Aquarelle

des lignes des formes géométriques et des couleurs. L’œuvre abstraite s'oppose à l'art figuratifs. Les artistes ne cherchent plus à représenter la réalité. La peinture abstraite ne fait référence qu'à elle-même 1910 KANDINSKI PEINT LA PREMIERE AQUARELLE ARTISTIQUE 1913 MONDRIAN SIMPLIFIE LA FIGURE D EL4ARBRE POUR ARRIVER ABSTACTION 1913 MALEVITCH PEINT CARRE NOIR SUR FOND BLANC CONTEXTE HISTORIQUE Pendant la république de Weimar de 1922 à 1925 Kandinsky sous l'invitation de l'architecte

(avec point de fuite), la perspective et profondeur, la répartition des masses, la symétrie, …   (possibilité de faire un schéma sur un calque)       La technique utilisée : dessin au crayon / fusain/pinceau / pastel, à la sanguine / craie …, aquarelle, estampe (taille en relief : xylographie, ou taille-douce (en creux) : eau-forte, ou lithographie, ou sérigraphie…), peinture à sec, peinture à l’eau (fresque, gouache, …), détrempe, peinture à l’huile, peinture acrylique, collage, frottage…  

propres marques 3 (Puits Saint Georges pour Casino, Carat pour Intermarché) ou certaines entreprises étrangères (Ty Nant, Ramlösa etc…). Figure 2 : les groupes en présence et leurs marques principales Nestlé Danone Coca-cola Pepsico Castel Neptune Aquarel, Perrier, Vittel, Contrex, Valvert, San Pellegrino, Quezac… Evian, Volvic, Dasani, Badoit, Dannon Bonaqua Water, Wahaha, Arvie, Salvetat… Ciel, Aquafina Autres Cristaline, Vichy Puits Saint Georges, Célestins ou Saint Yorre Carat Ty Nant, Ramlösa…

Blaue Reiter (1911-1913/14) « Le cavalier bleu » : volonté d’une évasion par le lyrisme et la couleur. Fondé à Munich par : KANDINSKY FRANZ MARC ALEXEÏ VON JAWLENSKY AUGUST MACKE Mouvement le plus important avec Die Brücke. Différence : aquarelle qui permet d’avoir des couleurs translucides, allège les effets, travaille dans un espace plus large (la gravure est un travail en profondeur). Assimilation entre la couleur et la musique. Au contraire de Die Brücke, assimile le symbolisme. Le mouvement

l’amour disparu. Il se présente sous la forme d’un discours amoureux où la musicalité de l’écriture se confond avec l’expression des sentiments. L’originalité de ce discours est due à sa constante ambiguïté. La quatrième et dernière partie, « Aquarelles », est composée à la suite d’une séparation suivie d’une réconciliation avec Rimbaud. Verlaine est déchiré alors entre la volonté de réconciliation et l’amertume de l’incompréhension. 5. Verlaine fut le premier poète à mettre en avant les vers

und Pastelle, Weimar -Ulrike Lorenz, Dix avant Dix. Das Jugend- und Frühwerk 1909–1914, Glaux, Jena, 2000 -Catalogue d'exposition, Galerie der Stadt Stuttgart, Nationalgalerie, Berlin, 1991 -Suse Pfäffle, Otto Dix. Werkverzeichnis der Aquarelle und Gouachen, Stuttgart, 1991 -Diether Schmidt, Otto Dix im Selbstbildnis, Berlin, 1981 -Dietrich Schubert, Otto Dix - Der Krieg. 50 Radierungen von 1924, Jonas Verlag, Marburg, 2002 -Birgit Schwarz, Großstadt, Frankfurt, 1993 -Otto

le quitté dans sa rupture avec Mathilde. C’est sur le souvenir de la venue à Bruxelles de Mathilde pour essayer de le reprendre, souvenir qui vient hanter le poète enfuit à Londres en compagnie de Rimbaud, que s’achève la section. La section Aquarelles est à l’image de son titre. Elle englobe des souvenirs très précis de Londres. On y ressent énormément l'influence de Rimbaud (son affection pour les rythmes impairs et les « refrains niais » par exemple). Trois bonnes raisons de le lire :

soie, journal, emballage, Carton épais, ondulé, mince… Tissu drap, coton, feutrine, voile, moquette… Bois lisse, rugueux, enduit, aggloméré, contreplaqué, stratifié… Autre liège, verre, lino, plastique, cailloux… Eau, peinture à l’huile, aquarelle, pastels secs, pastels gras, gouache, encre, stencils, gomme liquide, colle, sable, tissu, laine, ficelle, bois, journaux, revus, plâtre, verre, terre, pierre, siporex, lino, bois aggloméré, bois contreplaqué, bois stratifié, encre d’imprimerie

craquelée mat/brillant ...................................... ...................................... ANALYSE D’OEUVRE LA STRUCTURE D’UNE OEUVRE 11/ LA TECHNIQUE peinture à l’huile peinture à l’eau (acrylique ou gouache) aquarelle tempera (peinture à l’oeuf ) crayon de papier fusain sanguine pastel encre stylo à bille bas relief (sculpture) ronde bosse (sculpture) mosaique fresque empreinte dripping / pouring gravure impression

berceuse du Sullivan. C’est une conclusion amère de la Bonne Chanson que Verlaine voulait intituler Mauvaise Chanson car il revoit encore le souvenir de Mathilde qui le hante malgré son exil à Londres avec son « compagnon d’enfer » Rimbaud. Aquarelles : Tous les poèmes de cette partie sont écrits en Angleterre sauf le dernier, et c’est avec l’influence de Rimbaud que Verlaine commence par utiliser les vers impairs et qui deviendra une de ses spécialités.