Bout-rimé

publié dans un journal en premier puis dans un recueil España (1845). Théophile Gautier est le créateur du mouvement l’art pour l’art. Culte de la beauté. C’est un technicien virtuose. Travail de la forme, recherches techniques. Il soigne la rime, choisit des sonorités évocatrices. S’inspire des orfèvres. Mais du coup, il reste un peu froid, artificiel, mièvre. Il a influencé Baudelaire qui a dédié les Fleurs du Mal. Première approche Gautier explique sa conception de la poésie. La

Là, tout n'est qu'ordre et beauté, Luxe, calme et volupté. Vois sur ces canaux 30 Dormir ces vaisseaux Dont l'humeur est vagabonde ; C'est pour assouvir Ton moindre désir Qu'ils viennent du bout du monde. Les soleils couchants Revêtent les champs, Les canaux, la ville entière, D'hyacinthe et d'or ; Le monde s'endort 40 Dans une chaude lumière. Là, tout n'est qu'ordre et beauté, Luxe

deux sizains et il est constitué uniquement de vers impairs, des heptasyllabes et des pentasyllabes. Ces vers traditionnellement plus souples rendent mieux le mouvement de rêverie comme par exemple aux vers 1 à 3, souligné par leur mélodie lié à la rime où il y a un retour fréquent des mêmes sonorités : « eur » (v.18 à 20). Dans les trois strophes, deux pentasyllabes sont toujours suivis d’un heptasyllabe. Cela crée un effet de balancement et de bercement qui portent la rêverie. Enfin, le rêve s’impose

pas rimes dans ses œuvres, pour qu’il puisse renforcer l’idée qu’il ne voulait pas imposer aucunes règles aux lecteurs. On peut noter que ou les rimes existes, ils sont souvent irrégulières. Prenons « Barbara » comme exemple la rime de « pareil » et « deuil » presque le bout du poème. Cette irrégularité souligne l’impact du mouvement surréaliste sur la poésie de Prévert. En plus, le mouvement surréaliste a été concerné avec mettre en avant-plan les images et les métaphores qui rapprochent des réalités

rideau. En haut ciel gris rayé d'une éternelle pluie. En bas la rue où dans une brume de suie Des ombres vont, glissant parmi les flaques d'eau.   Je regarde sans voir fouillant mon vieux cerveau, Et machinalement sur la vitre ternie Je fais du bout du doigt de la calligraphie. Bah! sortons, je verrai peut-être du nouveau.   Pas de livres parus. Passants bêtes. Personne. Des fiacres, de la boue, et l'averse toujours... Puis le soir et le gaz et je rentre à pas lourds...   Je mange, et bâille

soutenue par le chiasme). L'antithèse est également affective (de la "rose" au "fumier"). Enfin, "l'or", symbole de richesse et de puissance s'oppose à la "cendre" qui connote la poussière et la mort. • Cependant, Hugo ne peut pousser jusqu'au bout ce jeu de l'antithèse : au cadavre de "l'enfant", il substitue sous forme d'espoir l'image aérienne et libre de "l'oiseau"; travail qui engendre la souffrance et la révolte, une souffrance qui est symbolisée par l'hyperbolique peine des "mères" ("les

thème du poème.  La sensibilité du poète : Elle est double (physique et affective) comme le souligne la répartition des mots « blesse », « cour », « longueur », « monotone » qui s'appliquent à la fois au domaine affectif et au domaine physique. La rime « automne », « monotone » qui apparaît chez Baudelaire (dans chant d'automne) souligne la caractéristique de cette strophe, douceur douloureuse. Lenteur, harmonie, due aux répétitions (allitérations) et à l'absence de ponctuation.  II. DEUXIEME

L'homme a toujours voulu y apporter une réponse. Dans beaucoup de croyances, une réponse était donnée. Paradis , réincarnation, montée au ciel , nouvelle vie, .... Certaines personnes l'ont vu de près. Certains témoignages parlent d'un tunnel dont le bout est illuminé par une lumière pur et réchauffante. Dans toutes les croyances , il y a quelque chose après ! Mais après quoi ? C'est la fin de toute chose , l'aboutissement d'une vie entière. C'est un mot qui terrorise , qui attriste ,c'est la mort.

rimes féminines et masculines (cf. fiche sur rime et harmonie). Première étape (huitain) : vie et mort de la roseComparaisons qui font appel à l’expérience de chaque lecteur : présence de « on » (vers 1), présent général « voit ».Scène évoquée :        Lieu = nature … « branche » jardin                                Temps = Mai = Printemps = Marie = renouveau                                 Le personnage : « la rose » -> Place à la rime « le bout de la branche » Personnification de la rose

déconstruction du langage poétique héréditaire ; ils le déconstruisent du dedans en s’inscrivant dans la tradition langagière héritée du Moyen Age ; ils reprennent les formes, les jeux de langue à leur actif en les accumulant, en les poussant jusqu’au bout, jusqu’à les déconstruire. Pour se faire ils jouent sur la matérialité du langage, et donc tout particulièrement, jeu sur les mots, jeu sur les sons. Paul Zumthor[vi] dit d’eux qu’ils sont des « jongleurs de syllabe ». La poétique des rhétoriqueurs