Antigone Version Psychologie

Antigone de Jean Anouilh Fiche signalétique d'Antigone : Le texte de référence est celui publié par les Éditions de la Table Ronde, en 1999. La pièce est composée sous sa forme quasi-définitive en 1942, et reçoit à ce moment l'aval de la censure hitlérienne. Elle n'est jouée la première fois que deux ans après, le 4 février 1944, au théâtre de l'Atelier à Paris, sans doute à cause de difficultés financières. Après une interruption des représentations en août 1944, due aux combats pour la

genre du vaudeville, dont Eugène Labiche, à la fin du XIXème siècle, a été l’initiateur : le vaudeville est alors une comédie comportant des couplets chantés.  Labiche Vaudeville : comédie légère à couplets. 165 pièces. Auteur au Palais-Royal. Psychologie moliéresque. Début 20 ème siècle  Fin du XIXe siècle, l’art dramatique s’est paralysé  Censure qui assèche l’inspiration des artistes.  Les vedettes aiment s’entourer de médiocres valeurs.  Intrigues, inculture.  L’artiste-interprète, le

remporté le premier prix, deuxième, et troisième par les juges de Dionysies. Bien Antigone est regroupé avec Œdipe roi et Œdipe à Colone comme une trilogie (parfois appelé Plays thébaine ou La Trilogie Œdipe), les trois œuvres ont été effectivement pas écrit comme une trilogie à tous. Il serait donc totalement erroné de dire qu’Antigone présente une sorte de «dernier mot» sur les thèmes de la trilogie. En effet, si Antigone traite avec les événements qui se produisent chronologiquement dernière dans le

certaines innovations formelles comme l'introduction du deuxième acteur que lui attribue Aristote, ou l'invention de la trilogie « liée » par un même thème ou une intrigue commune, comme dans l'exemple de l’Orestie. Et s'il repose moins sur la psychologie des personnages que celui de ses successeurs, il privilégie en revanche le spectacle des événements. Comme le dit Jacqueline de Romilly, « Eschyle aime montrer », et en tire un monde d'angoisse et d'images intenses, par exemple lors de l'évocation

Antigone de Jean Anouilh La pièce est composée sous sa forme quasi-définitive en 1942, et reçoit à ce moment l'aval de la censure hitlérienne. Elle n'est jouée la première fois que deux ans après, le 4 février 1944, au théâtre de l'Atelier à Paris, sans doute à cause de difficultés financières. Après une interruption des représentations en août 1944, due aux combats pour la libération de Paris, elles reprennent normalement. Antigone sera ensuite à nouveau représentée à Paris en

l’homme, donne la bonne réponse et débarrasse la ville de la créature. Il devient alors roi de Thèbes et se marie avec la veuve de Laïos, la reine Jocaste, sa mère. Ainsi, il réalise la seconde prophétie. Les fils, Etéocle et Polynice, et les filles, Antigone et Ismène suivront même la descendance du couple incestueux. Mais, plus tard, dans un accès de mauvaise fois, les dieux répandent la peste dans le pays, en signe de protestation du meurtre du roi Laïos. Œdipe envoie alors innocemment son oncle

empire perse). Avec Sophocle, la tragédie atteint sa maturité littéraire. De son œuvre considérable, on a conservé sept tragédies, dont Antigone, Electre et Œdipe roi. Toutes ces œuvres s’inspirent de sujets mythologiques. Enfin, Euripide est peut-être le premier auteur tragique «moderne» de la Grèce antique. Dans ses pièces, il analyse avec finesse la psychologie très humaine qu’il attribue aux personnages divins et héroïques. Après Euripide, le déclin des cités grecques entraîne le déclin de la

 Épargnée lors de l'assassinat d'Agamemnon par Clytemnestre et Égisthe, elle réussit également à sauver son tout jeune frèreOreste, en le cachant sous sa robe et en le portant hors de la ville de Mycènes, à un vieux précepteur de son père. Selon une des versions, Electre avait été fiancée peu avant le meurtre avec Castor. Mais Égisthe, craignant qu'elle ne donnât naissance à un fils qui vengerait un jour son grand-père, la confia à un paysan mycénien, qui, dit-on, ne consomma pas le mariage. Électre vécut

et livre Égisthe à son frère chez Sophocle, et participe au meurtre de sa mère chez Euripide. Euripide est habitué aux innovations spectaculaires : on lui attribue l'invention de l'infanticide de Médée[59]. Il utilise également dans son Hélène une version du mythe selon laquelle la femme de Ménélas n'aurait pas suivi Pâris, mais aurait été enlevée par Hermès sur l'ordre de Zeus, et confiée au roi d'Égypte tandis qu'un fantôme prenait sa place à Troie[60]. Cette capacité de réinventer les mythes

voleurs"" Les pièces noires, ou les personnages mise en scène sombrent dans le malheur qui sont prisonniers de leurs passés, dans leur rang social et dans leur pauvreté qui se va se finir soit par la fuite ou la mort, exemple de pièces noires Antigone, Médée, Les pièces brillantes sont les pièces qui se passent dans un milieu aristocratique dans ces pièces il reprend son idée "théâtre pour le théâtre" exemple de ces pièces brillantes: l'invitation du château, "Cécile" ou l écoles des pères"