Arnolphe Est Il Un Personnage Comique

appartient à ce monde. Mais, si le théâtre est bien une re-présentation, il fait parler ses hommes, selon un principe de « double communication » : - La communication intra-scénique , entre les personnages : elle est essentielle parce que ce sont les échanges entre les personnages qui structurent et constituent l’action - La communication extra-scénique , qui va de la scène au public : ce public qui est ce vers quoi tout se dirige, il est le destinateur

                Les figures de l’autorité parentale juste, du bon maître d’école, de l’homme de loi intègre et même du militaire méritant sont également représentées. Pensons à Jeanne d’Arc dans L’Alouette d’Anouilh, au Cid de Corneille pour les personnages de guerre, à Topaze de Pagnol en instituteur méritant et naïf qui deviendra homme d’affaire avisé dans un monde corrompu,  au père sévère mais sensible de Diderot dans Le père de famille ou à Don Luis le père bafoué de Dom Juan. Si les exemples

suite : de Villiers répond par La Vengeance des Marquis. En janvier 1664, Montfleury compose un Impromptu de l’Hôtel de Condé, où, en voulant croquer méchamment une caricature de Molière, il décrivit à merveille son incontestable talent d’acteur comique, qui fit, pour une bonne part, le succès de ses comédies : [...] il vient, le nez au vent, Les pieds en parenthèse et l’épaule en avant, Sa perruque, qui suit le côté qu’il avance, Plus pleine de lauriers qu’un jambon de

                Les figures de l’autorité parentale juste, du bon maître d’école, de l’homme de loi intègre et même du militaire méritant sont également représentées. Pensons à Jeanne d’Arc dans L’Alouette d’Anouilh, au Cid de Corneille pour les personnages de guerre, à Topaze de Pagnol en instituteur méritant et naïf qui deviendra homme d’affaire avisé dans un monde corrompu,  au père sévère mais sensible de Diderot dans Le père de famille ou à Don Luis le père bafoué de Dom Juan. Si les exemples

Les Fourberies de Scapin (1671), le décor ressemble à une ancienne demeure bourgeoise, les fenêtres sont accompagnées de barreaux et les portes s’ouvrent avec de grandes clefs comme à l’époque de Molière. Ainsi ce décor peut faire penser que les personnages vivaient dans une ancienne demeure assez cossue et très sécurisé grâces aux barreaux fixés aux fenêtres et aux multiples serrures permettant de protéger les biens d’Harpagon et de Géronte. Ensuite dans ces mêmes pièces et dans d’autres tels que :

ou du vers). Les grands genres littéraires : Théâtre : comédie, tragédie… Roman : nouvelle, conte, autobio… Poésie : sonnet, lyrique… Aristote est le premier a créé des genres littéraires en fonction de qui parle. Personnage : tragédie Auteur : poésie Auteur et personnage : épopée Dès le IVème siècle avant JC, le chef d’œuvre de la tragédie selon Aristote est Œdipe Roi de Sophocle. Les mythes présentés par les trois poètes tragiques grecs (Sophocle, Euripide et Eschyle) sont les fondements

Jean-Baptiste Poquelin achève la création de sa dernière comédie en 5 actes au Palais-Royal à Paris. "L'Ecole des femmes" remportera un immense succès et sera vite considérée comme la première comédie de la maturité pour Molière. Cependant, la morale et le comique de la pièce agaceront ses rivaux tels que Corneille et les consciences traditionnelles. Molière devra faire face à une vague de critiques qui alimenteront la polémique jusqu'en 1663. 1664 : Interdiction de Tartuffe, la pièce mordante de Molière

considérés comme dépravés. (p.46) 13Argument de L’Ecole des femmes de Molière : Arnolphe, âgé de quarante-deux ans, croit avoir trouvé un moyen infaillible pour se prémunir contre l’infidélité féminine : il s’apprête à épouser une orpheline de dix-sept ans, Agnès, qu’il a adoptée et fait élever au couvent dans une complète ignorance des réalités de la vie. (p.47) 14La scène du ruban dans L’Ecole des femmes est comique par les sous-entendus sur lesquels le quiproquo repose. (p.48) 15Le classicisme

ACTION ET IDENTIFICATION L’ambition de tout dramaturge est de captiver l’attention de son public. Pour cela, il faut que le spectateur s’identifie à l’action. Il est prouvé depuis longtemps que ce n’est pas uniquement par rapport à tel ou tel personnage que joue ce mécanisme, mais en regard de la totalité du fonctionnement du récit. Nous avons affaire ici à un phénomène complexe ; nous aurons donc recours à plusieurs types d’analyse pour le cerner. Le premier élément à prendre en compte est que

Dans cet extrait de la première scène de l’acte, Hugo aborde ce thème hérité de la tradition comique par le biais d’un réquisitoire sévère et pittoresque contre la jeunesse de Don Ruy Gomez, archétype classique du vieux mari jaloux, et, a contrario, par un éloge de la vieillesse, développé dans la tirade du vieil homme, qui s’apparente fortement à une déclaration d’amour. I-Un réquisitoire sévère contre la jeunesse Dès le début, la périphrase une fille (vers 4), groupe sujet indéfini, désigne