Antigone Tragique

Dans la tragédie classique , Le but principal est de faire naître, chez le spectateur, l'impression d'être "le témoin privilégié d'une aventure authentique et tragique". Ces règles, ce que l'on appellerait aujourd'hui dramaturgie, sont, pour la plupart inspirée de la Poétique d'Aristote. Dans la tragédie classique, il n'est pas permis d'espérer, les jeux sont faits, tout est sous le signe de la fatalité. Les personnages, des nobles la plupart du temps, montrent leur héroïsme en luttant contre la

Genre Le théâtre : C'est un genre littéraire qui met en scène des comédiens pour jouer une pièce . Registre Tragique : Le tragique est le caractère de ce qui est funeste, alarmant ou attaché à la tragédie . Un personnage tragique semble soumis au destin, à la fatalité; il est emporté par ses passions ou subit un conflit intérieur proche de la folie (la fureur); le registre tragique est proche du registre pathétique parce qu'ils suscitent l'un et l'autre la pitié, mais il s'en distingue par le

des poètes ». En effet, les fables peuvent sensibiliser tous les publics, les enfants y voient le côté ludique par la narration et les adultes voient plutôt le côté didactique. Agrippa d’Aubigné publie de manière clandestine son épopée Les Tragiques pour critiquer le parti catholique et dénoncer les guerres de Religion en 1562 à 1598. Il fait le réquisitoire du parti catholique en défendant le parti protestant. En effet il se sert de son épopée pour personnifier les deux partis

Perdican en lui faisant avouer ses sentiments envers elle alors que Rosette est caché, celle ci ayant été courtisé par Perdican plus tôt dans la pièce dans le but d'agacer Camille. Nous allons nous demander si cette scène n'est pas à la fois ironique et tragique? Afin de répondre nous verons tout d'abord qu'il y a un duel entre Camille et Perdican, puis qu'il n'y à pas d''échappatoires pour les personnages et enfin que Camille fait preuve d'une grande cruauté lors de cette scène. On assiste à un

sa mise en scène ? UN PARI RISQUÉ Un casting a priori plutôt alléchant : Robert Hossein, Barbara Schulz (Dommage qu’elle soit une putain, 1997) et une mise en scène prometteuse de Nicolas Briançon ne garantissaient pourtant pas une réussite. Antigone de Jean Anouilh, pièce connue et reconnue de tous, retraçant la fin du mythe des Labdacides dans le contexte d’une France sous l’Occupation allemande en 1942 semblait toutefois difficile à adapter en conservant les éléments traditionnels chers à

TRAVAIL D’ARGUMENTATION ANTIGONE, JEAN ANOUILH Jean Anouilh est un écrivain et dramaturge français, né le 23 juin 1910 à Bordeaux(Gironde) et mort le 3 octobre 1987 à Lausanne (Suisse). Son œuvre théâtralecommencée en 1932 est particulièrement abondante et variée : elle est constituée de nombreuses comédies souvent grinçantes et d'œuvres à la tonalité dramatique outragique comme sa pièce la plus célèbre, Antigone, réécriture moderne de la pièce deSophocle. Antigone est une pièce en un acte de Jean

…………………………………………………………………………………………………. Scène 5 : L’irrémédiable est déjà accompli, p. 45-46. Scène 6 : …………………………………………………………………………………………………. Premier commentaire du chœur : …………………………………………………….…., p. ………. Partie III : La tragédie est nouée, p. ………… Scène 7 : Antigone aux mains des gardes, p. 55-60. Scène 8 : …………………………………………………………………………………………………. Scène 9 : …………………………………………………………………………………………………. Scène 10 : Coup de théâtre : Ismène veut mourir avec sa sœur, p. 97-99. Nouvelle intervention du chœur : l’impuissance

1. Qu'est-ce que le tragique ? L'histoire de l'humanité est marquée par la violence, la guerre et la mort, comme s'il s'agissait de l'unique loi qui régit les relations entre les hommes. Ainsi la condition humaine est-elle, par essence, tragique, et il n'est donc pas étonnant que ce thème soit récurrent dans toute la littérature.L'individu, bien qu'aspirant à la paix et au bonheur, est cependant victime de forces qui le dépassent et l'assujetissent : les dieux, la fatalité comme dans les tragédies

Questionnement - elle avoue qu’elle aime en pleurant la haine de Venus sur sa famille et sur elle  elle évoque la malédiction des Dieux. - elle ne peut pas nommer Hyppolite elle accuse Œnone « C’est toi qui l’a nommer » II Phèdre une héroïne tragique 1. Fatalité du personnage a. Lutte impuissante, haine - Voc péché « accable » « mourrai » « sort » « coupable » - Voc haine « haine » « colère » - Fatalité « le sort qui m ‘accable » b. La haine de Venus - la divinité est plus forte

Dans quelle mesure Electre, la pièce de Giraudoux, est une tragédie ? Introduction : La pièce de Jean Giraudoux est interprétée pour la première fois en 1937. Elle reprend le mythe tragique d’Electre autrefois mis en scène par les dramaturges grecs Eschyle, Sophocle et Euripide au Ve siècle avant notre ère. Cependant, Giraudoux revisite ce mythe avec force, en le modernisant considérablement par rapport aux œuvres antiques. La tragédie antique née à Athènes met en scène un ou des héros