Autumn Rythm

de civilisation qui, tôt ou tard, n'ait développé son propre système musical ou n'en ait adopté un en l'adaptant à ses nécessités et à ses goûts. Origines de la musique Il est très difficile de dater, même approximativement, son origine. Le rythme et la mélodie sont toujours présents dans la musique et il est difficile de savoir lequel des deux fut le point de départ de cet art ancestral (chants, battements de mains, choc de pierres ou de morceaux de bois). On en trouve encore quelques traces

réflexion insiste sur l’impossibilité de l’homme à fixer le temps. Cette dernière est signalée par les invocations au temps : il est capricieux (21-22, 30-31, 37, 41), il est celui qui donne et qui reprend, il a un caractère inlassable, éternel (36). Le rythme est vif : notamment dans les deux premières strophes, il y a absence de points et très peu de coupes. Les enjambements (3, 4, 7, 8) rallongent les vers. La fragilité de l’homme est mise en valeur et donne une tonalité élégiatique et lyrique au

communs. Vous commenterez le texte " La bicyclette "(texte C) à partir du parcours de lecture suivant : Etudiez comment s’effectue dans le poème la métamorphose d’un objet quotidien. Montrez comment l’ensemble des ressources poétiques (rimes, rythmes, sonorités, réseaux lexicaux, images… ) est utilisé pour créer un effet d’harmonie et de sérénité. La première étape du parcours se fixe sur la manière dont la bicyclette, rencontrée au hasard d’une déambulation, retient le regard du passant.

du tableau. Du vers 1 au vers 3 se dresse « la silhouette d’une ville gothique ». Il y a une verticalité des lignes avec « flèches », « tours à jour », représentative du style gothique. L’allitération en (t) «éteinte », « lointain », « gothique », rythme ces lignes droites. Suit alors le second plan avec en début de vers la proposition nominale « la plaine ». Ici c’est l’horizontal des lignes qui compte, pour mieux mettre en valeur les verticales des lignes des « gibets » et des « pendus ». Le

dans sa création. Etant donné que la beauté attire les hommes, certains poètes, pour réduire le stress du lecteur, envisagent seulement une description optimiste de la vie, avec la conviction que c’est la seule fonction du poète. Ainsi, en combinant rythme, langue et mélodie, ils recherchent une certaine musicalité de la poésie qui fera dire à Paul Verlaine dans Art poétique, « De la musique avant toute chose ». Autrement dit, une certaine beauté du langage qui servira de récréation aux lecteurs est

expression de soi Quelles sont les caractéristiques de la poésie lyrique ? Dans un poème lyrique, l'implication du poète est entière : elle est repérable à l'usage de la première personne, au lexique affectif qui nourrit les images, aux sonorités et aux rythme qui traduisent les émotions qui par lesquelles le poète célèbre la nature, les hommes ou la personne aimée. Le poème lyrique devient un champ auquel le lecteur est appelé à joindre sa propre voix 2- La poésie engagée La poésie engagée se met au

La poésie, "poiêma" du grec "poiein" « faire, créer », est un art du langage visant à transmettre une ou des idées autant par l'utilisation harmonieuse du rythme, que par celles des sons et des images, "La poésie doit réfléchir par les couleurs, les sons et les rythmes, toutes les beautés de l'univers."(Mme de Staël). Bien antérieure à toutes les formes littéraires communes, comme en témoignent nombre des textes sacrés tels que la Bible à la Torah, la poésie a toujours été le mode d'expression privilégié

(vers 46), «brisais» (vers 10), vient exprimer la puissance du temps qui a tous les pouvoirs sur le poète. Il y a également la présence de rythme saccadé comme dans l’extrait suivant : «Quoi! passés pour jamais! quoi! tout entiers perdus!» (vers 42) où ce vers est séparé en un pied, suivi de cinq, suivi de un puis, encore de cinq, ce qui traduit un rythme dur et saccadé tout comme le temps et qui accentue le sentiment de colère du poète envers le temps. Ainsi donc, dans cette troisième partie,

« déclore ». De plus le verbe mourir (« meurt ») est placé a la césure à l’hémistiche, ce qui met en avant la pitié du poète. Egalement quelques vers plus bas, le locuteur utilise un euphémisme « tu repose » ce qui accroit la sympathie. En outre, le rythme binaire du poème souligne le deuil qu’accompli le poète, une ligne que le poète veut suivre pour retrouver Marie dans sa pensée. Enfin nous constatons une gradation au début du dernier tercet « mes larmes et mes pleurs », le groupe « mes pleurs »

les rimes équivoquées : " neige " / " que n'ai-je ". Le poète confronté à la mouvance universelle est envahi par le désarroi : " que n'ai-je " / " Un cœur à moi ce cœur changeant " / " Changeant et puis encore que sais-je " (commenter le vertige du rythme). Ce désarroi se prolonge dans la strophe suivante avec la reprise de " sais-je ". Le futur s'annonce, comme le passé, comme le lien de la disparition des êtres et des choses. Nous assistons au spectacle désolant de la désagrégation d'un