Architecture Métallique

loin les plus remarquables puisqu'elles allient esthétique et prouesse architecturale. Les contraintes naturelles de l'environnement transforment son ouvrage en véritable jeux d'équilibre et de formes qui épousent le corps de l'arbre. 1- Une architecture qui s'inscrit dans un environnement naturel Lors de leur processus de fabrication, les cabanes respectent trois règles fondamentales qui sont la discrétion, l’obligation de ne pas dénaturer le lieu dans lequel elles sont implantées et de ne

tulipes, et les édiles couverts déploient leurs marquises de verre en forme de libellule. L’importance de la couleur. La couleur est quelque chose de primordiale dans l’œuvre de Guimard bien qu’il utilise des tons plutôt atténués. La structure métallique à l’extérieur est entièrement peinte en vert pour donner l’impression qu’il s’agit de bronze. En parallèle à ses couleurs qui sont plutôt froides, Guimard utilise des couleurs chaudes telles que le rouge des globes de lanternes mais également du

le représentant à l’échelle 1/10. Elle est conçue pour communiquer l’idée au client qui donne son avis avant la réalisation. Elle indique le tracé des plombs, la coloration des pièces de verre, la peinture éventuelle et le passage des armatures métalliques. Toutes les indications qui seront visibles doivent y être inscrites. La maquette met en valeur les proportions des pièces les unes par rapport aux autres et par rapport à la taille de la fenêtre (surtout dans le cas des vitreries). C'est un document

to be the constitutive elements of the Modern Movement in architecture of the 20th century. During many decades, 20th century modern architects, were thoroughly going to undertake th the ideas of the 18 century visionaries, as well as the19th century builders and utopians. At the beginning of the sixties, the uniformity, homogeneity, monofonctionality of modern architecture and tow planning inducen the decline of modern architecture and town planning. Key words: autonomous building, building-type

retrouve donc : - Les accoudoirs et piétement plat en acier brossé, chromé (apporte un coté moderne et innovant) - Sur le revers d’assise il y a de la Mousse et un tissu absorbants. - Pour finir le tous est en cuire capitonné sur une structure métallique. C’est un siège classique-moderne adapté aux nécessités acoustique du décor néo-classique du théâtre de Metz, notamment grâce à son épaisse couche de mousse et tissu absorbant acoustique. On pourrait presque le comparer au Fauteuil Barcelona

Le Centre George-Pompidou Noms des architectes : Renzo PIANO(né à Gènes en 1937) et Richards ROGERS (né à Florence en 1933) Nature : Architecture, établissement polyculturel Dates de réalisation : 1971-1977 Lieu : Dans le 4ème arrondissement de Paris, entre les Halles et le Marais Dimensions : Longueur : 166 mètres Largeur : 60 mètres Hauteur : 42 mètres Matériaux : Béton armé et acier pour la structure, verre pour la façade. Contexte historique: « Je voudrais passionnément que Paris possède

quartier. Architecture volontaire en pente descendante (amène le visiteur vers le bâtiment et l'entrée et met en valeur ce dernier). STRUCTURE Toute la structure à l'extérieur même ce qui le fait fonctionner : besoin d'espace à l'ntérieur et volonté des architectes → tout doit être montré, rien ne doit être cacher. Jeu de construction géant : métallique peinte en blanc, éléments qui se répètent et qui s'assemblent pour former une trame régulière. Pas de mur porteurs, structure métallique qui porte

sans précédent des idées reçues mais une question essentielle reste toujours en débat: Le musée doit-il s’exhiber ou s’effacer ? I- “Le musée temple” A leur création, les musées étaient abrités dans les palais princiers, la question d'une architecture spécifique ne se posait pas encore. Les collections y étaient exposées dans des galeries au décor fastueux. Exemples vus en cours : le musée de l’Ermitage (Saint-Pétersbourg), les musées du Vatican, les musées du Palais Pitti à Florence.

de Bruxelles en 1958 Conception faite par l’ingénieur André Waterkey (1917-2005), sphères aménagées par André et Jean Polak. André Waterkey=ingénieur civil de l’université de Louvain, diplomé en 1942, travaillait à la Fédération des industries métalliques belges L’atomium doit être enlevé après expo, mais devient très populaire, on la garde a Bruxelles encore aujourd’hui. Atomium représente maille du cristal avec une phase cubique centé, les 9 sphères=les 9 atomes de cristal de fer. Dimensions=maille

Ce fût son fils qui pris la relève cette année là. Date : Mort : le 4 octobre 2005 (88 ans) Waterkeyn n'a pas d'autres œuvres. 2. Pourquoi, quand, où, qui, histoire, rénovation ? Pourquoi : Waterkeyn travaillait à la Fédération des industries métalliques belges, c'est pour cela qu'il a été sollicité pour créer un monument qui symboliserait la compétence technique de la Belgique. Quand, où : 1958 à Bruxelles Qui : André Waterkeyn a imaginé l'oeuvre. Construite par les architectes André et Jean Polak