Autoportraits De Picasso

Titre de l’œuvre : L'autoportrait de Van Gogh à l'oreille bandée Définition d’un autoportrait : L’autoportrait et un sous-genre mineure du portrait. Ce n’est qu’en 1950 que le mot est officiellement admis dans la langue Française. Faire un autoportrait s’est se représenter soi-même de face, de trois-quarts, ou de profil, le corps entier ou fragmenté avec ou sans mise en scène, seule ou avec d’autres personnages. L’autoportrait a été longtemps un genre caché, les artistes se

Autoportrait Problématique : En quoi l’autoportrait peut être révélateur ? Introduction : L’autoportrait est la représentation de l’artiste sur son propre corps. Longtemps les artistes dissimulaient leur visage dans les personnages d’une foule. Puis c’est devenu un exercice à part entière, l’artiste n’avait plus besoin de faire appel à un modèle extérieur. C’était l’occasion pour de nombreux artistes de vérifier leurs sentiments, leurs émotions, leur âme, de regarder et d’étudier les effets

Autoportraits de Picasso 1906 1907 PRESENTATION 1906 Cette œuvre s’intitule Autoportraits à la palette. Elle a été réalisée par Pablo Picasso en 1906. C’est une huile sur toile. Le tableau au mouvement de l’expressionnisme mesure 90 sur 70 cm. Le tableau est actuellement conserver au musée d’art de Philadelphie. Il a été peint à la fin de la période rose de Picasso. 1907 Cette

Dictateur) DEUX AUTOPORTRAITS NORMAN ROCKWELL: Triple Autoportrait PABLO PICASSO: L’Autoportrait face à la Mort  SOMMAIRE I - Deux artistes engagés Banksy - p. 3 Biographie de Banksy - p. 4 Qu’est-ce que le Street Art - p. 4 Napalm de Banksy - p. 6 Charlie Chaplin - p. 9 Biographie de Charlie Chaplin - p. 10 L’histoire - p. 11 Le Dictateur: un film engagé - p. 11 II - Autoportraits : Norman Rockwell, Pablo Picasso Triple Autoportrait par Norman Rockwell

LE CUBISME Le cubisme est un mouvement artistique qui s'est développé de 1907 à 1914 à l'initiative des peintres Georges Braque et Pablo Picasso. Il veut se justifier et se rattacher à Cézanne par la recherche d'une solidité et d'une densité en réaction aux recherches des effets lumineux et atmosphériques des Impressionnistes. Il consiste à l’affranchissement de la perspective pour donner une importance prépondérante aux plans dans l'éclatement des volumes. C’est une rupture avec la vision

Europe de 1660 à 1715. Il se décrit par des valeurs et des critères qui dessinent un idéal devenant « l'honnête homme » et qui développent une esthétique de la perfection. Description et Analyse : Nicolas Poussin fit don en 1650 de deux autoportraits à deux de ses amis les plus chers et fidèles admirateurs Le peintre a évacué ses titres de gloire pour n’énoncer que sa ville natale, son métier, le lieu et son âge. Il ne tient plus un stylet mais un portefeuille fermé dont le contenu est invisible

Discipline : PRATIQUES ARTISTIQUES et HISTOIRE DES ARTS Arts Visuels Niveau : cycle 3 Date : _ / _ / _ MONSTRE-TOI ! Autoportrait sur autoportrait Effectif : …. élèves Durée : 45 min Entrées par rapport aux programmes : - pratiquer le dessin en se servant de différents matériaux et techniques - reconnaître et décrire des œuvres et créations artistiques Place dans la progression : 2 / 5 Objectif : Aborder la notion d’identité dans le domaine de l’art, s’interroger sur les différentes manières

Picasso L’autoportrait peint par Pablo Picasso en 1901 à l’âge de 20 ans, est de couleur bleu nuancée. Il se tient à droite du tableau. L’artiste s’est représenté au trois quart, sur le côté droit, il laisse une grande bande à gauche inutilisée. Il n’y a aucun paysage en fond, mais uniquement du bleu comme un brouillard qui l’enveloppe. Il est habillé d’un manteau simple, mais très imposant presque trop gros pour lui, au regard de son visage qui lui est émacié, ce qui laisse à penser qu’il n’est

L’autoportrait Ojbectifs : ▪ Comprendre les enjeux de l’autoportrait tant dans une dimension littéraire qu’artistique ▪ Analyser divers autoportraits (textes, dessins, peintures, photos etc.) ▪ Réaliser son autoportrait ▪ Avoir quelques repères en histoire de l’art ▪ S’initier à l’art contemporain ▪ Revoir la formation du conditionnel et connaître les valeurs du conditionnel ▪ savoir prendre des notes |SEANCE |DOMINANTE |OBJECTIF(S) |SUPPORT(S)

Exposé sur la Beauté et la Laideur Dans l’art à travers les siècles La femme qui pleure de Pablo Picasso La femme qui pleure est un portrait de Dora Maar qui est une photographe et peintre francais . Ce tableau date de 1937 soit du XXeme siècle , elle a été réalisé sur une huile sur toile et appartient au mouvement cubiste, et a une dimension de 60*50. AVIS : Cette oeuvre est vue de face ayant au premier plan le portrait d’une dame pas assez âgé, elle porte un vêtement de couleur sombre. En arrière-plan