Bridget Riley

(rouge avec rouge triptyque) 2010 Bridget Riley Problématique : Comment les œuvres de Bridget Riley ont-elles évoluaient ? Explications :  Triptyque: Œuvre peinte ou sculptée, principalement faite de trois panneaux jointifs latéralement.  Op art: Tendance qui privilégie les effets optiques générateurs d'illusion de mouvement. Biographie: De nationalité britanique, elle est née en 1931 à Londres où elle vit et travaille. Bridget Louise Riley étudie au Royal College of Art de 1952

simultané. La désignation Op art est véritablement instaurée depuis 1965 à l’issue de l’exposition du MoMA "The Responsive Eye". Les principaux représentants de l’Op art sont : Victor Vasarely, Bridget Riley, Jésus Soto, Cruz Diez, Julio Leparque et Youri Messen-Jaschin. J'ai choisi une œuvre de Bridget Riley, Nataraja, qui m'a beaucoup troublée (c'est le cas de le dire) elle m'a même donnée mal à la tête. Nataraja est un exemple de peinture en diagonale. La surface est divisée verticalement et

Arts et Femmes : L’op art et Bridget Riley ou Le mouvement pris au piège… d’un mouvement féministe Le mouvement de l’art optique est né dans les années 1955 et connu une réelle reconnaissance internationale dans les années 1960, en parallèle d’un autre mouvement qui touche un ensemble d’idées politique et sociales: le féminisme. L’art étant souvent directement lié aux aspirations d’une génération et le reflet d’une époque, il renvoie continuellement aux faits liés à l’histoire, on ne peut

Bridget Jones's Diary A Day of Horror Bridget Jones's Diary is a by . Written in the form of a personal diary, the novel chronicles a year in the life of , a thirty-something working woman living in . She writes (often humorously) about her career, self-image, vices, family, friends, and romantic relationships. It recounts the life of Bridget Jones, a single thirties living in London and working in publishing. She fights often humorously to give meaning to his life in the context of the

rythme et la pulsation avec l'une de ses œuvres les plus importantes, Music for 18 Musicians, qui marque le début de son large succès international ( Artiste contemporains appartenant au même style Mozart John Cage Milton Babbit Terry Riley Ned Rorem Vladimir Ussachevsky Contexte historique de l’œuvre Il créer cette œuvre en repensant à ses parents qui devaient prendre ces trains plusieurs fois, et se dit qu’il avait vécu en Europe à cette époque là, il

C'est également à l'occasion des soirées musicales organisées par Reich sur Boccana Street avec cette troupe de mime qu'il fait la rencontre en mai 1964 de Terry Riley venu assister en voisin à l'une d'entre elles. Riley et Reich s'aperçoivent alors de leurs intérêts communs et ce dernier se propose de faire partie de l'ensemble que Riley cherche avec difficulté à constituer pour l'exécution prochaine de sa toute nouvelle pièce. Le 4 novembre 1964, il participe en tant que pianiste, avec Jon Gibson

static character neither, For me It's a book wrote clearly with irony, to describe accurately noble society of the nineteen century. Nowadays, many movies and books are based from that novel, for example a recent famous English comedy entitled “Bridget Jones” which pay tribute to it. The two main characters Daniel Cleaver and Mark Darcy are inspiring from Mr Darcy and Wickam and Mark Darcy is playing by the same actor than in the movie “Pride and prejudice” which turned out in 1995 and some other

Steve Reich Biographie : Steve Reich est né le 3 Octobre 1936 à New York. Il est dans le courant musical de la musique contemporaine, la musique minimaliste. Il a fais par exemple Tehillim en 1981 ou bien Ubu Roi en 1963. Il y a également Terry Riley, un compositeur du meme courant musical que lui, avec qui il a collaboré. Pour faire cette œuvre, il a été inspiré de son enfance car ses parents été séparées et il prener frequemment le train pour allez d'un parent a un autre, et il se disait que

instrumentistes joue la partition destinée à être jouée en direct. Quelques mots sur Steve Reich… (éléments de biographie) : Né à New York le 3 octobre 1936, il est considéré comme le plus sophistiqué des 4 pionniers du minimalisme (avec Terry Riley, Philip Glass et La Monte Young). Reich s’opposa au mouvement sériel enseigné aux Etats-Unis, mais ses premières œuvres furent toutefois rigoureuses. Dans les années 1960, il s’aperçoit qu’en lançant deux bandes en boucle identiques sur des magnétophones

guerre, comme si il y était. IV) Lien avec d’autres œuvres Cette œuvre peut être mise en relation avec de nombreux autres œuvres de compositeurs minimalistes, tel que Trio for Strings (1958) de La Monte Young (1935) ou encore In C (1964) de Terry Riley (1935). D’autres œuvres de Steve Reich appartiennent au courant minimaliste comme City Life (1995). V) Conclusion Steve Reich rend hommage aux Juifs déportés dans les trains en composant une musique avec les moyens de son époque (bande