Antonello de Messine

les peintures de ses proches successeurs: Rogier van der Weyden, Memling, Mabuse, le triptyque de l'Annonciation d'Aixont été classées par les historiens d'art dans le genre de la « peinture sculpturale ». En Italie, le xve siècle nous amène Antonello de Messine, dont le Saint Jérôme de la National Gallery est un magnifique trompe-l’œil sauf en ce qui concerne la dimension, réduite. Le Vénitien Carlo Crivelli peint un trompe-l’œil réussi avec sa Vierge à l’enfant du musée de New York. Il a soin

développement des signatures : sous forme de plaques en trompe l’œil sur lesquelles l’artiste inscrit son nom ou signatures intégrées à l’œuvre sous forme d’un cartellino, petit morceau de papier en trompe l’œil peint sur la composition. (cf. Antonello de Messine, qui a pour particularité d’être l’un des premiers peintres italiens à adopter la technique de la peinture à l’huile, représentation de Saint Jérôme/1475, portrait). Face à cette évolution, on crée de nouvelles institutions : les académies

de l’Utopie avec sa capitale Amaurote , 1516 ( l’image du savant  : - Albrecht Dürer, Portrait d’Érasme , 1526 - Antonello de Messine, Saint Jérôme dans son cabinet de travail , 1475 - Raphaël, L’École d’Athènes , fresque de la chambre de la Signature (Vatican), 1509-1510 - Rabelais, Gargantua

des Innocents de Jean Goujon, 1547 | | | | Objet d’Art | La tenture de la Dame à la Licorne, 1500 | | | | | | Peinture | L’Annonciation de Fra Angelico, 1425 | Bataille de San Romano de Paolo Uccello, 1450 | Condottière de Antonello de Messine, 1475 | | | | Le Studiolo de Frédéric de Montefeltre de Juste de Gand, 1476 | Naissance de Vénus de Botticelli, 1485 | Studiolo Isabelle d’Este de Mantegna, 1497 | ? | | | Peinture | Cène de Leonard de Vinci, 1498 | La Dispute

Luca della Robbia, Agostino Duccio * Florence à la fin du 15e : sculpture & peinture Sculpture : Antonio Pollaiolo, Verrochio Peinture : Ghirlandaio, Botticelli 4. La Renaissance hors de Florence : * Piero della Francesca, Antonello da Messine, Mantegna, les Bellini, Carpaccio, Girgione 5. Léonard de Vinci 6. Raphaël et Michel-Ange * Bibliographie : * Alain Merot, Histoire de l’art 1000-2000, Paris, Hazan, 2004 * Claude Mignot (ouais), Temps Modernes XV-XVIII

sculpture sur les volets des tableaux d’église, par son inventeur même, Van Eyck. Toutes les peintures de ses proches successeurs ont été classées par les historiens d’art dans le genre « peinture sculpturale ». En Italie, au XVeme siècle, Antonello de Messine dessine le Saint Jérôme de la National Gallery, qui est un magnifique trompe l’œil, excepté en ce qui concerne la dimension, réduite. Le vénitien Carlo Crivelli peint un trompe l’œil réussi : La Vierge à l’Enfant, du musée de New York. Que

éléments selon une construction souvent inclinée. A l'opposé, Véronèse s'attache à un certain classicisme qu'il associe à une mise en scène explosive et surprenante. Les peintres les plus célèbres du courant ITALIE 1ere renaissance Antonello de Messine Giovanni Bellini Sandro Botticelli Léonard de Vinci Fra Angelico Domenico Ghirlandaio Filippo et Phlippino Lippi Andrea Mantegna Masaccio Pérugin Piero della Francesca Antonio et Piero Pollaiuolo Paolo Uccello   FLORENCE, ROME

peinture résistant à l’eau. La peinture à l'huile sèche moins rapidement que la peinture à l'eau et présente des caractéristiques propres notamment une luminosité plus éclatante et un éclat de brillance. Acheminer de la Flandres à l'Italie par Antonello de Messine, elle est vite adoptée par un grand nombre de peintres toscans pour sa commodité et son esthétique. En effet la peinture à l'huile autorise la superposition de fines couches transparentes de couleurs (appelées glacis) qui permettent d'obtenir

propres arts : Ferrare, Mantoue sous les Gonzague, Urbino sous Frédéric III de Montefeltro. À Naples, la Renaissance démarre par le mécénat d’Alphonse V d'Aragon qui a conquis Naples en 1443. Il soutient des artistes comme Francesco Laurana et Antonello de Messine, et des écrivains tels le poète Jacopo Sannazaro et l’érudit humaniste Ange Politien. En 1417, la papauté est de retour à Rome, mais l'ancienne cité impériale demeure pauvre et en grande partie en ruines après les premières années de la Renaissance

Modèle d’un art harmonieux, modèle de classicisme. Le Pérugin, L’Ascension, 1496-1498, huile sur bois, 342*263, Lyon, musée des Beaux-Arts. Fraicheur du coloris. Héritage de Piero della Francesca. II. Architecture et peinture à Venise : Bellini, Antonello da Messina L’art à Venise rejoint le courant de la Renaissance seulement à la fin du 15è. L’empire vénitien est en ruine suite aux conquêtes turques. Reconversion vers la « terre ferme » : conquête de Padoue et Vérone notamment. Venise exploite