Argumentation Phèdre

La Fontaine, fabuliste et moraliste français du XVIIe siècle classique écrit ses Fables choisies et mises en vers, entre 1678 et 1679 dont est extraite Le Pouvoir des fables (livre VIII, fable 4). Après la chute de Fouquet son protecteur, il se consacre à une critique de la société de son époque à travers ses fables. Ainsi, celles-ci renferment les observations qu'il en fait en mettant en scène des animaux. On parle donc de bestiaire allégorique. La plupart de ses fables sont en fait une réécriture

Phèdre, pièce de Racine C’est un passage de Phèdre, pièce de théâtre de Racine. Racine est né en 1639 (XVIIe siècle). Il a vécu sous le règne de Louis XIV, c’est un contemporain de Molière et de Corneille. Il a écrit plusieurs tragédies dont Andromaque et Phèdre, par exemple. Acte 1 scène 3 Scène d’exposition qui met en place le nœud de l’action, qui est l’amour de Phèdre pour Hippolyte alors qu’elle est sa belle-mère. C’est un dialogue entre Phèdre et Oenone. Phèdre entre en scène. Oenone

aussi être des plantes ( Jean de la Fontaine, Fables, « Le Chêne et le Roseau »), des hommes ou des objets. La fable sert à critiquer la société et le mode de vie des hommes. Elle a été présente dès lAntiquité avec Ésope ( VIIe-VIe siècle av. J-C) et Phèdre ( 15av. J-C jusqu'à 50 après J-C. ). L'exemple : Les Deux Mulets Deux Mulets cheminaient, l'un d'avoine chargé, L'autre portant l'argent de la Gabelle. Celui-ci, glorieux d'une charge si belle, N'eût voulu pour beaucoup en être soulagé. Il

Phèdre, tragédie classique en 5 actes et en vers, est montrée par Jean Racine (1639-1699) pour la première fois en janvier 1677 ; la pièce est alors intitulée Phèdre et Hippolyte, ce qui n'est modifié que dix ans plus tard. Comme dans toute réécriture d'un mythe, les sources du dramaturge sont nombreuses. On y trouve notamment des références au poète grec Euripide et au philosophe romain Sénèque. Comme l'écrivait Gide dans son Journal, cette pièce réside dans le conflit qui tourmente Phèdre, \"théâtre

Introduction Avec Phèdre, Jean Racine a réussi à surclasser les grands dramaturges de son époque. L’extrait « un aveu involontaire » publié en 1677 est une tragédie classique qui évoque un drame opposant l’amour et la raison. Dans cette œuvre, Phèdre dit à son beau-fils Hippolyte qu’elle l’aime. Dans un commentaire composé partiel, nous allons démontrer que par son drame passionnel, l’extrait « un aveu involontaire » est une vision fataliste de l’être humain victime de ses passions. Dans les paragraphes

Phèdre 1677 Jean Racine(1639-1699) GENRE : tragédie REGISTRE : tragique, lyrique, pathétique STRUCTURE : Pièce en 5 actes, dialogue en alexandrin PERSONNAGES (PRINCIPAUX EN ROUGE) : Phèdre : épouse déçue et trompée de Thésée, amoureuse d’Hippolyte, poursuivie par la haine ancestral de la déesse Vénus Thésée : roi de Trézène et d’Athènes, homme mûr, au passé galant et héroïque Hippolyte : fils de Thésée et d’Antiope, complexé par la gloire de son père et amoureux d’Aricie Oenone : nourrice

ancien, à l’origine oral, qui s’est développé tout autour du bassin méditerranéen et jusqu’en Inde. Pour l’Antiquité, on connaît notamment les fables en prose d’Ésope (poète grec qui a vécu, pense-t-on, au VIe siècle avant. J.-C.) et celle en vers de Phèdre (poète latin du Ier siècle, qui s’est largement inspiré de l’oeuvre d’Ésope). La tradition des fables est également apparue très tôt en Inde, en particulier avec Pilpay (auteur vers le IIIe siècle de fables qui ont été par la suite traduites en persan

Phèdre Acte III, scène 3 Lombardo Sara Analyse de texte Phèdre acte III, scène 3 «  Phèdre  » est une tragédie de Racine parue en 1677. Selon le site «  Études littéraires  »: «  La tragédie est un genre théâtral. Une tragédie développe généralement une action mettant en scène des héros ou des personnages de rang social élevé, en vue d’émouvoir et d’instruire le spectateur, provoquer sa terreur et sa pitié par le spectacle des passions humaines en lutte entre elles ou contre le destin. Dans une

Dans la scène 6 du dernier acte de Phèdre, Racine développe un long récit dans lequel est racontée la mort du héros Hippolyte, injustement banni et maudit par son père. Ce long développement détaille l’horreur de cette mort tragique. Quelle est ici l’intention de l’auteur ? Pour répondre à cette question, nous étudierons d’abord les différents registres présents dans ce passage ainsi que leur importance. Puis nous nous demanderons quel est le rôle de cette scène. Avec ce récit commence la catastrophe

les phrases 1112, 1119 sont aussi marquantes, nous retrouvons de même le verbe « aimer » l.1110. Finalement dans le texte D, l’introduction nous résume une histoire d’amour. De plus, nous retrouvons les mêmes mots, « amour »l.631.654. Également, Phèdre se déclare directement à Hippolyte. Le registre des textes A et B est comique, le premier, L’école des femmes, est assez particulier, séquestrer une jeune fille pour qu’elle devienne sa femme…Un histoire un peu chansonnière. Dans le texte B, Célimène