Antigone Scène Avec Le Garde

nombreux écrivains ont repris le mythe d’Electre :  Sophocle fut l’un des trois grands tragédiens grecs. Il est l’auteur de cent-vingte-deux pièces. Il remporte de nombreuse victoires aux Dionysies. Ses pièces mettent en scène des héros solitaires et rejetés (Ajax, Antigone, OEdipe, Electre) confrontés à des problèmes moraux desquels naît la situation tragique.  Euripide est un poète tragique grec qui reprit lui aussi le mythe d’Electre.  Le baron Hilaire de longepierre est un auteur dramatique

Persepolis, capitale politique de l’Empire qui résiste et finie détruite = exemple. Cela montre que lorsqu’il n’obtient pas un ralliement spontané il met en place une politique de terreur.  Il remonte vers le Nord puisque Darius s’y est réfugié avec sa garde perso. Mais Dairus III est assassiné durant l’été -330 par un de ses gardes Bessos.  Alexandre se déclare héritier, successeur et vengeur du grand roi. Il montre qu’il est contre toute pratique politique d’assassiner un roi. Il cherche à grandir

plaisir à voir des scènes qui leur seraient insoutenables dans la vie quotidienne : c’est peut-être dans cette esthétisation que les sentiments peuvent se purifier. 2) La tragédie grecque comme « machine infernale » (Cocteau) La tragédie met en scène un univers sans espoir, des personnages confrontés à leur impuissance, enfermés dans un piège existentiel. Le personnage tragique apparaît toujours comme la victime de forces qui le dépassent et face auxquelles il ne peut lutter. La tragédie est l’imitation

Diaghilev l'amènent à composer un argument de ballet, le Dieu bleu (1912). La guerre arrive. Bien que réformé dès 1914, il s'engage comme ambulancier civil. Cette expérience lui inspirera Thomas l'imposteur (1923). En 1916, il rencontre Picasso et l'avant-garde : Apollinaire, Max Jacob, Reverdy, Cendrars, etc. En 1917, on donne la première représentation de Parade : Cocteau a réalisé le ballet, Satie la musique et Picasso les décors : ce sera un scandale. L'année suivante, Cocteau crée les légendaires Editions

sensible dans son dernier spectacle, Seuls, où un personnage finit par se crever les yeux. Le titre énigmatique Le Soleil ni le mort ne peuvent se regarder en face dans cette autre pièce de Wajdi Mouawad renverrait lui aussi, d’après le metteur en scène Dominique Pitoiset, à cette question d’une vision aveuglée 1. Wajdi Mouawad affirme d’autre part que Jeanne n’est autre qu’Antigone 2. On est alors tenté de voir en Nawal « une nouvelle Jocaste » 3 livrée au fils maudit. Jeanne et Simon mis dans

représentation. • Des extraits de scène lus par des comédiens sont disponibles dans le manuel enrichi : • Il pourra être utile, lors de la lecture de ces pages, de relever les termes propres au genre théâtral (« représentation », « tragédie », « comédie », « chœur », …) et d’en vérifier systématiquement la définition, dans les fiches « Outils d’analyse » (p. 434554 ES/S et Techno / p. 437-557 L/ES/S). Les élèves pourront se reporter aux photographies de mises en scène des œuvres citées dans les

COURS PLAN DU COURS I. Contexte historique en bref II. Petite histoire du théâtre : Contexte/ Classicisme III. Mouvements litéraires et artistiques : Baroqure et classicisme IV. L’art d’analyser un texte théâtral V. La question de la mise en scène VI. Le vocabulaire du théâtre VII. Corpus : VIII. Œuvre cursive : Corneille, La Place royale IX. Documents complémentaires : X. Petit quiz sur le théâtre XI. Histoire des arts : XII. Méthodologie : le corpus/ L’écriture d’invention

ces pièces la mise en scène à un rôle important. Le divertissement est aussi la clé du théâtre de boulevard. Mais le théâtre n’est pas que divertissant, il a aussi un but didactique non négligeable. Depuis l’antiquité, le théâtre est un lieu de rassemblement pour tous. Au moyen-âge il était le seul moyen pour les analphabètes de s’instruire un minimum. Les idéologies de ces pièces sont alors simplifiées et exprimées par le biais du rire. Rousseau met tout de même en garde les dramaturges dans

 www.comptoirlitteraire.com André Durand présente Jean ANOUILH (France) (1910-1987) Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘’Antigone’’, ‘’Becket ou l’honneur de Dieu’’ qui sont étudiés dans des dossiers à part). Bonne lecture ! Il est né à Cérisole, près de Bordeaux, d’un père, François, qui était tailleur et d’une mère, Marie-Magdeleine Soulue, qui était une musicienne qui jouait du violon dans un orchestre itinérant et était professeuse

dialogue théâtral offre au dramaturge la possibilité de multiplier les points de vue, et ainsi de donner un meilleur éclairage sur un conflit. Le spectateur peut en effet se faire une plus juste vie du conflit qui oppose les personnages. Ainsi dans Antigone, Ismène et sa sœur présentent un portrait antagoniste et radicalement différent de leur oncle Créon. Ismène voit en son oncle un être puissant et soumis aux lois du pouvoir tandis qu'Antigone nie son pouvoir en le rendant inexistant dans ses répliques