Berenice Moliere

éloignés des adolescents d'aujourd'hui. Cependant, ces différences sont-elles si importantes ?   I- Des personnages bien loin de nous                        A- Modes de vie différents • Les héros de tragédie sont des rois, des demi-dieux. Cf. Bérénice, Néron, Titus, Phèdre, Hyppolite... vs le lecteur ou spectateur ou alors valets, paysans. • Soumis à des passions, des sentiments extrêmes, exacerbés (parfois, pas loin de la folie) et aucune véritable occupation autre que leurs passions (les femmes

du grec et du latin. En 1664, il est introduit à la cour, grâce à un poème à l'éloge de Louis XIV. Il fait enfin jouer l'une de ses pièces par Molière, la Thébaïde. Celle-ci n'a pas un grand succès. Ensuite il fait jouer Alexandre le Grand le 4 Décembre 1665. Et se suit successivement Andromaque en 1667, Les Plaideurs en 1668, Britannicus en 1669, Bérénice en 1670, Bajazet en 1672, Mithridate en 1673, Iphigénie en 1674, Phèdre en 1677, Esther en 1689 et Athalie en 1691. II – LA PIECE 1 - Personnages

le premier texte que nous avons travaillé) -Le satirique : le texte utilise le rire à des fins critiques. L’auteur pointe des comportements ou des situations qui lui semblent ridicules et il les critique en amenant son destinataire à en rire (cf. Molière et le bourgeois gentilhomme par exemple). -Le registre pathétique : le texte touche le lecteur et l’invite à avoir pitié des personnages ou de la situation évoquée (cf. Zola dans Germinal lorsqu’il évoque la condition du personnage Maheude) -Le registre

frappe ». Cela traduit les mouvements du héros et suffit à la compréhension de la pièce. De cette manière, l’auteur l’aide à mieux imaginer la représentation. Certains dramaturges utilisent des styles particuliers comme dans les œuvres poétiques. Bérénice de Racine pourrait être étudié en profondeur, grâce aux nombreuses figures de styles comme la métaphore, la comparaison, l’antithèse ou le chiasme mais aussi par la richesse des rimes. Ces œuvres théâtrales expriment la variété des sentiments humains

sera régulièrement intégré dans les programmes de la cour qui lui commandera quelques textes (dès 1663, il reçoit une gratification royale de 2000 livres par an), mais il ne sera jamais poète de la cour comme le seront ses confrères et concurrents Molière et Racine. Sa position sociale se reflète d’ailleurs dans ses portraits qui le montrent en homme de lettres indépendant (la gravure de l’édition des œuvres 1644 et un tableau). Pierre Corneille meurt dans la nuit du 30 septembre au 1er octobre 1684

Rostand l'épanadiplose [rhétorique et stylistique] répétition d'une expression, d'un groupe de mots, d'une réplique à travers un discours (insistance, hantise, effet comique...) « Le poumon ! » — Molière, Le Malade imaginaire « Mais que diable allait-il faire dans cette galère ? » — Molière, Les Fourberies de Scapin l’épanode répétition de groupes de mots qui semblent fonctionner de manière autonome alors que la poursuite du texte montre que ces termes étaient en réalité les annonces d'un

renoncement, à travers l’impossibilité d’être roi avec le droit au bonheur (Sertorius, Suréna). La comparaison avec Racine l’a désavantagé lorsque les deux auteurs avaient produit, presque simultanément, sur le même sujet, Bérénice (Racine) et Tite et Bérénice (Corneille). À la fin de sa vie, la situation de Corneille est telle que Boileau demande pour lui une pension royale qu'il obtient de Louis XIV. Corneille meurt à Paris le 1er octobre 1684. L’œuvreétendue et riche de Corneille a

Synthèse : The Artist Il est généralement rare de voir un film en noir et blanc au cinéma encore moins un film muet. Mais Michel Hazanavicius s'est lancé le pari en emmenant deux acteurs plein d'espoir, Jean Dujardin et Berenice Bejo. Ce film raconte l'histoire de destins croisés, ou comment la célébrité, l'orgueil et l'argent peuvent être autant d'obstacles à une histoire d'amour. The Artist choisit de faire une déclaration d'amour à cette façon de faire du cinéma ; débutant par l'affiche du

triomphe qui n'est pas sans rappeler celui du Cid, trente ans plus tôt. En 1670, les deux auteurs se trouvent en concurrence lorsqu'ils créent simultanément une pièce sur le même thème. Racine triomphe avec son Andromaque, tandis que le Tite et Bérénice de Corneille ne rencontre qu'un succès mitigé. Face à ces drames complexes s’oppose la simplicité racinienne qui séduit le public. Corneille n'écrira plus dès 1674. Le théâtre de Corneille présente des héros d'une rare grandeur, confrontés à des

novembre 2012, réaliser par Régis Roinsard. C'est un film français, une comédie qui raconte une histoire de compétition et d'amour. Les principaux acteurs sont Romain Duris dans le rôle de Louis Echard, Déborah François dans le rôle de rose Pamphyle, Bérénice Bejo dans le rôle de Marie Taylor, et Shaun Benson dans le rôle de Bob Taylor. C'est un film assez stressent même si dès le début on connais la fin de l'histoire. C'est l'histoire d'une jeune femme de 21 ans, qui vient d'un petit village de Normandie