Bruyère Et Molière

Louis XIV. Mais aussi de part les différents problèmes politiques et sociaux. De plus, « La Querelle des Anciens et des Modernes », vers 1680, met en évidence la rupture entre l'art classique avec des artistes comme La Fontaine, Boileau ou La bruyère, nommés les Anciens, et les Modernes comme Corneille ou Charles Perrault qui sont fixés sur le présent et cherchent à innover. Néanmoins, le Classicisme persiste au XVIIIe siècle grâce à des tragédies de Voltaire et de Crébillon. On retrouvera

Bac blanc écrit n°1 Corpus composé de : La Roche Foucauld : « de la conversation » réflexions diverses La bruyère : les caractères Diderot : entretien d’un philosophe avec la maréchale de *** TEXTE A : Fin 17e. Chap. 7 : « de la conversation ». Recueil de réflexions. Littérature d’idée. Registre didactique : on enseigne l’art de la conversation. Sorte de manuel Pbtq : il ne peut avoir de conversation sans règles. Il faut savoir respecter les autres, et s’effacer quand c’est nécessaire.

Bac blanc écrit n°1 Corpus composé de : La Roche Foucauld : « de la conversation » réflexions diverses La bruyère : les caractères Diderot : entretien d’un philosophe avec la maréchale de *** TEXTE A : Fin 17e. Chap. 7 : « de la conversation ». Recueil de réflexions. Littérature d’idée. Registre didactique : on enseigne l’art de la conversation. Sorte de manuel Pbtq : il ne peut avoir de conversation sans règles. Il faut savoir respecter les autres, et s’effacer quand c’est nécessaire. But :

idéales du comportement social sous le nom d'honnêteté, d'honnête homme. Mais il y a deux sortes d'honnêteté: l'une mondaine, l'autre morale, et leur définition comme leur champ d'action se recoupent parfois, voire se contredisent au cours du siècle. Molière montre admirablement dans Le Misanthrope l'opposition d'une attitude mondaine de conciliation et d'une attitude morale intransigeante; à travers les figures de Philinte et d'Alceste. L'honnête homme est parent du courtisan, tous deux trouvent leur

Seulement, la meilleure expression de la « sagesse » sont ces genres renouvelées : lettres, maximes et portraits. Issus de l'Antiquité, ces genres caractérisent « l'honnête homme » classique. La maxime et le portrait, excellemment illustrées par La Bruyère et La Rochefoucauld dans Maximes et Caractères avec cette dimension critique voir satirique ouvre la voie à l'esprit de contestation du siècle suivant. Les Romans : Le genre « informe » du roman n'inspire que du mépris aux doctes et aux gens « sérieux »

d'exactitude repose sur son fond. Dans un premier temps, il est possible d'affirmer que le genre d'une pièce dépend des procédés littéraires utilisés. Tout d'abord interviennent les personnages et leur rôle dans la pièce concernée. Dans les comédies de Molière notamment, les défauts humains sont poussés à leur paroxysme et les personnages sont si caricaturaux que le nom de chacun devient, par antonomase, un nom commun (un tartuffe, un dom juan). Lec lecteurs ont affaire à des pédants affectés (comme l'illustrent

-solitude (tête-à-tête avec soi) -nature (forêt, mer) -mythologie populaire (tritons, ...) -rêverie -amour -liberté d’inspiration -émotion, sentimants, spontanéité -monde renversé Le classicisme La Fontaine, Bossuet, La Rochefoucauld, La Bruyère, Molière, Racine Principes du mouvement -plaire et instruire : émotion (rire, larmes). Rien ne doit laisser froid. Agréable et réel mais agréable doit être pris du vrai. -rechercher le naturel : refuse les effets gratuits, l’abondance verbale, l’accumulation

combats du siècle des Lumières ? Œuvre intégrale : Voltaire, Candide Groupement de textes Corpus 1 : la figure du roi du XVIIè au XVIII è siècle – Manuel rouge – pp.327-339 La Fontaine,, « Les membres et l’estomac », Fables (1668-1694) ; La Bruyère, « Le Père des peuples », Les Caractères (1688) ; Montesquieu, « Le roi de France est vieux », Lettres persanes (1721) ; Fénelon, Les Aventures de Télémaque (1699) Histoire des arts  la caricature (Manuel rouge) p.342) : « Comment la caricature

Lecture analytique – Molière, Dom Juan, acte I, scène 1 (extrait) A la fin de l’année 1664, Molière dont le Tartuffe vient d’être censuré, commence à écrire Dom Juan. En février 1665, Molière présente la première de Dom Juan ou le festin de Pierre. Il joue Sganarelle. Le public accueille favorablement cette pièce à machines, richement décorée et spectaculaire. Mais à l’approche des fêtes de Pâques, la pièce est retirée de l’affiche, après seulement 15 représentations. L’œuvre est l’objet

la violence physique mais aussi l'intimité physique. Les scènes violentes doivent ainsi être racontées par un personnage. Quelques exceptions sont restées célèbres comme les morts de Phèdre et de Don Juan dans les pièces éponymes de Racine et de Molière ainsi que la folie du personnage d'Oreste dans Andromaque. Les classiques vont aussi séparer la comédie et la tragédie car, pour éviter le mélange des genres, la tragicomédie est refusée durant la période classique. « Si l'amour quelquefois