte de masculinité

meilleures intentions. Je ne cherche qu’à vous offrir un moment de détente dans le labyrinthe de l’action quotidienne. Des pensées pour s’apaiser, réfléchir et progresser. La plupart des grands courants de pensée y sont représentés : d’Hippocrate à Andy Warhol ; de Pablo Picasso à Plotin ; d’Emmanuel Kant à Jean Cocteau, etc. Dans ce florilège de penseurs, il faut bien signaler que tous ne vont dans le même sens, mais comme nous avertissait déjà Paul Léautaud, dans « Propos d’un jour », « il n’est pas