Autoportrait La Rochefoucauld

Santoni-Bissaïn Certifiée de Lettres classiques Collège Jean Moulin, Croissy-sur-Seine Avec la collaboration de Dominique Renard © Éditions Belin Certifié de Lettres Modernes Formateur image – Académie de Grenoble 6239_001_224.indd 1 Claire de La Rochefoucauld Certifiée de Lettres Modernes Collège Évariste Galois, Nanterre 16/08/12 12:36 Formes du récit aux XXe et XXIe siècles 1 Parcours d’adolescents . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Scudéry L’amour en Voiture Chapitre 10 - La forteresse classique La raison du plus fort Corneille rentre dans le rang Molière amuse le roi et les siècles Racine et ses as de cœur La Fontaine, un homme affable La floraison des pensées La Rochefoucauld, ses maximes, sa morale Les divertissements de Blaise Pascal Boileau le censeur La prose s’impose Madame de Sévigné, femme de lettres « La Princesse de Clèves » Les caractères de La Bruyère Il était une fois Perrault Du côté des mitrés

historiens de l’Antiquité connaissaient la tâche des portraits qui est la représentation. Et l’on trouve des prémices du portrait narratif chez Tite-Live et Tacite. Toutefois, le portrait commença à émerger comme une nécessité pour décrire soi-même (autoportrait) ou ses contemporains comme dans les Essais de Montaigne. Cet ouvrage développe un questionnement autour du déplacement de représentation de l’individu (ou d’une société) du mode pictural au mode discursif. Le portrait peut être réalisé en prose

social qui prédomine est celui de « l’honnête homme », c’est-à-dire l’homme cultivé et modéré, qui fréquente la cour et les salons et qui se plie aux exigences de la raison. GRANDS NOMS Présentation de célèbres moralistes du xviie siècle LA rocHeFoucAuLd Il est l’auteur d’un unique ouvrage, Les Maximes, publiées pour la première fois en 1665 et enrichies au fil des éditions successives jusqu’en 1678. Ses maximes représentent bien le goût de son époque à la fois pour les subtilités psychologiques

et Foucault, avaient déjà anticipé cette problématique en opérant un changement de cap à la fin des années 1970 : Foucault avec ses derniers travaux sur l’esthétique de l’existence (définition possible de l’autobiographie), et Barthes avec son autoportrait Roland Barthes par Roland Barthes (1975), où l’identité est envisagée comme un rôle. Par conséquent, l’écriture de soi est un genre bien plus théorique qu’on ne le dit et, du coup, plus vivant que tous les autres. L’erreur a été de croire qu’elle

Foucault, avaient déjà anticipé cette problématique en opérant un changement de cap à la fin des années 1970 : Foucault avec ses derniers travaux sur l’esthétique de l’existence (définition possible de l’autobiographie), et Barthes avec son autoportrait Roland Barthes par Roland Barthes (1975), où l’identité est envisagée comme un rôle. Par conséquent, l’écriture de soi est un genre bien plus théorique qu’on ne le dit et, du coup, plus vivant que tous les autres. L’erreur a été de croire

Foucault, avaient déjà anticipé cette problématique en opérant un changement de cap à la fin des années 1970 : Foucault avec ses derniers travaux sur l’esthétique de l’existence (définition possible de l’autobiographie), et Barthes avec son autoportrait Roland Barthes par Roland Barthes (1975), où l’identité est envisagée comme un rôle. Par conséquent, l’écriture de soi est un genre bien plus théorique qu’on ne le dit et, du coup, plus vivant que tous les autres. L’erreur a été de croire

et Foucault, avaient déjà anticipé cette problématique en opérant un changement de cap à la fin des années 1970 : Foucault avec ses derniers travaux sur l’esthétique de l’existence (définition possible de l’autobiographie), et Barthes avec son autoportrait Roland Barthes par Roland Barthes (1975), où l’identité est envisagée comme un rôle. Par conséquent, l’écriture de soi est un genre bien plus théorique qu’on ne le dit et, du coup, plus vivant que tous les autres. L’erreur a été de croire qu’elle

2008. Deguy, Michel, Figurations (1969), rééd. Donnant Donnant, Paris, Gallimard, coll. Poésie/Gallimard, 2006. La Fontaine, Fables (1678), « Discours à Madame de la Sablière » ; IX, 4 « Le gland et la citrouille » ; X, 14 « Discours à M. de La Rochefoucauld », XI, 9 « Les souris et le chat-huant ». Ponge, Francis, Le grand Recueil (1961), [notamment Lyres, « Texte sur l’électricité » ; Pièces, « La Terre » ; Méthodes, « Des cristaux naturels »], Paris, Gallimard, coll. Blanche, 1961 [on trouvera des

donner plus de relief. Ce qui permet au personnage de I'assumer, c'est qu'il ne la voit pas. Car, à I'insu peut-être de son créateur et en tout cas de ses commentateurs, le vertueux Burrhus est obnubilé lui aussi par cet amour de soi qui, selon La Rochefoucauld, Pascal et leurs contemporains, anime l’être humain. Ainsi, en se drapant dans la majesté de la troisième personne, par laquelle il se statufie en symbole, il se définit lui-même : «Burrhus pour le mensonge eut toujours trop d'horreur» (vers