Artiste Engagé Espagnol

l’autonomie du tableau, la question de l’espace se précise, pour devenir une sorte de déconstruction du processus perceptif. Cette étape appelée Cubisme analytique se poursuit jusqu’en 1912. Enfin, après avoir frôlé l’abstraction et l’hermétisme, les artistes réintroduisent des signes de lisibilité dans l’espace de la toile, des éléments issus du quotidien, des papiers et objets collés, orientant ainsi le Cubisme vers une réflexion esthétique sur les différents niveaux de référence au réel. Cette dernière

Sujet n°1: «Personnes» de Christian Boltanski. Introduction: Bonjour, je m'appelle..., j'ai 14ans et je suis élève de 3°B. J'ai choisi d'aborder, dans mon exposé le thème de la Shoah et plus précisément la problématique: «Comment les artistes montrent la souffrance dans leurs œuvres?». Dans un premier temps je vais vous présenter l'artiste Christian Boltanski, dans un deuxième temps je vais présenter, décrire et analyser l’œuvre «Personnes» et dans un troisième temps je proposerez une

  En histoire de l'art:  ­­Thématique: ​ Arts, Etats et pouvoir (l'artiste engagé)    ­­Domaine artistique: ​ les arts du visuel  ­­>Périodes historique: Le XXème siècle et notre époque               ​  ​ « Si vos photographies ne sont  pas bonnes, c'est que vous n'étiez pas assez  près du sujet »  Robert Capa​  (22 octobre 1913 à Budapest ­ 25 mai 1954 en Indochine)   C’était un photojournaliste (un photographe réalisant des reportages. Au plus  près des évènements, il risque souvent sa vie) juif américain d'origine 

Gustave Courbet Gustave Courbet, né le 10 juin 1819 à Ornans, près de Besançon (Doubs), et mort le 31 décembre 1877 à La Tour-de-Peilz en Suisse, est un peintre français, chef de file du courant réaliste. Son réalisme fait scandale. Engagé dans les mouvements politiques de son temps, il est l'un des élus de la Commune de 1871 accusé d'avoir fait renverser la colonne Vendôme. Il est condamné à la faire relever à ses propres frais. Libéré de prison, il se réfugie en Suisse. Gustave Courbet est issu

instrument de guerre offensive et défensive contre l'ennemi. » Problématique : comprendre pourquoi ce tableau a marqué et marque encore les esprits, pourquoi il apparaît comme le symbole pictural de la dénonciation de la guerre et de la barbarie. Artiste engagé. L'ÉVÉNEMENT 1. La guerre civile déchire l'Espagne depuis juillet 1936 lorsque, le 26 avril 1937, la ville basque de Guernica est ravagée par un terrible bombardement aérien. Guernica n'est pas un objectif militaire. Il s'agit d'anéantir

passage à New-York, il retourna en 1981 en Espagne, à la Reina Sofia à Madrid. Picasso a toujours exprimé le refus que son tableau soit exposé en Espagne franquiste c'est donc pour ca que l'on peut dire que c'était un artiste engagé. Guernica est une ville espagnole. A l'époque le pays est en pleine guerre civile et partage deux « camps » : les Nationalistes Francistes et les Républicains. Cette guerre a duré 3 années. (1936-1939). Le 26 avril 1937, la légion Condor survole et bombarde

d’Astier, Bourdet, Sartre et Beauvoir. André Malraux et l’Espagne En 1936, il va s’occuper des guerres civiles espagnoles et va rejoindre le parti républicain espagnol ( 22 juillet) où il commandera l’aviation bien qu‘il ne sache pas encore piloter. Mais il sera rapidement blessé et emmené aux Etats-Unis. En 1937, il écrit « l’Espoir » , inspiré de son combat auprès des espagnols. André Malraux et la seconde guerre mondiale En 1937, il va mener les chars durant la seconde guerre mondiale

relever des défis et de surmonter la difficulté. Les précurseurs incontestés de la photographie d‘art, Lewis Caroll, Charles Nègre, Gustave Le Gray, dont j’apprécie toutes les œuvres, ont ouvert la voie à des artistes qui forcent mon admiration comme Yann Arthus-Bertrand, militant écologiste engagé qui triomphe actuellement avec ses reportages de la Terre vue du ciel, hommage à la beauté de notre planète digne des meilleurs films de cinéma. Henri Cartier-Bresson, surnommé « L‘œil du siècle », qui a notamment

exista entre 1939 (fin de la guerre civile) et 1977 (dissolution des institutions franquistes durant le processus de transition démocratique). Au cours de cette période, l'Espagne est désignée sur le plan du droit international sous le nom d'État espagnol[1]. Le régime qui prend forme à partir du 1er octobre 1936 s'appuie sur une idéologie conservatrice et nationale-catholique, qui s'incarne dans des institutions autoritaires (parti unique, censure, juridictions d'exception, etc.). Les principales

est un tableau peint par Francisco de Goya en 1814. C’est une huile sur toile de dimensions 266x345 cm et conservée au musée du Prado à Madrid. Cette peinture est accrochée à côté de « Dos de Mayo » du même artiste et datant aussi de 1814. Le « Dos de Mayo » représente les patriotes espagnols se révoltants contre les troupes de Napoléon Bonaparte. Le « Tres de Mayo », sa suite, est la fusillade des Madrilènes qui se sont révoltés la veille. C’est une scène de nuit mettant en avant deux masses d’hommes