Biennale de Venise

les problématiques qui peuvent relever du besoin de diffuser des films. La première manifestation observée est le festival de Venise. Avant ce festival il y avait bien des personnes qui se rassemblaient pour regarder des films mais en tant qu'opération commerciale, comme des foires. A l'origine de cette initiative, il y a deux investigateurs : * La biennale de Venise qui existait depuis 1895 (Antonio Maraini / Giuseppe Volpi Di Misurata) * L'institut international du cinéma éducatif (Rome

dans un ultime sursaut, finance la première et deuxième édition du Festival International d’Abidjan en 1973 et 1974. Et les artistes plasticiens ivoiriens ne cessent d’être invités dans de prestigieux rassemblements culturels dans le monde tels la biennale de São Paulo au Brésil en 1975, ou le Festac de Lagos en 1977. La longue traversée du désert, la décennie 1980-1990 Durant cette décennie, la crise perdure toujours et s’accentue. La situation sociale se dégrade avec les vagues de licenciement

Hammarskjoeld (1965) ; grand prix littéraire international Rouge et Vert (1966) ; prix de la Paix des libraires allemands (1968) ; prix littéraire de l'Académie internationale des arts et lettres de Rome (1969) ; grand prix international de poésie de la Biennale de Knokke-le-Zoute (1970) ; prix Guillaume Apollinaire (1974) ; prince en poésie 1977, décerné par l'association littéraire française L'Amitié par le livre ; prix Cino del Duca (1978) ; prix international du livre, attribué par le Comité international

et qui marquent le début de sa carrière. En 1943, le Museum of Modern Art de New York organise une première rétrospective, suivie en 1946 par une exposition à Paris préfacée par Jean-Paul Sartre, et en 1952, il obtient le grand prix de la Biennale de Venise. En 1958, il réalise le mobile du siège parisien de l'UNESCO, dix mètres de haut, deux tonnes d’acier noir, cinq bras. En 1962 il s'installe dans son nouvel atelier du Carroi, d'une conception très futuriste et dominant la vallée de

inspirés de la Provence et de l'Afrique du Sud, qu'il a visitée pour rendre visite à sa mère, l'année précédente. En 1953, il peint Deux Lutteurs. En 1954, avec Ben Nicholson et Lucian Freud, Bacon représente la Grande-Bretagne à la XXVIIe Biennale de Venise. En 1955 se tient une première retrospective à l'Institute of Contemporary Arts de Londres. En 1956, il fait un voyage au Maroc. 1957 est l'année de sa première exposition à Paris et de la création de la série des « Van Gogh » inspirée par

part s’installer en Arizona. En 1948, il écrit le traité « Beyond Painting » traduit par «au-delà de la peinture», puis part voyager en Europe en1950. À partir de 1953, il s'installe à Paris et l'année suivante reçoit le Grand prix de la biennale de Venise, ce qui lui vaut l'exclusion du mouvement surréaliste. Après cela, sa vie n’est plus intéressante. Il déménagera encore quelques fois en continuant de travailler, que ce soit des oeuvres ou de simples créations (décors) En 1975, les Galeries

participe à des expositions collectives, souvent aux côtés d'artistes conceptuels, comme l'exposition historique « Quand les attitudes deviennent forme » en 1969 à Bern, ainsi qu'aux grandes rencontres internationales (Documenta de Cassel en 1952, Biennal de Venise en 1976). Il participe à toutes les expositions sur le Land Art dont il devient une figure majeure, notamment pour ses nombreuses œuvres in-situ où il a utilisé comme seul outil ses pieds "A Line Made by Walking, 1967" (marche pendant plusieurs

l'anoblit en 1991 et, en 1996, il est nommé baron Rogers of Riverside et siège à la chambre des Lords. En 2000, l'association artistique japonaise lui décerne le Praemium Imperiale. En 2006, la dixième Mostra Internazionale di Architettura de la Biennale de Venise lui consacre son Lion d'or pour l'ensemble de son œuvre, la même année, il reçoit également le prix Stirling pour la réalisation de l'aéroport de Madrid-Barajas. En 2007, il reçoit la plus haute distinction pour un architecte, le prix Pritzker

des sens certes très variables, on trouve par exemple le critique littéraire Federico de Onís, qui opposait précisément le postmoderne à l'ultra-moderne10. Avec l'essai de Habermas (La Modernité, un projet inachevé, 1981, écrit en réponse à la Biennale de Venise de 1980, marquée par l'influence de Jencks), ces deux derniers textes ont contribué à donner une épaisseur philosophique au terme. De nombreux autres essais leur ont succédé, notamment celui de Fredric Jameson en 1984, qui définit le postmodernisme

décorateur textile pour Paul Poiret en 1911 et de décorateur de théâtre pour ses amis Cocteau et Anouilh. Dufy atteint son apogée en créant son propre langage pictural fondé sur la dissociation de la couleur et du dessin. Le Grand prix de la 26e Biennale de Venise, couronne l'ensemble de son oeuvre riche et dense. *diapo avec les trois oeuvres* -> l'originalité de l'œuvre de Dufy : la dissociation de la couleur et du dessin. L'oeuvre (1) Contexte C'est dans un contexte de tension politique