Arthur Rimbaud Le Dormeur Du Val Lyrique

culturellement, influente, et où même les inconvénients, la foule, la saleté, plaisent au poète. C'est une vision idéalisée qui permet la rêverie. Il perçoit la ville ainsi car il se languit d'elle. De même, dans «Ville» extrait d'Illuminations, Arthur Rimbaud mêle le rêve à la réalité en s'inspirant du réel imaginaire de Baudelaire. Il évoque avec un certain réalisme la métropole Londonienne, son aspect moderne et fonctionnel et son manque de grâce, avec lesquels il fusionne; mais il transfigure aussi

développé en France de la fin du XVIe à la fin du XVIIe siècle. Contexte historique : Le baroque se développe dans un contexte politique et religieux instable. -Guerres de religion -Revolte noble : la Fronde Formes et genre : -La poésie lyrique -Le roman précieux -Le théatre dans le théatre Themes Dominants : Prédomine une nouvelle vision du monde marquée par le mouvement permanent. -L'instabillité, le chaos -Le triomphe des apparences -Le goût de l'ornement Auteurs et œuvres :

Arthur Rimbaud (1854 – 1891) est le cadet d’une famille de quatre enfants. Son père abandonne sa famille quand Rimbaud était âgé de 6 ans. Il reçoit alors une éducation catholique sévère de sa mère, femme qui n’a jamais été épargné par les cruautés de la vie. Elève brillant, il débute très tôt de rédiger des poèmes : il commencera de les faire publier à l’âge de 16 ans. Très vite, on se rend compte que Rimbaud a un gout immense pour la révolte et l’aventure. A partir de ses 16 ans, il multiplie les

arrêté dans une rixe, il est condamné à être pendu. Après appel, le Parlement casse le jugement et le bannit pour dix ans de la ville. Il a 31 ans. On perd alors complètement sa trace. Courant littéraire : Son courant littéraire est la Poésie lyrique. Forme du poème : Une ballade, est la forme la plus célèbre du lyrisme médiéval, directement inspirée de la musique et de la danse. Elle consiste en trois strophes identiques (dizaine de décasyllabes) suivies d'un envoi. Chaque strophe s'achève

ni remord, Tellement vous aimez le carnage et la mort, Ô lutteurs éternels, ô frères implacables ! Arthur RIMBAUD Demeny (second cahier de Douai) - «Le Dormeur du Val » (1870) C'est un trou de verdure où chante une rivière Accrochant follement aux herbes des haillons D'argent ; où le soleil, de la montagne fière, Luit : c'est un petit val qui mousse de rayons. Un soldat jeune, bouche ouverte, tête nue, Et la nuque baignant dans le frais cresson bleu, Dort ;

par des réseaux lexicaux tissés dans le poème comme la religiosité dans Harmonie du soir de Baudelaire. Le poète dispose d’autres ressources encore comme la place dans le vers ou dans le poème (« trou de verdure » dans le premier vers du Dormeur du val de Rimbaud auquel répondent les « deux trous rouges au côté droit » du derniers vers) ou les correspondances avec le rythme et les sonorités (« L’attelage suait, soufflait, était rendu. … » La Fontaine, Le Coche et la mouche )… Le poète joue également

RIMBAUD : Au cabaret-vert, cinq heures du soir (oct. 1870) | Au Cabaret-Vert, cinq heures du soir Depuis huit jours j'avais déchiré mes bottines Aux cailloux des chemins. J'entrais à Charleroi. - Au Cabaret-Vert : je demandais des tartines Du beurre et du jambon qui fût à moitié froid. Bienheureux, j'allongeai les jambes sous la table Verte : je contemplai les sujets très naïfs De la tapisserie. - Et ce fut adorable, Quand la fille aux tétons énormes, aux yeux vifs, - Celle-là, ce n'est

Commentaire d'« Ophélie » de Rimbaud Nous allons étudier un texte de Rimbaud. Arthur Rimbaud est un poète français né en 1854 à Charleville et mort en 1891 à Marseille. Il a écrit ses premiers poèmes à quinze ans dont celui que nous allons étudier. Il écrit quelques poèmes romantiques mais il n'appartient pas à un mouvement littéraire précis : il utilise tous les mouvements littéraires du XIXème siècle ( Romantisme, Réalisme, le Parnasse, Symbolisme...). « Ophélie » est un poème tiré de la

refermé son poing". Il dédie alors ce poème à la défunte et nous fait comprendre que la mort de cette dernière représente aussi la sienne. Le poète exprime sa souffrance, son déchirement, à travers les 15 alexandrins, et son poème exprime de façon lyrique l'absence de sa compagne. Le manque de ponctuation intensifie la densité du malheur qu'éprouve le narrateur. Nous pouvons donc comprendre que ce poème fait partit des périodes noires de Paul Eluard, et malgré qu'il l'ait atténué en le poétisant, nous

jouer avec les sonorités et les mots . En effet, au cours des siècles, la vision du monde a changé, entraînant avec elle de nouvelles conceptions du rôle du poète. Le corpus présent, doté des plus grands auteurs du XIXème et XXème siècle dont Arthur Rimbaud , Victor Hugo , Gabriel Celaya et Boris Vian, donne à réfléchir à une question essentielle liée à l'art de la poétique : le rôle conféré aux poèmes et, à plus forte raison , à leurs auteurs qui détiennent un message. Gabriel Celaya, poète espagnol