Artiste Engagé Espagnol

courtisant, architecte, décorateur, collectionneur et administrateur. Il est considéré comme l’un des plus grands artistes de l’histoire espagnole avec Francisco Goya et Le Greco. Son style s’inscrit dans le courant baroque de cette période. Vélasquez fut célèbre pour ses portraits de la cour de Roi Philippe IV. Il est également l’auteur de nombreux portraits représentants la Famille Royale espagnole et également de compositions mythologiques et religieuses. Son influence artistique est considérable dès

Médaille d'or de la generalitat de Catalogne (1978) Docteur honoris causa à l'Université de Barcelone (1979)3 Médaille d'or du ministère de la Culture espagnol (1980) Joan Miró (Joan Miró i Ferrà en catalan, 20 avril 1893, Barcelone—25 décembre 1983, Palma de Majorque — Espagne) est un peintre, sculpteur, graveur et céramiste. De nationalité espagnole, Joan Miró se définit comme catalan internationalMargit Rowell 1. C'est l'un des principaux représentants du mouvement surréaliste. Son œuvre reflète

dépeint une succession de scènes qui se déroulent à l’arrière du front entre 1915 et 1917. Le narrateur est un ancien professeur de mathématiques, engagé volontaire, tantôt au front, tantôt auprès des blessés. Il raconte son expérience et le quotidien des hommes qu’il côtoie. En 1918, Roland Dorgelès publie les Croix de bois. Cet écrivain s’était engagé en 1914 dans l’armée française. Au front, il écrit les brouillons de ce qui deviendra les Croix de bois. Dans ce roman, il s’inspire donc de son

et « parution clandestine » rajoutent à cette hypothèse puisque cette parution brave les autorités. Il lance un cri de rassemblement dans sa préface, en débutant par la citation de quatre poètes qui se sont illustrés dans leur époque comme poètes engagés « Whitman animé par son peuple, Hugo appelant aux armes, Rimbaud aspiré par la Commune, Maïakovski exalté ». Cette préface constitue un appel, un cri d’espoir et il utilise le pouvoir des mots et du langage poétique pour lutter contre cette situation :

Apollinaire : il s’agit de la période rhénane. Guillaume Apollinaire s’installe à Montmartre en 1907 où il rencontre Marie Laurencin, une jeune femme peintre. Cette rencontre ouvre une période de renouveau créateur. A cette époque, il fréquente les artistes de l’avant-garde tels que Picasso, Matisse, Max Jacob… Au début de 1908, il multiplie ses collaborations aux revues et journaux. Apollinaire publie son premier livre le 28 novembre 1909, « l’Enchanteur pourrissant » . En 1911, il inaugure une chronique

capacités intellectuelles et des connaissances acquises. La sensibilité prend le pas sur la raison. L’expression des sentiments s’impose au détriment de la simple beauté formelle ( Turner, Géricault Le radeau de la méduse).  Une indépendance des artistes à l’égard des conventions admises, avec parfois une critique du pouvoir en place (Goya la famille de Charles IV).  Le culte de l’individu, l’individu devient matière de l’art avec Chateaubriant (cf aussi Berlioz: Symphonie fantastique). Delacroix:

français du XIXème siècle, reconnu comme chef de file réaliste en peinture. Né en 1819 à Ornans, il reçoit un enseignement artistique très jeune avant d'entrer aux Beaux-Arts de Besançon. Il s'installe par la suite à Paris et étudie la peinture espagnole du XVIIIème siècle, en particulier Velasquez. C'est à partir de 1845 que Courbet fait la connaissance d'écrivains tels que Charles Beaudelaire et que le jeune peintre développe son propre style : les premières bases du réalisme. En 1850, de retour

collectif. C’est à Paris, dans un café. 20 personnes qui ont payé parmi eux(entre eux Méliès, qui, assistant au spectacle veut faire une nouvelle invention : cette fois artistique.) - Frères Lumières : ils sont considérés des inventeurs, pas des artistes. Ils travaillent dans une société familial (fin XIX). Ils fabriquent des plaques photographiques et travaillent à la synthèse de l’image du mouvement. Ils inventent le cinématographe : qui a tous les fonctions en soi(développement photographique

Style Biographie Malraux est né en novembre 1901. Il abandonne ses études à 17 ans pour travailler pour des libraires et des éditeurs. Déjà  passionné d’art, il suit des cours au misée Guimet et à l’école du Louvre. Il écrit des articles sur des artistes qu’il fréquente. A 20 ans il épouse Clara Goldschmidt qui lui donnera sa fille Florence. En 1923 il part en Indochine où il s’empare de quelques œuvres d’art. Il sera condamné à faire de la prison, mais un mouvement d’intellectuels français va

écrit s2LE RAPPORT A LA REALITE EN FRANCE AU XIXE SIECLE COMMENT LES ARTISTES REGARDENT LA REALITE? L’ACADEMISME - La tradition remonte au XVIIe siècle que l’art s’enseigne - Masarin : crée l’académie royal de peinture+sculpture dans le palais du Louvre 1720 : ouvert aux architectes 1803 : ouvert aux musiciens - Napoléon installe l’académie à la villa Médicis (qui propose l’amélioration) - 1873 : création de l’école française appelé le palais Farnèse Construit par